на композиція з фільонок і ніш у кілька ярусів навколо головної аркової ніші вівтаря (архітектор Андреа Бреньо). Верх вузьких ніш для статуй прикрашений ребристими куполами, схожими на черепашку, які ще більше ускладнювали роботу молодого скульптора. Будучи обмежений у своїх можливостях чужої йому стилістикою загального задуму вівтаря, ще дуже тісно пов'язаного з духом кватроченто, Мікеланджело створив чотири статуї, одноманітні за типами, далекі від характерної для нього самого пластичної манери. У якійсь мірі винятком серед них може вважатися більш жива й енергійна за мотивом руху фігура апостола Павла.
"Он виліпив спочатку Святого Павла, з бородою, з красивими рисами обличчя, - у цьому першому проповіднику християнства був і римський колорит, і наліт грецької культури тіло його, незважаючи на широку мантію, Мікеланджело зробив м'язистим і напруженим. Не давши собі перепочинку, він негайно приступив до статуї Святого Петра - найближчого з учнів Христа, свідка його воскресіння, того Петра-каменю, на якому була споруджена нова церква. Ця статуя була набагато стриманішою, спокійніше, в ній відчувалася одухотворена задума поздовжні складки мантії святого виразно відтіняв важкий шарф, накинутий поперек грудей і плечей "(Стоун Ірвінг" Муки радості ").
Папа Пій II зображений скульптором у тіарі, його фігура задрапірована мантією з цупкої тканини.
4.3 Битва під Кашину (1503-1506)
В«Сталося так, що, коли Леонардо да Вінчі, живописець рідкісний, розписував, як розказано в його життєписі, Велику залу Ради, П'єр Содерини, який займав у той час посаду гонфалоньєра, бачачи великий талант Мікеланджело, замовив йому розписати іншу частину тієї ж зали, що і стало причиною його змагання з Леонардо, в яке він вступив, взявшись за розпис іншої стіни на тему пізанської війни. Для цього Мікеланджело отримав приміщення в лікарні красильників при Сант Онофріо і взявся там за величенний картон, зажадавши, однак, щоб ніхто його не бачив. Він заповнив його оголеними тілами, що купаються в жаркий день в річці Арно, але в це мить лунає в таборі бойова тривога, що сповіщає про ворожий напад; і в той час як солдати вилазять з води, щоб одягнутися, божественної рукою Мікеланджело було показано, як одні озброюються, щоб допомогти товаришам, інші застібають свій панцир, багато хто хапається за зброю і незліченну безліч інших, схопившись на коней, вже вступає в бій. Серед інших фігур був там один старий, що одягнув на голову вінок із плюща; він сів, щоб натягнути штани, а вони не лізуть, так як ноги у нього після купання мокрі, і, чуючи шум битви і крики та гуркіт барабанів, він поспіхом насилу натягнув одну штанину; і крім того що видно всі м'язи й жили його фігури, він скривив рот так, що було ясно, як він страждає і як він увесь напружений до кінчиків пальців на ногах. Там були зображені і барабанщики, і люди, що заплуталися в одязі і голими біжать у битва; і можна було побачити там самі незвичайні положення: хто стоїть, хто впав на коліна або зігнувся, або падає і як би завис у повітрі в важкому ракурсі. Там же були багато фігур, об'єднані в групи і накидані різними манерами: одна окреслена вугіллям, інша намальована штрихами, а інша оттушеванная і висветленія білилами - так хотілося йому показати все, що він умів в цьому мистецтві. Тому-то дивувалися і дивувались художники, бачачи, якої межі досягло мистецтво, показане їм Мікеланджело на цьому аркуші. І ось, подивившись на фігури настільки божественні, деякі, їх бачили, кажуть, що з усього зробленого ним та іншими нічого подібного досі вони не бачили і що жоден інший талант до такої божественності в мистецтві ніколи піднятися не зможе. І повірити цьому безумовно можна, бо після того як картон був закінчений і перенесено до Папську залу з великим шумом в цеху художників і до найбільшої слави Мікеланджело, все вивчали цей картон і з нього змальовувати, як це протягом багатьох років робили у Флоренції приїжджі і місцеві майстри, досягли, як ми побачимо, у своєму мистецтві переваги; ж на цьому картоні навчався Аристотель так Сангалло, один Мікеланджело, Рідольфо Гірландайо, Рафаель Санціо з Урбіно, Франческо Граначчі, Баччо Бандінеллі і Алонсо Беругетта іспанець, а пізніше Андреа дель Сарто, Франчабіджо, Якопо Сансовіно, Россо, Матурин, Лоренцетто і Тріболо, тоді ще дуже юний, Якопо да Понтормо і Періно дель Вага; і все це - найкращі флорентійські майстри.
А так як картон цей став школою художників, його перенесли в палаццо Медічі, у велику верхню залу, причому його віддали в руки художників, надто на них поклавшись, внаслідок чого під час хвороби герцога Джуліано, коли за картоном ніякого нагляду не було, його розірвали, як про це розказано в іншому місці, на окремі шматки, які були розсіяні по різних місцевостях, про що свідчать деякі його уривки, які й тепер можна побачити в Мантуї в будинку мессери Уберто Строцці, мантуанського дворянина, що зберігає їх з великою пошаною. І досить на них поглян...
