найбільш типовими виробами народного керамічного творчості. p> Поняття В«керамікаВ» включає всі різновиди виробів, виконаних з глини. Залежно від основного вихідної сировини та додаткових компонентів одержують теракоту, майолику, фаянс, фарфор, мають відмінності за зовнішнім виглядом і за способами декорування. p> Теракота. Має світлий червоно-коричневий колір обпаленої глини, яку не покривають глазур'ю. Вона легко сприймає вологу, тому застосовується в основному для декоративних виробів. p> Майоліка. Має природний колір обпаленої глини і пористий черепок. Для використання майолікових виробів в утилітарних метою їх поверхню покривають глазур'ю та кольоровими емалями, що дозволяє зробити черепок водонепроникним. Декорування майоліки збагачується нанесенням Ангоба-беложгущейся глини у вигляді дуже тонкого шару. На його тлі глазурі і кольорові емалі набувають підвищену звучність. p> Фаянс. На відміну від майоліки має більш тонкий черепок, переважно білого кольору, а його пористість значною ступеня ліквідується прозорими глазурями.
Фарфор. Являє собою найбільш досконалий вигляд кераміки. Білизна, механічна міцність, стійкість до хімічним і температурного впливу забезпечили порцеляні широкі можливості застосування у виробництві виробів технічного призначення, посуду, скульптур і ін художніх творів. Каолін, глина, польовий шпат, кварц - неодмінні компоненти порцелянової маси - дають у результаті випалу тонкий, прозорий черепок. p> Деяким особняком у мистецтві кераміки стоять центри, де створюють глиняну іграшку. Її ліплять вручну, розписують вільно, пишучи щоразу нові варіанти. У багатьох центрах розпис виробляється клейовими фарбами та пов'язано з технологією, що не що вимагає випалу. Виконані з глини іграшки можна зустріти в багатьох областях Росії. У центрах народного мистецтва, що мають глибокі історичні традиції, іграшка зберігає мотиви та образи, які пов'язані з культовими обрядами, що втілюють сили природи. Тому в іграшці повторюються зображення жіночої фігури (образ матері-природи), коня, оленя, птиці. Будучи символами важливих для людини явищ, скульптурні зображення мають узагальнений полуфантастический характер.
Залишаючись зовні архаїчної і часом вельми примітивною за формою, глиняна іграшка зазнавала зміни, відбивала нові явища реального життя. Так в XIX ст. у ряді промислів изготовляющих іграшки з'явилися зображення людей - представників різних соціальних верств суспільства: селян, городян, солдатів, бояринь. У роботах сучасних майстрів поряд із зображенням одинарних символічних фігур все частіше зустрічаються багатофігурні композиції з зображенням жанрових сцен.
Гжель
Найвідоміший великий народний художній керамічний народний промисел - підмосковна гжель. Цей район, що включає 30 сіл і сіл колишніх Бронницького і Богородского повітів, в 60 км від Москви (нині Раменский район), давно славився своїми гончарями. Центром гончарства була Гжельская волость - села Річиці, Гжель, Жирово, Туригіна, Бахтєєва, Новохарітоново, Володіно, Кузяєва та інші. p> Гжельские майстри створили ошатну посуд: квасники - декоративні глечики з кільцеподібним туловом, високої куполоподібної кришкою, довгим зігнутим носиком, скульптурної ручкою, часто на чотирьох масивних округлих ніжках; кумгани, подібні ж судини, але без наскрізного отвори в корпусі; глечики, рукомои, кухлі-вертушки, В«напийся - не облейся В», страви, тарілки та інші вироби, прикрашені орнаментальної і сюжетної розписом, виконаної зеленою, жовтою, синьою і фіолетово-коричневою фарбами по білому тлу.
Дрібна декоративна пластику створювалася і поза зв'язку з посудом. Майстри знову-таки з гумором зображували те, що бачили в житті: ось жінка везе дитину на санчатах, а от військовий у трикутному капелюсі; дружина стаскивает чобіт з ноги чоловіка; старий б'ється зі своєю старою; хлопчик-поводир веде жебрака.
полуфаянсовая виробництво існувало в Гжели протягом усього XIX ст. поряд з що ще слідом за ним тонким фаянсом і порцеляною. Форми посуду та друковані малюнки переходили з одного заводу на інший. На дрібних гжельских порцелянових заводах при всьому їх прагненні наслідувати дорогим виробам народилося своє оригінальне мистецтво російського порцелянового лубка з його грубуватою барвистістю, народної трактуванням скульптурних образів, які майстри створювали по-своєму, взявши за основу зразки дорогої порцеляни. Стараннями гжельских майстрів статуетки набували рис, простий глиняній іграшки. Гжельские вироби поширювалися не тільки по всій Росії, їх вивозили в Середню Азію і країни ближнього Сходу. Враховуючи смаки покупців, гжельские майстри створили стійкий асортимент так званого азіатського фарфору: чайники, піали різних розмірів і певної форми, з характерною квіткової розписом в медальйонах на кольоровому тлі. Швидкісна вільна кистьова розпис з квітковими мотивами в кінці XIX-початку XX століть отримало назву агашка. Само ж мистецтво гжельско...
