о російським в мелодійною звучанні і вираженні дум, сподівань і світорозуміння народу. p align="justify"> Творчість Глінки - прекрасний початок класичного періоду російської музики. Історична заслуга Глінки полягає, насамперед, у глибокому розумінні завдань народності і реалізму. У своєму мистецтві він висловив корінні риси російського національного характеру, кращі прагнення, думи і сподівання свого народу. Творчо засвоївши передові досягнення західноєвропейської культури, він зумів стати великим національним художником, співаком своєї батьківщини. Народна пісня стала для нього не тільки творчим матеріалом, але й основою музичного мислення, що визначила характерні риси класичного В«глинкинскогоВ» стилю. Сутність естетики Глінки виражена в його відомих словах: В«Створює музику народ, а ми, художники, тільки її аранжуємоВ». [Георгієва Т.З-c.311]
Глінка яскраво проявив себе і в області камерної лірики. Його романсів притаманні типові риси його стилю: пластичність і ясність широкої, распевной мелодії, закінченість і стрункість композиції. У своєму прагненні до художнього досконалості форми Глінка зближується з Пушкіним. Поетична думка знаходить у нього неповторно чудове, стрункий, ясне вираження. Подібно Пушкіну, Глінка може бути названий В«поетом дійсностіВ» (Бєлінський). У російське музичне мистецтво він вніс високе, справді реалістичне зміст, величезну силу художнього узагальнення. p align="justify"> Молодшим сучасником М.І. Глінки був А.С. Даргомижський (1812-1869). У першій його опері В«ЕсмеральдаВ» (за романом В. Гюго В«Собор паризької богоматеріВ») проявилися романтичні риси, властиві раннього періоду творчості. Слідом за Глінкою він зміцнював реалізм в російській музиці і першим створив народно-побутову музичну драму-оперу В«РусалкаВ», в якій образ мірошника отруїв співчуття до В«маленькоїВ» людини. p align="justify"> Новаторські шукання Даргомижського знаходять своє найбільше вираження у його останній опері В«Кам'яний гістьВ» на сюжет драми Пушкіна. Зберігши цілком весь пушкінський текст, композитор будує оперу на основі суцільного речитативу, без поділу на закінчені частини, і підпорядковує вокальні партії принципам мовної виразності, гнучкого інтонування вірша. Даргомижський свідомо відмовляється від традиційних форм опери - ансамблів і арій, перетворює її в психологічну музичну драму. Російська опера не пішла шляхом В«Кам'яного гостяВ». Однак новаторські принципи Даргомижського зіграли важливу роль, збагативши оперну музику новими засобами гнучкого, виразного речитативу. p align="justify"> Таким чином, в російській музичному мистецтві до середини сторіччя утвердилися російські реалістичні традиції, стало все більше усвідомлюватися зростаюче значення російської культури, і передові та художні образи величезного звучання влилися у світову культуру.
Дев'ятнадцяте століття - блискуча пора в історії російської музики. [Маркова, з 96.] p align="justify"> Під вплив...
