ь музичного розвитку дітей конкретного класу. В іншому випадку незнайомий, незвичний мова музики не викличе в дітях емоційного відгуку, навіть визначити характер музики їм буде досить складно. При грамотному вибудовуванні музичного матеріалу відбувається поступове накопичення музично-слухового досвіду учнів, який допомагає зрозуміти музичну мову сучасного мистецтва, навіть у найскладніших його проявах, відчувати закономірності розвитку всередині музики. Специфіка хореографічної освіти пред'являє безліч вимог до музичного супроводу, у зв'язку з чим робота концертмейстера над репертуаром значно ускладнюється. p align="justify"> Досвідчені педагоги-репетитори музичного театру визнають, що сьогодні в театр приходить багато артистів балету, блискуче володіють технікою танцю, проте відчувають і розуміють музику серед них одиниці. Визнаючи цей факт, необхідно приділити особливу увагу музичному вихованню танцівників. Для найбільш повного втілення задуму хореографів артистам балету необхідно розуміти мову сучасного музичного мистецтва. На жаль, зустрічаються танцівники, для яких хореографічна інтерпретація сучасної музики в танці представляється неймовірно складною - очевидно, з причини повної її нерозуміння. Тому знайомству майбутніх артистів з музичною мовою сучасного мистецтва необхідно приділити особливу увагу. У хореографічній освітній практиці існує два способи музичного оформлення уроків класичного танцю. Перший передбачає підбір музичної літератури, другий - використання власних імпровізацій. Серед фахівців-концертмейстерів побутують різні точки зору на пріоритет того чи іншого способу хореографічного акомпанементу. Одні відстоюють виключне право на використання творів різних композиторів, інші стверджують імпровізацію основою супроводу. Очевидно, що органічне поєднання цих двох методик і дає максимально позитивний ефект в роботі балетного концертмейстера. p align="justify"> Педагоги класичного танцю воліють працювати з піаністом-імпровізатором. Багато професіоналів, глибоко цікавлячись проблемою взаємозв'язку музики і танцю, відстоюють ідею імпровізаційного музичного супроводу як ідею повноцінного, природного існування музики і навчальних форм танцю. Великі композитори - Бах, Моцарт, Бетховен, Шопен, Ліст - були прекрасними імпровізаторами. Звичайно, вони творили, імпровізували зовсім в інших формах, однак забувати про такий традиції не можна. Діяльність піаністів-імпровізаторів високого рівня є необхідною умовою для появи великих художників. Коли кожен професійний музикант реалізує свої, навіть скромні, імпровізаційні можливості, тоді на їх фоні досягаються вершини майстерності. [13]
.8 Завдання і специфіка роботи концертмейстера
Концертмейстер - музикант, що допомагає вокалістам, інструменталістам, артистам балету розучувати партії і акомпанує їм у на репетиціях і в концертах. Діяльність акомпаніатора-піаніста увазі звичайно лише концертну роботу, тоді я...
