рський проект організації міжнародного фестивалю пантоміми «МімАрт»;
виявити соціокультурні перспективи реалізації проекту міжнародного фестивалю пантоміми «МімАрт»;
розробити авторський проект міжнародного фестивалю пантоміми «МімАрт».
Об'єкт: Театральне мистецтво.
Предмет: Напрямки міжнародного співробітництва в галузі театрального мистецтва.
Методи дослідження: огляд літератури за темою, культурно-історичний, компаративний, включене спостереження, моделювання. Історичний аналіз, розробка проекту, обгрунтування проекту.
Дипломна робота складається з вступу, трьох розділів, висновків, списку використаних джерел (40 найменувань).
РОЗДІЛ 1. історія розвитку театрального мистецтва в республіці беларусь
. 1 Основні віхи розвитку білоруського театрального мистецтва
Національна культура Білорусі своїм корінням сягає в глибоку давнину, розвиваючись і зберігаючи національні традиції, вона одночасно є і частиною світової культури. Білоруси створили унікальний багатожанровий фольклор, який вважається одним з найбагатших у слов'янському світі. Самобутня художня культура Білорусі формувалася протягом століть. Вона розвивалася на території держави, «що має унікальне географічне і політичне становище: перехрестя« Захід-Схід », центр Європи, входження до складу Київської Русі (до XIII століття), Великого Князівства Литовського (XIII - XVI ст.), Речі Пасполітой (XVI- XVIII ст.), Російської Імперії (кінець XVIII - початок XX ст.) »[1, с. 163].
Витоками білоруського сценічного мистецтва стали народні вірування, обряди і ритуали, в яких брали участь усі, що не ділячись на акторів і глядачів. У міру досягнення високого рівня культури, назрівала необхідність виділення досвідчених майстрів із загальної маси, в процесі чого з'явилися перші професійні білоруські актори - скоморохи. Однак скоморошество не є споконвічно білоруським, воно прийшло до нас з Росії в період середньовіччя (X-XIII ст.).
Перша згадка про скоморохах відноситься до 1068 Їх творчість демонструє можливість поєднання різних видів мистецтва - музики, танцю, пантоміми, театру, циркових номерів. «Подання скоморохів завжди збирали велику кількість людей, були розраховані на яскравий і помітний зовнішній ефект. Головний напрямок в скоморошеством - сміх і сатира »[2, с. 211]. Саме мистецтво скоморохів дало основу для розвитку видовищних мистецтв - театру, опери. Музика, яка звучала на уявленнях скоморохів, була самою різною - жартівливі пісні, імпровізації, частівки. Вони грали на самих різних музичних інструментах: органі, який використовувався в Стародавній Русі для придворних урочистостей, гуслях, дуді, сопелях, сопілках, трубах, бубнах. Відомо про існування на території Білорусі професійних і непрофесійних скоморохів. Діяльність осілих музикантів-скоморохів в епоху Великого князівства Литовського вплинула на формування придворних інструментальних капел. Традиції скоморохів, які виступали в різних формах фольклорного театру, дожили до XX століття.
Найважливішу роль у формуванні культури відіграло ухвалення християнства 989 ??році. Після хрещення в білоруських містах стали активно розвиватися архітектура, декоративно-прикладне мистецтво, література і музика, засновані на візантійських традиціях. У XVI ст. крім духовної музики в білоруській культурі отримало розвиток таке нове явище, як батлейка - народний ляльковий театр. Назва походить від слова Betleem - польського назви міста Віфлеєма, в якому згідно з біблійним переказом, народився Ісус Христос. Про зв'язок походження батлейки з біблійною темою свідчать канонічні сюжети постановки «Цар Ірод». Існували й інші назви - вертеп, вяртеп, батлеемка, остмейка, жлоб, Віфлеєм, Яселка.
Прийнято вважати, що театри батлеечного типу з'явилися в Європі в XV ст. До Білорусі цей вид народного театру прийшов з України та Польщі. Історія виникнення батлеечного театру пов'язана з різдвяними святами. Спочатку сюжети постановок грунтувалися на біблійних сказаннях, героями яких були Діва Марія, Немовля Ісус, святі. Пізніше з'явилися інтермедії - комедійно-побутові епізоди, що чергуються з канонічними сценами. Всі постановки мали музичний супровід. У них звучала «як вакальная, так i iнструментальная музика. Найважнейшия сцени, прасякнутия релiгiйним зместам, агучвалiся сакральнимі песнапеннямі i псальмамі, народна-жанравия ж iнтермедийния фрагменти - народнимі мелодиямі. Музичния нумари виконвалiся i ў пачатку дзеi, настройваючи на пажаданае ўсприманне, суправаджалi тия ЦІ іншия епiзоди або даваліся памiж сценамi, адигриваючи ролю своеасаблiвих iнтермедий, нарешце завяршалi спектакль »[3, с. 71]. У постановках брали участь невеликий музичний ансамбл...
