ва вистави - «Граємо» Злочин" .
На сцені не відбувається вбивства. Навіть немає убитих, яких колись Ю.Любимов, потрясаючи глядача, уявляв як жахливий незаперечний факт. Є тільки недбало кинуті на підлогу качани капусти. Але чомусь ці розкочував від необережних рухів героїв качани створюють відчуття гротеску, навіть страшного.
Такого Раскольникова без всяких слів розуміє лише Порфирій Петрович. Тут, в цьому страшному спектаклі, він такий же несподіваний, як і Раскольников. Зіграний Віктором Гвоздицьким, це не єлейно-вкрадливий хитрий чиновник, що не підступно-інтелектуальний свідок, а сам Диявол. У нього багато масок, він майстерно володіє диявольськими перетвореннями, диявольською грою.
У виставі виникає ще один важливий для творчості К.Гінкаса мотив - «переступити поріг». У цьому спектаклі Раскольников сам хоче переступити межу, що розділяє «людини» і «воша», «незвичайне» і «звичайне.» Герой М.Гротта, маючи чужу ідею, хоче переступити поріг «Раскольникова» і «хлопчика»- Навіть на порозі буття і небуття в соціальному сенсі: у сучасному суспільстві без документа неможливо бути соціальної фігурою.
Крім того, положення «порогу» належить також глядачеві. Дія вистави розгортається на малій сцені Мтюза, де вікна виходять на саму звичайну галасливу московську вулицю і актори поставлені перед необхідністю враховувати несподівані звуки (гучну мова, шум машин, цокіт підборів і т.п.). Коли актор реагує на вуличне подія, наприклад, Раскольников - М.Гротт в напружених сценах здригається від різкого звуку з вулиці, або в якийсь момент під час вистави Порфирій Петрович раптово вискакує на вулицю буквально через вікно і через мить входить через двері з коридору , - глядач відчуває: він зараз у театрі, де панують закони мистецтва, а не звичайного життя. Тут саме сценічний простір існує на кордоні реальності і фантасмагорії.
Мотив - «переступити поріг»- Представлений також в «К.І. з »Злочини«- Ще однієї театральної версії роману »Злочин і кара". Цей спектакль був поставлений К.Гінкасом в 1994 р. в МТЮЗ. Кама Гінкас представляє суть проблем Достоєвського всього лише через одну героїню роману - Катерину Іванівну. Дія вистави триває близько півтори години. Данило Гінка, автор інсценізації, взявши з роману мотиви долі Катерини Іванівни, змоделював художній образ, який відповідає світу Достоєвського.
Вистава починається в фойє і, переміщаючись, триває у білій репетиційної кімнаті. У цьому спектаклі глядач не існує в положенні безпристрасного спостерігача, як це відбувається в традиційному театральному просторі. Тут він, глядач, - і «запрошений» гість на похоронах Мармеладова, і «дорогий гість Родіон Романович» як великий учений в хворій уяві Катерини Іванівни і т.п. Глядач або приймає болісні питання Катерини Іванівни або відсувається, щоб дати їй місце, ловлячи її провоцірующе-різкий погляд.
Оксана Мисіна створює образ, ідеально збігається з загальним уявленням про героїню Достоєвського. Суть режисерського задуму і акторського втілення полягає саме в тому, що Катерина Іванівна - різна в кожну секунду свого існування і разом з тим - абсолютно цілісна фігура.
Ще один досвід інтерпретації «Злочину і покарання» представлений виставою «Убивец», створений Марком Розовським в 1993 р. в театрі біля Нікітських воріт. Вистава будується за...
