ного способу вплинули наступні суспільні тенденції: в Європі досягла зрілості покоління людей (зване в соціології поколінням бебі-буму, тобто народжених у період різкого збільшення народжуваності), у долі яких вже не було воєн і економічних потреб. Вони сприймали достаток як буденність. Власна повсякденність їх дратувала.
«Розрив соціальних зв'язків і відносин, руйнування соціальних організацій, через приналежність до яких людина сприймає себе як соціального і культурного індивіда, призводять до загостреного сприйняття свого Я як самотнього, беззахисного, що знаходиться у владі ворожих стихій».
З іншого боку, після величезної кількості новаторських течій, що з'явилися в першій половині 20 століття, до кінця сторіччя мистецтво зазнавало криза тим і форм.
Необоротні зміни у внутрішньому світі героїв відбилися у фільмах, включених в програму Каннського фестивалю, бо фестивальне кіно завжди було чуйним до екзистенційних переживань індивіда.
«Розмова» Френсіса Форда Копполи (1974)
Сприйняття фільму ілюструє тенденцію, описану в главі 2.1. (конструювання повсякденності під впливом образів кіно) - зниження ролі кіно до ролі предмета побуту. Подібно до того, як користувач кінопрокату в 80-х рр. порівнював ганстергскую сагу з диваном, кореспондент інтернет-журналу Юлія Ульяновська в наші дні порівнює фільм - володар «Золотої пальмової гілки» Копполи зі старим пальто: «О хороших фільмах сказати нічого. Кажуть, якщо на людині відмінно сидить костюм, то ти не помітиш, як він був одягнений. Розмова - Як добротне пальто, яке затишно, непомітно і трохи важкувато ».
У центрі оповідання - образ людини, майстри своєї справи і параноїка. Цікаво, як сплітаються воєдино ці дві характеристики, ілюструючи неможливість існування золотої середини: справу, якою займається індивід, у певний момент поглине його повністю. Цей образ близький до образу «божевільного вченого», штампу, що прийшов в кіно з літератури. У літературі створення цього архетипу було підготовлено античними міфами (наприклад, міфом про винахідника Дедала) і середньовічними легендами (про Фауста).
Герой наділений абсолютно простим ім'ям - Гаррі Кол. Зовнішнім виглядом він абсолютно не виділяється з зовнішньої маси, що відповідає його роботі (прослуховування розмов), яка знаходиться у нього в пріоритеті. Гаррі Кол, символічно позбавляє інших особистому житті (підслуховуючи їх), сам позбавляється її. У фіналі фільму герой починає руйнувати власну квартиру, ламаючи меблі, здираючи шпалери, в надії знайти прослуховуючий пристрій. Він зупиняється лише перед статуеткою Мадонни (релігія для нього недоторканна, сам він ревно віруючий), але, врешті-решт, він розламує і її. Ці люті дії - не тільки бажання знайти предмет занепокоєння, але і протест проти власного життя. Опинившись в порожній і не придатною для проживання квартирі, герой сідає на підлогу і грає на саксофоні - цим закінчується фільм. Цей поворот демонструє прагнення суспільства до ескапізму, яке почало проявлятися в 60-і рр. і було досить сильно до середини 70х (моменту виходу фільму).
Через кілька місяців після виходу картини на екрани відбувся знаменитий Уотергейтський скандал, що призвів до відставки президента Америки Ніксона, який прослуховував своїх політичних опонентів (з 1967 року подібні дії вважаються протизаконними). Громадськість зажадала більшої прозорості влади і права на вільну інформацію. Америка, втомлена від Холодної війни, бажала жити без параної і мати право на приватне життя.
«Мешканець» Романа Поланскі (1976)
Фільм був номінований на «Золоту пальмову гілку» фестивалю. Картина є знаковою тому, що висвітлює згадану тенденцію спустошення внутрішнього світу героя. Безумовно, тема не була нова - згадаємо маленької людини Гоголя з руйнівним внутрішнім світом в «Записках божевільного». Цікаво, що саме в 70-і роки ця тема починає цікавити кінематографістів.
У фільмі «Розмова» в центрі оповідання знаходився герой, занурений у свою роботу настільки, що відбулося стирання особистісних рис. Про роботу героя фільму «Мешканець» взагалі нічого не відомо, від глядача приховані навіть професія головного героя і його інтереси, яскраво вираженої індивідуальності у героя не спостерігається. «Найстрашніше те, що він (головний герой) втрачає не стільки життя, а власну індивідуальність, ідентичність». І так само, як герой «Розмови», він повільно божеволіє, виявляючи своїй поведінці ознаки параної.
Примітно те, що більша частина фільму, по всій видимості, відбувається тільки у свідомості головного героя - прийом, який буде досить часто використовуватися в кінематографі в наступні роки. (З вийшли в останні роки фільмів можна назвати «Острів проклятих»).
В...
