художньому інституті (у вчасно 1925 по 1931 рік, де з 1927 викладав як професор). p> Заслужений художник Української Радянської Соціалістичної Республіки з 1936 року і вже з 1941 року заслужений діяч мистецтв УРСР.
Крім цього Бурачек автор багатьох мистецтвознавчих статей і монографій. Один з дослідників художньої спадщини Тараса Григоровича Шевченка (який зробив під час життя величезний внесок у розвиток української культури), атрибутував сотні його акварелей і картин, зробив хронологію мальовничого і графічного спадщини.
Діяльність Миколи Бурачека
Трохи про діяльність Миколи Бурачека вже було сказано в його біографії, але до цього всього необхідно додати про те, що на Україні Відомий головним чином як актор, публіцист, мистецтвознавець, театральний декоратор і особливо як талановитий пейзажист. p> В якості артиста йому доводилося грати з такими акторами, як Савінова, Давидов, Коміссаржевськая, Тарханов, Орлен. Миколі Григоровичу передрікали блискучу кар'єру на сценах столичних театрів. Однак тяга до живопису взяла верх. p> Треба відзначити, що в період своєї акторської діяльності він в якості декоратора оформив постановки багатьох п'єс, в їх числі "Влада темряви" Л.М. Толстого, "Ліс" А.Н. Островського. p> Микола Григорович Бурачек був учасником численних художніх виставок. Його пейзажі "Ранок на Дніпрі", "Квітуча яблуня" і ін відзначалися яскравістю і разом з тим м'якістю фарб. p> На жаль, велика частина його живописних полотен і етюдів згоріла на початку Великої Вітчизняної війни, під час перевезення їх у вагоні на чергову виставку. p> Будучи керівником творчих майстерень художніх навчальних закладів Києва та Харкова, він виховав кілька поколінь молодих художників і йому було присвоєно звання заслуженого діяча мистецтв Української Радянської Соціалістичної Республіки. Підсумком його багаторічних досліджень у галузі творчості Тараса Григоровича Шевченка з'явився капітальна праця "Великий народний художник", виданий в 1939 році в місті Києві. p> Багато часу під час свого життя Микола Григорович приділяв і літературній праці. Його оповідання, нариси та рецензії друкувалися у багатьох газетах і журналах. а в 1937 році в Києві вийшла його автобіографічна книга "Моє життя".
Микола Бурачек як представник українського імпресіонізму
У добавок до всієї своєї діяльності: літературної, художньої, письмовій, і театральної Бурачек був одним з представників українського імпресіонізму, а ще спільно з Абрама Маневича і Давидом Бурлюком і представником постімпресіонізму.
Хотілося б трохи розповісти в загальних словах про явище імпрессінозма і постімпресіонізму.
Імпресіонізм (французьке слово, що в перекладі означає враження) цей напрям у мистецтві, в перші зародився у Франції, у другій половині XIX століття, а потім поширилося і в мистецтві інших країн. p> Хоча не зайвим буде додати, що далекі попередники імпресіонізму художники Стародавньої Греції та Риму, наприклад, майстра "фаюмського портрета ", I-IV ст. в. н.е. . А в епоху Відродження такі живописці, як Франческа, Тіціан, Веронезе, Лотто і Тінторетто вирішували подібні з імпресіонізмом світло-колірні проблеми і виробляли своєрідну імпровізаційну техніку. p> У Голландії предтечею імпресіонізму був Франс Халс, роботи Яна Вермеєра Делфтского по своїй техніці і особливій увазі до світло-колірним проблемам ще ближче до імпресіонізму, цей художник був заново відкритий, завдяки імпресіоністів. Роботи двох іспанських класиків належать до часу XVII століття - Дієго Веласкеса і Ель Греко мають той же імпресіоністичний потенціал.
Зазвичай під терміном "імпресіонізм" мається на увазі напрям в живописі, хоча його ідеї знайшли своє втілення і в інших видах мистецтва, наприклад, в музиці. p> Імпресіонізм - подвійна революція в живописі: в баченні світу і в живописній техніці. У живописі імпресіонізму - рухомий, ефемерний, вислизає світ, тому акцент - на сьогодення і на це уходящее мить. Імпресіонізм воліє світло, дотик, кольорову вібрацію. p> Імпресіоністи це піонери і основоположники сучасного мистецтва. Вони встановили прямий зв'язок між оком живописця і світлом. Звідси - Рух повернення до природи, яка є джерелом всіх вражень. У Водночас - абсолютна довіра суб'єктивного баченню художника, його індивідуальності. Ці два шляхи живили європейське мистецтво аж до середини XX століття.
За великим рахунком поява і твердження імпресіонізму як головного художнього течії стало другою в історії живопису. Спочатку в часи Чинквеченто у художника нарешті з'явилися ім'я, право підпису та право називатися творцем, а НЕ ремісником. p> І після йому знадобилося ще три століття, щоб вибороти право на власне бачення світу. Дуже скоро художники почнуть зловживати цим новопридбаним правом і справу закінчиться авангардом, але це вже зовсім інша історія.
Втім, відсутність у імпресіонізму вождів та установчих документів дозволяє...
