цтві Древньої Русі (особливо яскраво проявилося в новгородських і псковських стінних розписах останній чверті XIV століття, а також у ряді ікон типу псковського В«Собору БогоматеріВ»), природно, не могло не викликати незабаром і свого роду реакції на нього. Це проявилося у прагненні до більш спокійною і більш урівноваженою системі образів. І ось на зміну дивно напруженої живопису ісихазму приходить гармонійне мистецтво Андрія Рубльова, його учнів і послідовників - аж до знаменитого іконописця кордону XV - XVI століть Діонісія, автора прославлених стінних розписів Ферапонтова монастиря. Мистецтво Рубльова і його школи по праву вважається найвищим злетом давньоруського живопису. p align="justify"> Народний дух набуває не властиву йому досі пружність, небувалу здатність опору іноземним впливам. Відомо що в XV столітті Росія входить в більш тісне зіткнення з Заходом. Робляться спроби звернути її в католицтво. По Москві працювали італійські художники. І що ж? Піддалася Росія цим іноземним впливам? Втратила вона самобутність? Якраз навпаки. Саме в XV столітті валиться спроба унії .
Саме в XV столітті наша іконопис, досягаючи свого вищого розквіту, вперше звільняється від учнівської залежності, стає цілком самобутньої і російської. Мистецтво XV століття стало самої блискучою і одухотвореною сторінкою в історії давньоруської культури; творчі досягнення цієї епохи служать надалі незмінним, хоча й більш недосяжним, художнім еталоном для майстрів-іконописців XVI століття. p align="justify"> У XVI столітті, наскільки убожів духовно моральний сенс, духовна глибина самої підоснови творчості і наскільки середньовічний символізм культури перероджувався в більш раціоналістичний В«аллегорізмВ», настільки ж бліднув і мова художніх засобів середньовічного мистецтва. На всьому протязі XVI століття паралельно з усе більшим В«огосударствліваніемВ» і В«обмірщеніемВ» всіх сфер життя суспільства - в силу все більшого зміцнення централізованої самодержавної влади - крок за кроком складається мистецтво зовсім іншого типу, при зовнішньому збереженні все тієї ж середньовічної естетики, мистецтво, асоціюється (хоча і з деякою мірою умовності) з поняттям В«неокласицизмуВ» як чогось досить важкого, досить холодного, досить умілого, хоча і тієї умелостью, що породжується посиленим, але вельми зовнішнім наслідуванням класичним зразкам мистецтва минулого. Для іконопису епохи Івана Грозного все більш характерним стають суворі, темні лики і такі ж суворі, темні, глухуваті фарби - давньоруська ікона переживає в цей час період певної кризи, з якого вона знову виходить лише з початку наступного, сімнадцятого сторіччя, селянської народно-декоративного естетиці, з іншого - до все більш проникаючим із Заходу засадам реалістичного мистецтва.
Ікони XVII століття тому відзначені як явно проступають у них інтересом художників до реальних сторонам навколишньої дійсност...
