Завершене в червні 1882 до-мажорна Тріо Брамса продовжує бетховенським-шубертівські традиції в цьому жанрі камерної музики. Дослідники відзначають спільність принципів побудови циклу в цілому, його окремих частин, використання Брамсом прийомів викладу музичного матеріалу, вироблених його великими попередниками, і навіть інтонаційне спорідненість деяких тем [6, с. 6]. Водночас, залишаючись прихильником класичних традицій в галузі форми, Брамс насичує зміст особливим, властивим йому романтичним світовідчуттям.
Тріо для фортепіано, скрипки та віолончелі c-moll, op. 101 (1886) стоїть на рівні кращих камерних творів Брамса. У ньому виявляється не тільки блиск, багатство фантазії композитора, а й виняткове композиційне майстерність. В до-мінорному Тріо досягнуто цілковиту відповідність змісту і форми; музичні думки гранично значущі, виклад - гранично лаконічно. Захоплює і різноманіття виконавських прийомів, які використовує композитор. Кожному з учасників ансамблю надані можливості прояву свого, сольного майстерності, і разом з тим музика твори вимагає концентрації волі всіх трьох у досягненні єдиної мети.
Тріо c-moll вперше прозвучало в Будапешті 20 жовтня 1886 у виконанні автора, Е. Хубая і Д. Поппера і відразу ж отримало визнання. У захоплених відгуках сучасників Брамса відзначалися масштабність задуму і стислість викладу, образне багатство і дивовижна концентрація форми.
Тріо для фортепіано, кларнета in А та віолончелі a-moll ор. 114 по праву можна назвати, «лебединою піснею» композитора в жанрі фортепіанного тріо. І не тільки тому, що після нього Брамс більше не звертався до тріо, але й тому, що в цьому творі знайшло яскраве вираження все краще, ніж так привабливі тріо німецького художника, - романтична необиденного образів, пристрасна стихія угорського фольклору, спокійна умиротворення німецьких Lieder . Тут знайшли втілення остаточно сформовані принципи побудови форми твори, прагнення до симфонізації камерного жанру.
Як вже говорилося, своїм виникненням цей твір зобов'язане кларнетист Ріхарду Мюльфельду, солісту Майнінгенского оркестру. Його мистецтво полонило композитора. Завдяки м'якості звучання інструменту, ніжною трепетности тони Мюльфельд заслужив прізвисько «Fr? ulein-Clarinette », яким« нагородив »його Брамс. Саме незвичайні музичні та артистичні гідності кларнетиста послужили приводом для створення композитором чотирьох опусів для цього інструменту. Крім Тріо ор. 114 - це Квінтет ор. 115 для струнного квартету і кларнета і дві сонати ор. 120 для кларнета і фортепіано.
В кларнетового ансамблях Й. Брамс досягає нової якості образів і драматургії, одночасно підводячи підсумки всього своєї творчості. Загальна атмосфера цих творів - лірика, загальна інтонаційна природа - распевность, пісенність, протяжність ліній: «Підсумкова роль пісенно-ліричного начала в творчості композитора стверджується в останніх творах», - зазначає Е. Царьова [56, с. 356]. Специфіка ж кларнета прекрасно відповідає цій якості. Мас?? Ерств ансамблю тут доведено до досконалості. Кожен інструмент використовується у відповідності зі своєю специфікою. Для розкриття емоційного своєрідності творів особливо виразним виявився тембр кларнета. Цьому духовому інструменту доручені і ліричні пісенні мелодії, і напружена драматична декламація, і віртуозні пасажі в різних регістрах, і барвисті фі...
