то дослідників відзначають, що досвід творчості гуманізує особистість, розвиває альтруїстичну спрямованість, долає буденний егоїзм людського життя. Творчість, на думку Н.А. Бердяєв, є забуття про себе, перемикання з егоцентризму на «спрямованість до того, що вище за мене». Під впливом творчості людина формується як суб'єкт власного зміни і зміни оточуючих.
Цінним видом індивідуальної творчості є «самостроітельства», самовдосконалення особистості. Розвиток цього виду творчості припускає культивування в освітньому процесі різних форм рефлексії: інтелектуальної, екзистенційне, комунікативної, кооперативної, особистісної. Рефлексія є і аспектом творчого мислення, і засобом його розвитку.
Загадкова й унікальна звукова природа музики. Її вплив на слухачів завжди здавалося важко зрозумілим, не піддається раціональному аналізу. Невловимість звуковий матерії і її, здавалося б, не підвладне розуму рух - життя в часі і просторі - такі лише початкові уявлення про музику.
У звучному різноманітті Всесвіту музичний світ сам по собі незмірно малий: його фонічні кордону зафіксовані певної шкалою звуковисотного і обертональний параметрів. «Музичні тони», які, як вважав Василь Кандинський, мають «безпосередній доступ до душі» людини, в реальності - лише мала частина всього гігантського Космосу звучань. Намагаючись ж уточнити і пояснити собі ці обмеження, ми стикаємося, насамперед, з фактом суто матеріального походження цих правил, нізводящее, здавалося б, всі загадки і таїнства музичної стихії до науково-практичної прозі, акустичним і фізіологічним процесам сприйняття звуковий матерії людським слухом. Примітно, що, оцінюючи за ступенем фонічній барвистості і емоційної виразності ті чи інші звуки, їх комбінації в музичної тканини, розділяючи їх на приємні і напружені, бажані і дратівливі, ми буквально співвідносимо їх, звіряємо (хай і не довільно) з чисто фізіологічними реакціями наших природних звукових резонаторів - голосових зв'язок. Сучасна музична життя багатогранне і надзвичайно суперечлива. Дитини з раннього дитинства оточує «море музики», де вигадливо переплелися образи серйозного і розважального мистецтва різних епох, країн, композиторських шкіл і напрямів. Орієнтири в цьому безмежному музичному просторі закладаються не тільки вихователями-вчителями або батьками, але і засобами музичної комунікації. Стрімко увірвавшись в світовий культурний процес в останнє десятиліття минулого ХХ століття, ми придбали «всеїдність» у поглинанні будь-яких поп-новацій, які не подбавши про охорону власних національних традицій.
Наявність музичного слуху у дитини завжди вважалося «класичної здатністю». Звуковисотний слух, або сприйняття висоти звуку, складає основу музичного слуху. Досліджуючи цю персептивно здатність за допомогою спеціального методу, вчені виявили сильну недорозвиненість її приблизно у однієї третини дорослих росіян піддослідних. Як і слід було очікувати, ці ж особи виявилися вкрай немузичного.
Застосування того ж методу до піддослідним-в'єтнамцям дало різко відмінні результати: всі вони за показником звуковисотного слуху виявилися в групі кращих; по інших тестів ці випробовувані виявили також 100% -ву музикальність.
Ці дивовижні відмінності знаходять пояснення в особливостях російської та в'єтнамського мов: перша відноситься до «тембровим», другий - до «тональним» мовам. У в'єтнамському мовою висота звуку несе функцію смислоразліченія, а в російській мові такої функції у висоти мовних звуків немає. У російській, як і у всіх європейських мовах, фонеми розрізняються за своїм тембром. У результаті всі в'єтнамці, опановуючи в ранньому дитинстві рідною мовою, одночасно розвивають свій музичний слух, чого не відбувається з російськими або європейськими дітьми.
Приклад дуже повчальний, оскільки показує фундаментальний внесок умов середовища і вправи у формування музичного слуху.
Розвиток музичного мистецтва завжди визначалося тим, як сприймав людина навколишній світ, людей, самого себе, які моральні принципи керували його вчинками і які ідеали, почуття, думки надихали його творчість.
Нескінченно гнучкі і багатоликі зв'язку світу музики з іншими мистецтвами, так само як і з навколишнім життям. Так, подібна живописні полотна, музика розгортається перед внутрішнім поглядом слухача не тільки в часі, але й у просторі, створює свої особливі ілюзії і перспективи зорового плану.
Саме інтонаційно-мелодійна природа музичного мистецтва з усією очевидністю розкриває об'єктивний сенс її еволюції від давнини до наших днів. Музика - мистецтво інтонаційне. Інтонаційна природа музичного мистецтва і специфічний процесуальний характер його спілкування зі слухачами зумовили найтісніший взаємозв'язок образно-мелодійного матеріалу і закономірностей формоутворення. Бу...
