е, Дом'є, Фантен-Латур, - не кажучи вже про багатьох менш великих, увічнювали образ Бодлера на полотні.
І як страшно, як трагічно змінювався цей образ!
На знаменитому портреті пензля Курбе Бодлер зображений вночі при світлі свічки, поглибленим в читання якогось фоліанта. Прекрасну шевелюру змінила коротка стрижка. Зникло мрійливе чарівність юності. Особа поета зображено в профіль. Вся його постать, відкинута в сторону рука з майже неприродно розчепіреними пальцями - все висловлює напружену роботу думки. І чи то тьма, в яку йдуть краю картини, чи то згорблена постать поета і бліде полум'я свічки - важко сказати, що в цьому винне, - але глядача охоплює відчуття тривоги і занепокоєння.
Бодлер старіє, випереджаючи роки. Волосся його рано сивіють і рідшають. Особа покривається глибокими зморшками. Запалий рот набуває жовчний, саркастичне вираз. Оголений лоб стає ще масивніше, ще вище. Очі з-під Клочковатость брів дивляться пронизливо і недобре. Один з його друзів пише, що в сорок шість років, незадовго до смерті, він був схожий на старезного діда.
І на останньому його портреті, написаному Фантен-Латуром, обличчя поета висловлює таку трагічну відчай, таку безвихідну скорботу, що від нього довго не можеш відірвати погляд і серце мимоволі стискається.
Творчість Бодлера народилося з романтизму. Він сам зараховував себе до романтикам, обожнював романтичний геній Делакруа. Але ні романтики реакційного табору (Шатобріан, Ламартін), ні так звані прогресивні романтики (Ш.Нодье, Жермена Сталь, Б. Констан), ні навіть Віктор Гюго наклали на його творчість скільки-небудь помітного відбитка. А коли на зміну романтикам прийшли їхні вскормленнік парнасці, які оголосили досконалу форму альфою і омегою поезії і в більшості своїх творів здійснювали теорію мистецтва для мистецтва, Бодлер звернув проти них глузливе перо. У його розумінні романтизм ні тієї веде від дійсності силою, який він став в номенклатурі майбутніх істориків мистецтва. Навпаки, романтизм Бодлера волав до реального, прагнув побачити красу сучасного світу raquo ;, аж ніяк не закриваючи очей на його трагічну виворіт.
Називати себе романтиком, - писав Бодлер, - і систематично дивитися в минуле - значить суперечити самому собі .
Романтизм полягає не у виборі сюжету, не в достовірності зображення, а в манері відчувати. Для мене романтизм - це найбільш сучасне, найбільш сильне вираження краси. Хто говорить романтизм laquo ;, каже сучасне мистецтво laquo ;, - іншими словами, інтимність, натхненність, колорит, устремління до нескінченного, виражене всіма доступними мистецтву засобами .
Відмова дивитися в минуле створив прірву між Бодлером і романтиками. Є краса у нас, що стародавнім невідома ... - Писав він у знаменитому вірші, присвяченому його ідеалумистецтва, основою якого є пильна (і упереджене) вглядиваніе в суть сучасності. І дійсно, немає у нього ні тяги до середньовіччя, в якому одні романтики знаходили втілення всіх норм і чеснот християнства, а інші вбачали ідеал католицької Франції, керованої владою монарха. Чи не спокусився Бодлер і екзотичними сюжетами, яким все романтики, от Байрона до Гюго, віддали данину захоплення, вирушаючи за ними то на Схід, то в Африку, то в далеке минуле Європи.
Вже в статті Салон 1845 двадцятичотирьохрічний Бодлер висунув принцип чистого мистецтва raquo ;, синонімом якого була абсолютна живопис raquo ;. Пропаганда цього принципу і пошуки його здійснення залишилися протягом всієї літературної діяльності Бодлера головним стрижнем його естетики.
Його дифірамб ТеофілюГотье і захоплення стіхотворческім майстерністю старшого друга, бездоганного мага французького слова raquo ;, як назвав він її у посвяченні своєї книги, могли б навести на думку, що Бодлер у своєму устремлінні до чистому мистецтву прийняв і висунутий цим впертим романтиком (як назвав себе сам Готьє) теза мистецтва для мистецтва raquo ;, тобто мистецтва, пренебрегающего життєвими пристрастями - політичними, суспільними, особистими, - живопису тільки холодну, зриму красу, і притому в кристаллически відточеною, досконалою формою. Тимчасово здаючи під тиском громадської обстановки свої позиції, Бодлер саме цей ідеал звеличив у віршах Краса і Гімн Красі raquo ;, але всі його творчість - болісне, пристрасне - говорить про зовсім інші пошуках. Готьє, створюючи свій головний поетична збірка Емалі й камеї raquo ;, вважав, що він чинить як сам великий Гете, який нібито
" У години загальної смути світу
У Веймарі тікав від прози" .
Бодлер (як, втім, і Гете) від життєвої прози ніколи не тікав, не замикався, подібно Готьє, в вежі зі слонової кістки raquo ;, - навпаки: він спр...
