юдей, пов'язаних між собою на час загальною увагою, метою, загальним дією.
Значною мірою саме цим визначається величезна соціально-виховна роль театру. Мистецтво, яке створюється і сприймається спільно, стає в справжньому сенсі слова школою. В«Театр, - писав славетний іспанський поет Гарсіа Лорка, - це школа сліз і сміху, вільна трибуна, з якою люди можуть викривати застарілу або помилкову мораль і пояснювати на живих прикладах вічні закони людського серця і людського почуття В».
Людина звертається до театру як до відбиття своєї совісті, душі своєї - він впізнає в театрі самого себе, свій час і життя свою. Театр відкриває перед ним дивовижні можливості духовно-морального самопізнання
І нехай театр, з естетичної природі своєї, мистецтво умовне, як і інші мистецтва, на сцені виникає перед глядачем не як така реальна дійсність, а тільки її художнє відображення. Але у відображенні тому стільки правди, що вона сприймається у всій своєї безумовності, як сама достеменно, справжня життя. Глядач визнає вищу реальність існування сценічних героїв. Писав же великий Гете: В«Що може бути більше природою, ніж люди Шекспіра! В»
У театрі, в жвавому спільноті людей, що зібралися на сценічна вистава, можливо все: сміх і сльози, горе і радість, неприховане обурення і буйний захват, печаль і щастя, іронія і недовіра, презирство і співчуття, насторожена тиша і гучне схвалення, - словом, всі багатства емоційних проявів і потрясінь душі людської.
2.1 Сценічний образ
Сценічний образ - тут з ним може порівнюватися тільки образ, створюваний мистецтвом кіно, - сприймається нами як самий справжній з усіх існуючих в мистецтві образів. Самий справжній, незважаючи на свою очевидну умовність. Чим це можна пояснити? Чому образ, створений актором, так достовірний, так жваво на нас впливає? Насамперед тому, що він максимально адекватний своєму матеріалу. У театрі образ людини створюється людиною ж. Нам не потрібно особливих зусиль, великої роботи уяви, щоб уявити собі в людині-акторі людини-персонажа. Зрозуміло, в акторі ми бачимо на її самого, а іншої людини, може бути, навіть іншої епохи, - Але все-таки людини. Те, що передбачається в образі, закладено в самому акторі.
Можна згадати про Москвін, який прекрасно зіграв роль царя Федора Іоанновича у виставі Московського Художнього театру. Великий актор так грав цю роль, що для глядачів він був уже не Іван Михайлович Москвін, а непідробний живий Федір Іоаннович. Коли Москвін - Федір говорив, кидаючись на шию Ірині: В«Арінушка! Матінко моя! Ти, може бути, виниш мене за те, що я тепер його не втримав? .. Що ж робити, що не народжений я государем бути! В», - глядачі чули справжні сльози в голосі Федора, відчували їх усім єством - сльози В«найтихішого царяВ», для якого виявилася занадто важкою В«шапка МономахаВ», Не таким, як його створив Москвін, Федора Іоанновича уявити собі було майже неможливо. Але дивна відчуття правдивості художнього образу пояснюється не тільки неповторним акторською майстерністю Москвіна, а й самою природою театрального мистецтва - тим, що образ людини на сцені створюється людиною ж.
Максимальна достовірність сценічного образу пов'язана ще й з іншим важливим властивістю театрального мистецтва - Особливим відчуттям часу. Кожен вид мистецтва має специфічне художній час. У скульптурі воно В«нульовеВ», що означає відсутність часових меж, установку на вічність. В епосі або в ліриці це, як правило, час що минув. У драматичному мистецтві - даний час. Коли ми читаємо В«ІліадуВ» Гомера або навіть найсучаснішу повість - скажімо, Ф. Абрамова чи В. Бєлова, - ми сприймаємо всі події, там описані, як вже пройшли. Коли ми дивимося театральна вистава - трагедію чи, драму або комедію, - все, що відбувається на сцені, відбувається для нас в сьогоденні. Події на сцені відбуваються одночасно з їх сприйняттям глядачем. Психологічно це призводить до того, що в театрі ми відчуваємо себе не просто глядачами, але і як би співучасниками дії. Це робить театральну дію особливо переконливим і вражаючим.
Тим часом прагнення зробитися активним учасником подій в атмосфері театру не так вже рідко зустрічається і відрізняє не одних тільки дітей. Історія божевільного, який, прийнявши мистецтво за саме життя, порізав Рєпінського полотно В«Іван Грозний і син його ІванВ», досить унікальна. Безсумнівно, що ілюзія правдоподібності і достовірності в живопису, скульптурі чи поезії менша, ніж у театральному мистецтві. Менша, зокрема, і тому, що тільки театр живе в теперішньому часі, а воно з точки зору психологічної є найбільш достовірне і справжнє.
Не випадково поняття В«правдаВ» і В«НеправдаВ» як оціночні застосовуються до театру набагато частіше, ніж, наприклад, до живописі або скульптурі, не кажучи вже про архітектуру і музиці. Закликати до прямий правдивості мистецтва - а в ставленні до театру такі заклики лунають постійно - природніше, коли така майже безпо...