? І за що? Ви стаєте вище суспільних забобонів, ви, для щастя дочки, сміливо йдете назустріч пересудам і засуджених! Я повинен тільки дивуватися вашому розуму і геройству Олени Василівни ... [32, т. 3, с. 366]
Основна ідея Агішіна полягає в наступних словах його «адепта» Олени:
Олена . Це угода з совістю, про яку ви говорили! Я не хочу пропускати випадку і хочу взяти від життя все, що вона може дати мені. [32, т. 3, с. 359]
Дійсно, для мертвої душі Агішіна стан визначає твоє самопочуття і щастя:
Олена . Я багата! .. Це зовсім щось нове, тільки хороше! Це якось піднімає мене, робить солідніше, стійкіше, і трошки ... от мені самій смішно ... трошки ніби розумніше! [32, т. 3, с. 369]
Якщо Бєлугін намагається зірвати маски, нехай навіть у нього це не виходить, він намагається припинити маскарад, то для Агішіна нічого, крім маскараду не існує, для нього обличчя - це і є маска:
Агішін . Життя не стоїть того, щоб над нею замислюватися: вся вона - не що інше, як комедія. [32, т. 3, с. 360]
Таким чином, Агішін, виступаючи носієм ідеології нового часу, ідеології відсутності моралі, лише посилив хвороба відсутності душі, хвороба, яку ми спостерігали в образах таких женихів, як Подколесин, Яєчня, Бальзамінів та ін. В образі Агішіна полягає вища ступінь реалізації цієї хвороби, і якщо всі інші женихи були не так вже розумні, що глядач міг вдосталь посміятися над ними, то Агішін дійсно розумний і бездушність, що дійсно страшно. Всі женихи виступають в своєму весільному антуражі як можливі вектори розвитку російського суспільства, але, як ми з'ясували, практично всі безплідні, так як хоча б для того, щоб укладати в собі якусь потенцію, необхідно бути живим. У той же час ми бачимо, що найбільш агресивний тип нареченого, представлений в образі Агішіна, сам відмовляється від можливої ??весілля, так як він цілком поглинений собою, а точніше, своєю матерією, але не духом, бо його у нього просто немає. На початку нашого дослідження ми відзначили таку деталь, що весілля символізує якісну зміну минулого в образі нового майбутнього. Однак в перевернутому світі задзеркалля, незважаючи на зміну якихось історичних епох і формацій, нічого якісно не змінюється, навпаки тільки посилюється. Єдина жива особа - Бєлугін - це скоріше виняток з правила, і те, перенісши його типаж в реальність, викликає сумнів його здатність до опору маскараду, адже в його корінні - та ж хвороба змертвіння душі, культивована століттями.
Висновок
Російська драматургія 19 століття характеризується розвитком реалізму, що здійснювалося в контексті загального літературного процесу. Разом з тим в російській драматургії 19 століття йшов напружений процес пошуку причин невтішного становища соціально-суспільного буття людини. Письменники-драматурги у своєму дослідженні російського суспільства прийшли до висновку, що соціально-суспільна проблематика йде корінням в буденна свідомість людини, відображаючи його духовний рівень, тому в драматургії одним з принципів аналізу соціальної дійсності пильний аналіз особистої, побутової сфери життя російської людини 19 століття. Для цього потрібна була така сюжетно-композиційна форма, яка дозволила б розкрити сутність героїв в особистому, інтимній сфері і, з іншого боку, вийти на суспільно-громадську проблематику і широкі філософські узагальнення. Такою формою і з'явився весільний сюжет, тому такі драматурги, як А.С. Грибоєдов, Н.В. Гоголь, А.Н. Островський та інші так часто реалізували у своїх творах прямо або побічно весільну проблематику. Отже, весільний сюжет відповідав всім вище перерахованим вимогам з таких причин. По-перше, сюжет одруження дозволяє вивчити екстремуми особистого життя людини, де оголюється його сутність, те, що рухає їм при зміні соціальних ролей. По-друге, весільний сюжет відповідав вимогам реалізму: типовий герой у типовій ситуації. По-третє, весільна проблематика завдяки ємною архетипической символіки міфопоетики фольклору дозволяла зробити широкі соціально-філософські узагальнення. Так, весілля символізує з'єднання чоловічого і жіночого начал (чоловіче, відповідно, активну, стрімке, що містить ідею, жіноче ж - пасивне, земне, але здатне сприйняти чоловічу ідею і реалізувати її), своєрідний синтез, коли минуле якісно перетвориться в майбутнє. Весілля відображає зміну історичних епох, якісну еволюцію роду. Найпривабливішим з весільних персонажів для драматургів став образ нареченого як носій певної ідеї.
Таким чином, в історії російської драматургії 19 століття намітилася тенденція еволюції мотиву нареченого. Так, Н.В. Гоголь у комедії «Одруження» (відзначимо, що початкова назва було «Женихи») з метою сатиричного викриття вдач сучасності виставив цілу галерею женихів,...