ий, хто входить в цей храм, щоб молитися, відразу розуміє, що "не людським могутністю чи мистецтвом, але божим бажанням завершено така справа "[155, з. 589]. Інший сучасник, Павло Сіленціарій висловив своє враження від сяйва храму під час нічної ілюмінації:
Все дихає тут вродою, всьому подивується чимало. Твоє око; але повідати, яким светозарним сяйвом. Храм ночами освітлений, і слово безсиле. Ти скажеш: "Якийсь нічний Фаетон [1] сей блиск вилив на святиню! "[297, с. 69; пров. В. Блуменау]
Вперше християнський храм став вираженням нового світогляду. Античний храм зводився для божества і був його житлом. Античні боги жили на землі, серед людей, тому і храм мав ясну, логічно вибудувану, цілком зрозумілу земну структуру, легко читається ззовні храму. Його архітектура була більш всього орієнтована зовні, пропорційно вона співвідносилася з пропорціями людського тіла. Християнський храм зводився для людей, божество в ньому не жило. Тому зовнішній декор храму залишався скупим, простим і навіть суворим. Для християнства головне - не зовнішня сторона, для нього найважливіше - духовне, внутрішній світ, отже, внутрішнє оздоблення храму повинно вражати, відображати велич Бога, різноманіття світу, викликати у людини одночасно захоплення, трепет перед всесиллям Бога і почуття своєї нікчемності перед ним. Цьому ж сприяли пишність і урочистість церковного ритуалу, відчуття своєї причетності до чуда і таїнства втілення Бога в ритуалі причастя.
Відомий вчений, політик і філософ, що заснував в Константинопольському університеті філософський факультет, Михайло Шелл (1018-1078), який пережив шість імператорів (у кожного з них він був довіреною людиною), так описував храм святого Георгія: "Око не можна відірвати не тільки від невимовної краси цілого, з прекрасних частин сплетеного, але і від кожної частини окремо, і, хоча принадами храму можна насолоджуватися скільки завгодно, жодної з них не вдається намилуватися вдосталь, бо погляди до себе приковує кожна, і що чудово: якщо навіть милуєшся в храмі ти найкрасивішим, то погляд твій починають вабити своєю новизною інші речі "[177, с. 135, 136]. Цьому враженню немало сприяло й та обставина, що храм був досконалий не тільки в плані чисто архітектурних рішень. Його внутрішнє оздоблення доповнювали і підсилювали живопис і мозаїка.
Мальовничі витоки візантійського мистецтва також пов'язані з культурою і Сходу, і Заходу. Як ми вже говорили, візантійська культура не піддалася настільки руйнівному впливу варварів, як це сталося в західній частині Римської імперії, тому тут є можливість простежити процес переходу від античності до християнству, процес вироблення нової художньої манери.
Від античності надовго збереглося прагнення зображати божество в його тілесної, антропоморфної формі. У ранньовізантійського періоді можна виділити дві тенденції, пов'язані з релігійною живописом. По-перше, що прийшла із західної класики антична традиція - розпис стін в похоронних приміщеннях катакомб, яка неодмінно зображала Бога як пастуха, Пастиря. Ці зображення багато в чому схожі на античні пасторальні сцени. Відома також, може бути, єдина у своєму роді розпис синагоги в Малій Азії, де всупереч єврейської традиції, забороняла фігурні зображення, на стінах представлені сцени зі Старого Завіту. В інших збережених розписах зображення міфологічних персонажів сусідять з першими спробами створити портрети Христа, Богоматері, святих, апостолів. Поступово ці зображення зближуються. Античні персонажі стають алегоричними фігурами євангельських образів. "Орфей зображує Христа, Амур і Психея постають як символи безсмертя душі. Крилаті амури, птиці, дельфіни, гірлянди квітів ... позначають тепер райський світ, у який потраплять врятовані душі "[155, с. 547, 548]. p> Друга тенденція пов'язана з східної традицією, довго не мала фігурних композицій у храмах. Окрасою храму стають зображення хреста, багатий рослинний орнамент або фігури тварин. Тут навіть та скупа предметність, яка була присутня в орнаменті, скоро поступається місцем абстрактній, абстрактної християнській символіці. У період іконоборства саме ця тенденція прагне витіснити античну конкретику в зображенні і заповнити собою весь простір візантійської релігійного живопису.
Хоча між обома тенденціями існувала боротьба, обидві вони як би зустрічаються в новому стилі, виробленому у візантійському релігійному образотворчому мистецтві. Це виражається в тому, що в античній традиції поступово оформляється рух до все більшою абстрактності зображення. З часом зникає деталізація в зображенні людських фігур, вони набувають характеру знака, символу, позначає деякі внутрішні духовні стани або таємничий зміст, зрозумілий лише присвяченим. "Це мистецтво повно таємних натяків і складних асоціацій. Так, виноградна лоза означає кров Христа, пролиту за порятунок людства; хліба, укладені в корзини, - плоть Христа ... Кошики з плодами - в античності атрибут родючості та безперервно...
