Реферат Інструментальна музика XVII століття. Оперна реформа

а в Неаполі , Вона відразу заявила про себе як твір, в якому провідною силою є не поезія, а музика, спів. Саме в Неаполі утвердився той вид оперного співу, який отримав назву bel canto (прекрасний спів). Під ним розуміється вміння плавно, красиво виконувати співучу мелодію широкого дихання (кантилену), причому зберігати цю плавність постійно. Стиль бельканто вимагає від співака вищої майстерності: віртуозного володіння диханням, рівного звучання голосу в усіх регістрах, блискучою техніки. Спів це викликало заслужені захоплення у слухачів. Стиль bel canto сприяв розквіту арії , що отримала явна перевага над речитативом. Неаполітанці ввели в практику типові арії, які довгий час панували на оперній сцені. За формою арії XVII століття представляли собою тип da capo, що складається з трьох частин. Третя частина, реприза, як правило, прикрашалася співаками всілякими руладами. Композитори неаполітанської оперної школи чітко визначили і розмежували призначення основних оперних форм - арії і речитативу: арія концентрувалася на вираженні якогось певного почуття, висловлюючи ставлення дійових осіб до подій, речитатив ж розвивав дію в діалозі або оповіданні про будь-собитіі.В рамках неаполітанської школи, у творчості Аллесандро Скарлатті , склався новий оперний жанр - опера-seria (італійське seria - серйозна). Типовими особливостями цього оперного жанру були: міфологічний чи історико-легендарний сюжет із заплутаною, нерідко малоправдоподібним інтригою та обов'язкової щасливою кінцівкою; знатне Речитатив ж поступово все більш втрачав своє значення; панування співу і відступ драми (того, що відбувається на сцені) на задній план , тобто байдуже ставлення до змісту. Роль опери-seria в розвитку оперного жанру надзвичайно велика: саме з її появи почався справжній розквіт оперного жанру, як твори насамперед музичного. На противагу опері-seria в 30-х роках наступного, XVIII століття, в Неаполі виникла опера-buffa - комічна, причому народилася вона всередині серйозної опери з так званих інтермедій - тих кумедних комедійних сценок, які вставлялися в оперу-seria для розваги публіки. Початок жанру поклала В«Служниця-паніВ» Перголезі. Успіх цієї веселої інтермедії був настільки сенсаційним, що вона абсолютно затьмарила серйозну оперу, в рамках якої виконувалася, в результаті її стали давати окремо, як самостійний твір. Майстрами buffa були Галуппі , Пиччини , Паизиелло , Чимароза . З Італії опера дуже швидко поширилася в інших європейських країнах, ставши вже до середини XVII століття одним з найпопулярніших жанрів. Насилу пробивала собі дорогу НІМЕЦЬКА ОПЕРА . Перша німецька опера В«ДафнаВ» з'явилася в 1627 році. Її автором був Генріх Шютц , Лише з 60-х років XVII століття починається новий етап становлення оперного мистецтва в Німеччині. У великих німецьких містах - Дрездені, Гамбурзі, Лейпцигу - відкриваються оперні театри, в яких, однак, міцно обгрунтовуються італійські оперні трупи, що ставлять італійські опери. Єдиний виняток - Гамбург , де оперному театру деякий час вдається чинити опір італійському пануванню. Тільки там ставляться оперні спектаклі рідною німецькою мовою. Німецький композитор Рейнгарда Кайзера , твори якого користувалися небувалим успіхом. Серед його кращих опер - В«ОктавіяВ» , В«НеронВ», В«Лейпцизький ярмарокВ» .

Особлива доля спіткала оперу в Англії . Перша англійська національна опера - В«Дідона і ЕнейВ» - належить Генрі Перселла . В«ДідонаВ» будується на чергуванні окремих кімнат - сольних, ансамблевих, хорових (така структура називається номерний). Разом з тим, в ній наявності прагнення об'єднати номери в сцени. Єдиною країною, яка в XVII столітті зуміла захистити себе від впливу італійського оперного театру, була Франція . Першу спробу створення францу...