ймає його в свої члени. Художника буквально В«засипаютьВ» замовленнями. Але обстановка світського Петербурга обтяжує художника, йому не вистачає простору, південного моря і солоного вітру. Айвазовський залишає столицю і поселяється в Феодосії. Тут майстер починає роботу над великим циклом картин, присвячених Російському військовому флоту. На полотнах живописця оживають героїчні подвиги російських моряків: В«Чесменський бійВ», В«Наваринский бійВ», В«БригВ« Меркурій В»після перемоги над двома турецькими судами В».
До подвигу екіпажу брига В«МеркурійВ» художник повертався і в подальшому, присвятивши йому кілька картин. Дуже вже неймовірним був бій двадцятигарматний корабля з двома лінійними кораблями, переважаючими його за кількістю знарядь в десять разів. Тільки безприкладна відвага і прекрасна виучка екіпажу, вмілі та нестандартні дії капітана корабля А. Казарського дозволили бриг з честю вийти з чотиригодинного бою. З цим подвигом пов'язаний цікавий геральдичний випадок. Всі офіцери брига отримали на свої дворянські герби зображення пістолета, так як перед початком бою заряджений пістолет був встановлений в пороховому погребі, щоб останні з залишилися в живих підірвали корабель.
Особливе місце у творчості Айвазовського зайняла оборона Севастополя в 1854-1855 роках. Художник неодноразово приїжджав в обложене місто, прямо на позиціях писав етюди, розпитував учасників боїв. У картинах В«Синопский бійВ», В«Загибель турецького флоту біля Балаклави В»,В« Малахов курган В»він прагнув зберегти самі драматичні і яскраві сторінки героїчної епопеї.
Військово-морський темі художник був вірним усе життя, але на більшості його картин головним героєм є море: штормове або завмерле в очікуванні бурі, з яскравими сонячними відблисками на іскристих бризками хвилях або із золотистою місячною доріжкою, що веде в невідоме.
За своє життя майстер написав більше шести тисяч картин. А широко відомою і, мабуть, самої улюбленої глядачами стала одна - В«Дев'ятий валВ». Громади хвиль здіймаються навколо невеликого уламка щогли, на якому у відчайдушній боротьбі за життя кілька людей, потерпілих корабельну. Їх сили закінчуються, але крізь грозові хмари пробивається перший промінь сонця - промінь надії на закінчення бурі, на порятунок. Ще шаленіє океан, але воля людини, його віра в порятунок виявилися сильнішими стихії.
Майстер-мариніст прожив прекрасне творче життя, став засновником російського романтичного напрямки в морській пейзажного живопису, виховав талановитих учнів, відкрив у Феодосії школу живопису, був любимо і шануємо народом. Навіть смерть не розлучила його з морем. Бронзовий художник з палітрою і пензлем в руках спрямував погляд у морську далечінь. На п'єдесталі короткий напис: В«Феодосія АйвазовськомуВ». p> І сьогодні, вдивляючись у картини Айвазовського, ми занурюємося у прекрасний і хвилюючий світ моря.
В
Глава 2. Графіка І.К. Айвазовського
Говорячи про творчість Айвазовського, не можна не зупинитися на великому графічному спадщину, залишену майстром. Його малюнки представляють широкий інтерес як зі боку артистичного їх виконання, так і для з'ясування творчого методу художника.
Айвазовський завжди багато і охоче малював. Серед малюнків олівцем виділяються своїм зрілою майстерністю роботи, пов'язані з сорокових років, до часу його академічної відрядження 1840-1844 років і плавання біля берегів Малої Азії і Архіпелагу влітку 1845 р.. Малюнки цієї пори гармонійні за композиційним розподілу мас і відрізняються строгою обробкою деталей. Великі розміри аркуша та графічна закінченість говорять про велике значення, яке Айвазовський надавав малюнкам, зробленим з натури. Це були в основному зображення прибережних міст. Гострим твердим графітом Айвазовський малював ліплячи по уступах гір, що йдуть вдалину міські будівлі або окремі, вподобані будівлі, вкомпоновивая їх у пейзажі. Найпростішими графічними засобами - лінією, майже не користуючись світлотінню, він досягав найтонших ефектів і точної передачі об'єму і простору. Малюнки, зроблені ним під час подорожі, завжди допомагали йому в творчій роботі.
У молодості він часто користувався малюнками для композиції картин без всяких змін. Пізніше він вільно переробляв їх, і часто вони служили йому тільки першим поштовхом для виконання творчих задумів. До другої половини життя Айвазовського відноситься велика кількість малюнків, виконаних у вільній широкій манері. В останній період творчості, коли Айвазовський робив збіглі шляхові замальовки, він став малювати вільно, відтворюючи лінією всі вигини форми, часто ледь торкаючись м'яким олівцем паперу. Його малюнки, втративши минулу графічну строгість і виразність, придбали нові мальовничі якості.
За міру того як викристалізовувався творчий метод Айвазовського та накопичувалися величезний творчий досвід і майстерність, в процесі роботи художника відбулося поміт...
