Теми рефератів
> Реферати > Курсові роботи > Звіти з практики > Курсові проекти > Питання та відповіді > Ессе > Доклади > Учбові матеріали > Контрольні роботи > Методички > Лекції > Твори > Підручники > Статті Контакти
Реферати, твори, дипломи, практика » Курсовые обзорные » Натурний мальовничий етюд натюрморту і його переробка в різних образотворчих системах, включаючи декоративне рішення і кольорову графіку

Реферат Натурний мальовничий етюд натюрморту і його переробка в різних образотворчих системах, включаючи декоративне рішення і кольорову графіку





основному реалістичним і зберігає національну своєрідність. p align="justify"> 1.Ісследовательская частина


.1 Збір, аналіз та узагальнення відомостей за напрямом постимпрессионизм


Постімпрессіоні ? зм (фр. postimpressionisme) - напрям в образотворчому мистецтві. Виникло в 80-х роках XIX століття. Художники цього напрямку не дотримувалися тільки зорових вражень, а прагнули вільно і узагальнено передавати матеріальність світу, вдавалися до декоративної стилізації. До видатним представникам постімпресіонізму в живописі відносяться Вінсент Ван Гог, Поль Гоген, Поль Сезанн, Тулуз-Лотрек, Гастон Ла Туш.

Початок постімпресіонізму доводиться на кризу імпресіонізму в кінці XIX століття. Тоді відбулася остання виставка імпресіоністів і був опублікований В«Маніфест символізмуВ» (1886) французького поета Жана Мореаса. Постімпресіоністи, багато з яких раніше примикали до імпресіонізму, почали шукати методи вираження не тільки одномоментного і минущого - кожної миті, вони стали осмислювати тривалі стану навколишнього світу. p align="justify"> Для постімпресіонізму характерні різні творчі системи і техніки, що вплинули на подальший розвиток образотворчого мистецтва. Роботи Ван Гога передбачили появу експресіонізму, Гоген проклав шлях до символізму і модерну. p align="justify"> Перебіг відрізнялося від академічного живопису як в технічному, так і в ідейному плані. У першу чергу відмовилися від контуру, замінивши його дрібними роздільними і контрастними мазками, які накладалися відповідно до теорій кольору Шевреля, Гельмгольца і Руда. Сонячний промінь розщеплюється на складові: фіолетовий, синій, блакитний, зелений, жовтий, помаранчевий, червоний, але оскільки синій - різновид блакитного, то їх число зводиться до шести. Дві покладені поруч фарби підсилюють одна одну і, навпаки, при змішанні вони втрачають інтенсивність. До того ж всі кольори розділені на первинні, або основні і здвоєні, або похідні, при цьому кожна здвоєна фарба є додатковою по відношенню до першої:

В· Блакитний - Помаранчевий

В· Червоний - Зелений

В· Жовтий - Фіолетовий

Таким чином, стало можливим не змішувати фарби на палітрі і отримувати потрібний колір шляхом правильного накладення їх на полотно. Це ж згодом стало приводом відмови від чорного. p align="justify"> Також художники використовували покриваність фарби, які погано пропускають світло і непридатні для змішування оскільки швидко сереют, це дозволило їм створювати картини не з В«внутрішнімВ», а В«зовнішнімВ» світлом, що відбивається від поверхні.


1.2 Аналіз картини художника Вінсе ? нта Ві


Назад | сторінка 2 з 5 | Наступна сторінка





Схожі реферати:

  • Реферат на тему: Микола Гумільов і Поль Гоген: жизнетворческое і естетичний синтез
  • Реферат на тему: Микола Гумільов і Поль Гоген: жизнетворческое і естетичний синтез
  • Реферат на тему: Деякі аспекти перекладу. Різні картини світу
  • Реферат на тему: Онтологічні аспекти картини світу давніх слов'ян. Своєрідність слов ...
  • Реферат на тему: Реферативне завдання. Сучасні художники 21 століття