заснована на спробі пересилити тиск сірого тону, який виступає в прозі Горького як «важливий образ-символ обессмислени світобудови», втілює в душі героїні почуття краси, підйому душевних сил, що проступають крізь кору озлобленого, деструктивного існування, і утворює в оповіданні узагальнюючий ракурс художнього бачення жіночої долі, а через неї - і болісних вузлів російського життя в цілому.
Нерозв'язна антиномія краси жіночої душі і посиленого реаліями повсякденного існування темного, руйнівного початку в ній відбито вже в назві оповідання «Єралаш» (1916). Фонове зображення схвильованої атмосфери сільського свята, весняного пожвавлення «співочої землі», «весняного гулу, переможного звучання голосів дівиць і жінок», виконання хороводних дівочих пісень рельєфно підкреслює авторське осягнення ірраціональних лабіринтів душевного життя центральної героїні.
На опис любовної зустрічі Марьи з татарином, в повноті розкриває «чисту красу» жіночною стихії «синіх очей», «душевного співу» і гармонує з «святковим шумом милою грішній землі», - накладається наскрізна для циклу «По Русі» тема злочину: «п'яний чад» «жадібних прагнень» героїні таїть в собі темні інтенції, що проявилися в мріях про вбивство свекра. Непіддатливі традиційної, реалістичної системі психологічних мотивувань парадоксальні душевні руху Марьи стають в оповіданні основою художнього пізнання взаємопроникнення яскравою, святкової і темної, деструктивної сторін «Єралашу» російського життя.
Жіночі образи в циклі оповідань Горького входять в широке коло асоціативних зв'язків і сполучаються з зображенням стихій природи, національного буття, обставин життєвих перипетій оповідача.
В оповіданні «Льодохід» (1912) акцентування жіночного, материнського начала в образі «величезної землі», «ожила до весняних пологах», збагачене прихованими міфопоетичного обертонами, асоціюється з «зухвалої мрією» про «крилатості» «душі людської» і знаменує тим самим цілісне художнє сприйняття картини світобудови, його земних надр і небесних висот.
А в оповіданні «В ущелині» (1913) наскрізні «жіночі», музичні асоціації в пейзажних лейтмотивах, звучання ліричної пісні у виконанні героїнь являють художню діалектику багатоликих іпостасей жіночої душі. Розкриваються в словах пісні сокрушенне, смиренно-покірне початок жіночої натури - в самій манері співу, в таємничо-зловісному «вовчому звуці» парадоксально ускладнюється нагадуванням про жорстокі, непросветленних гранях дійсності. Звучання жіночої пісні стає не тільки проявом «багатоголосся» як домінанти композиційно-стильової організації всього циклу, а й передає глибини народного досвіду, сприяє збагаченню ритміко-інтонаційного малюнка прозового тексту і на невербальному рівні впливає на загальну атмосферу дії.
В системі пейзажних образів оповідання, пропущених через сприйняття оповідача та інших персонажів, жіноча істота осмислюється і в своїй мрійливої, девічеськой іпостасі (південна «дівка земля»), і в стрімких поривах любовної пристрасті («гнучка річка », подібна« балакучої, веселою Бабенко », спраглої« дізнатися великі радості любові »), і в асоціації з ключовою для національної картини світу волзької стихією. Багатолика таємниця жіночої душі розкривається своїми таємничими сторонами і в історії солдата, і в спогадах оповідача, в процесі його самопізнання: «Таким ночами душа одягнена в свої кращі р...
