ь пародію. Тут є насмішка над експресіоністській скульптурою. У той же час, в роботі є явна відсилання до традиції голландського натюрморту, в якому відображалися майстерність художників, життєрадісність замовників, оспівувалася краса предметів споживання - їжі і посуду, але був присутній і натяк про тлінність усього цього, натяк на смерть.
Люди, їхні проблеми і життя, багато в чому побудовані на звичних моделях взаємин теж стають товаром, який їм продає мас-медіа. Стандартні випадки з їхнього життя, подібно до того, як даються поради в жіночих глянцевих журналів, показав у своїй творчості Рой Ліхтенштейн. У роботах цього американського художника, який надихався коміксами, показані сцени з життя їх персонажів. У більшій частині робіт фігурують зрозумілі з першого погляду типи персонажів, будь то наївна блондинка, спекотна брюнетка, закохана пара, сильний чоловік, військові і т. Д. Такими ж є і емоції, які виражені стандартними для коміксів прийомами і фразамі- хмарами. Однак, картини поп-митця не були просто повторенням коміксів. Ліхтенштейн виривав картинки і фрази з контексту, в чому і полягало відсторонення поп-арту. Ті смисли, якими були навантажені зображення в оригіналі зникали, при цьому ставали фрагменти коміксів незрозумілими і часто смішними.
Час розквіту поп-арту збігається з появою перших рок-зірок, бітломанією, холодною війною, масовістю, розвитком реклами та ЗМІ. Тому, він віддає данину навколишнього світу і стає схожим з ним.
У своїй книзі «Поп-арт і споживання», Кароліна Карьерро пише про те, що поп-арт представляє світ як згусток наростаючою предметності. Цей стиль, на думку автора, лише обманює нас своїм простим оптимізмом, створюючи і підтримуючи міф споживання. Він виникає в надрах споживчої культури, яка виявляється самою сприятливим середовищем для розгляду «міфу» добробуту від моменту його створення до настання занепаду.
Колористическое різноманітність пропонованих об'єктів, пластика, яскраво виражений характер кожного з них, на думку Карьерро, набуває апокаліптичний сенс «кризи приватності» - тобто втрати людиною самої себе у світі речей, його «випадання» з історії. Поп-арт НЕ демократизує мистецтво, він не говорить відкрито, він прагне в що б те не стало утриматися в цьому споживацькому світі, загубившись в зростаючій масі товарів, відчуваючи певний ризик випадання з сучасної культурної трансцендентності. За твердженням автора, дешифрування знаків поп-культури передбачає руйнування ілюзії первозданності її об'єктів, яка з самого початку внушалась простотою їх сприйняття.
Людина в масовому суспільстві і суспільстві споживання став перебувати в системі, де його оточує величезна кількість суб'єктів - предметів. Вони мають жахливу швидкість обігу. У такому суспільстві частіше виникають невротичні патології, так як зникає надія на щастя. Його ілюзія розтиражована, вона продається і рекламується. Людина, замкнутий у світі товарів та послуг, самотній, з обмеженим колом спілкування, звиклий виконувати лише звичні дії прив'язаний до розслабляючому, умиротворяє і інтимного простору будинку. Однак у своєму маленькому домашньому світі він продовжує споживати, до нього доносяться потоки рекламних повідомлень, телепередач, мильних опер, новин за допомогою що з'явилися каналів зв'язку, таких як телебачення і вже звичне радіо.
Поп-арт відображає і цей бік індустріального світу. На картинах поп-арту людина присутня лише опосередковано, або як знак і по суті той же товар (Мерилін Монро, не тільки у Енді Уорхола, а й у інших поп-художників, наприклад, «Моя Мерилін» Річарда Гамільтона) або ж, як наївне відображення американської мрії (Рой Ліхтенштейн: «Дівчина зі стрічкою»).
Як пише Кароліна Карьерро: «Можна сказати, що поп-арт вступає на сцену, коли підсумок вже підведений, він пропонує таке естетичне споживання реальності, яке нічого їй додає і анітрохи її не збіднює».
Глава 2. Унікальність взаємозв'язку поп-арту і реклами
. 1 Реклама в поп-арті
Починаючи говорити про те, як вплинула реклама на поп-арт, потрібно зрозуміти, що тут є первинним, а що вторинним. Чи з'явилася спочатку реклама і справила вплив на поп-арт. Або спочатку виникає художній напрям і лише використовується в рекламі. Так що з'явилося раніше: реклама або поп-арт?
Відповідь на нього простий, спершу з'являється товар, потім потреба його продати, рекламна галузь, масове суспільство, суспільство споживання і лише потім приходить поп-арт.
Як було сказано в попередньому розділі, поп-арт - це відповідь мистецтва на «масове суспільство» і «суспільство споживання». Неодмінним атрибутом і того й іншого є реклама. Вона лежить в основі суспільства споживання, так як тільки з її допомогою мо...
