лише секуляризація недоступною раніше культури широкої частиною людей. Що й було зроблено, багато в чому завдяки поширенню законів капіталістичного ринку на сферу культури укупі з розвитком виробництва, його ускладненням і різким підвищенням витрат психічної енергії в умовах постіндустріального суспільства.
Днем народження масової культури прийнято вважати прийняття британським парламентом закону про загальну освіту в 1870 році. Наслідком цього Закону став доступ широких мас до головного виду художньої творчості XIX століття - роману. Прилавки книжкових магазинів захлеснула хвиля белетристики, Нат Пінкертон заробляв стан своїми доступними, легкими романами, комікси набували все більшої популярності. А, коли 1895 року був винайдений кінематограф абсолютно нова форма творчості, яка не вимагала навіть елементарної грамотності і була звернена до всіх, - масова культура остаточно утвердилася в житті суспільства. Але з США справа йде трохи по-іншому. Більшість дослідників - і я дозволю собі приєднатися до них - Кажуть про виникнення масової культури в США в часи американської революції і війни за незалежність, обгрунтовуючи свою точку зору тим фактом, що саме в цей час мистецтву Америки, як і країні в цілому, було потрібно нове, інше початок, і воно було знайдено в масі, натовпі, яка і породила революцію. Ставлення ж до європейської культури, що була у той час доступною лише вищим, освіченим верствам суспільства, як до розкладається, упадочной, роз'єднаної війнами і загниваючою було довгий час широко поширене в Сполучених Штатах. У свою чергу, і в Європі вкоренилося певне негативну думку про культуру США. Воно відображало елітарну, або аристократичну, позицію і полягало в тому, що республіканська Америка - це нова демократія для простолюдинів і що В«натовп перемішалися рас" не може бути сприятливим середовищем для всього витонченого. Цивілізацію завжди розвивала і зберігала правляча еліта, піднесення ж простої людини могло означати лише занепад в мистецтві і культурі. Проте з часом становище американської культури змінилося. Так, повоєнна культура США була відзначена крутим підйомом творчості американців у всіх галузях культури, посиленням міжнародного впливу і всезростаючої упевненістю Америки в собі. Європейський мистецтвознавець Джордж Стейнер визначає цю стадію розвитку американської культури як В«єлизаветинської епохиВ». Хоча енергія і творче експериментування виявляється скрізь: в американській живопису, архітектурі, музиці, танцях, фільмах, моді - найбільш сильно вони виражені в літературі і легкій музиці, яка, бувши втіленої в американському свінгу, джазі, пізніше - Блюзі, заполонила всі радіомовні і звукозаписні компанії, підтвердивши ще раз тріумфальний хід масової культури. Навіть в області філософії критика традиційних норм мистецтва набувала все більш широкий розмах. Світорозуміння Маркса і Ніцше ставилося під сумнів, поступаючись місцем В«Занепад ЄвропиВ» Шпенглера і В«Повстання масВ» Ортега-і-Гассета, який писав, що в ході процесу дегуманізації культури ми В«досягнемо такої точки, коли людський елемент твору мистецтва буде настільки мізерно скупим, що його ледве можна буде помітити, й тоді ми будемо мати предмет, який зможуть сприйняти тільки ті, хто володіє специфічним даром художньої сприйнятливості, і це буде мистецтво для художників, а не для мас, мистецтво касти, а не демократичне Мистецтво В»[9].
Дійсно, відповідно до третього закону Ньютона або яким-небудь іншим об'єктивних причин, разом з культурою масової з'явилася і елітарна, яка розвивалася паралельно і в основному по шляху експериментів, авангардистських шукань. Згідно судженням більшості критиків, елітарна культура характеризується в першу чергу гальмуванням людських переживань, у той час, як масова базується на універсальних психічних, навіть психофізіологічних механізмах сприйняття, які активізуються абсолютно незалежно від освіти та ступеня підготовленості аудиторії. XX століття породило ще одну цікаву тенденцію: в авангарді художнього розвитку нерідко виявляються не тільки і не так елітарні експериментальні напрямки, скільки вищі досягнення масової культури. p> Еволюція і взаємодія мас і еліти призвели до виникнення поп-арту в 1957 році, після чого авангард відмовився від домагань вести за собою масову культуру, прийнявши умови глобальної гри, яку проголошувала культура мас. Демократизація модерністського імпульсу і контркультура шестидесятих в США разом з потужним рухом бітників [10] привели до формування постмодернізму, заснованого на радикальному рівноправність усіх течій і тенденцій в мистецтві, на перетворенні їх в загальне надбання з правом використання в будь-якому напрямку сучасної творчості.
Незважаючи на видиме примирення двох культур, гострота їх протистояння зберігається і особливо добре видно вона в соціально-класовому ламанні, якому і присвячені такі глави. <В
Аналіз поняття В«класВ» у соціальній структурі американського суспільства
...
