ign="justify"> Хоча пейзажні мотиви в якості фону зустрічалися в творах художників IV-V ст., пейзаж як самостійний жанр оформився тільки до VII ст. і отримав широкий розвиток лише в VIII-X століттях.
Художні прийоми китайського пейзажного живопису
Тонке розуміння особливостей національної природи допомогло живописцям виробити свої неповторні прийоми, узагальнюючі закони живопису. У процесі довгих пошуків ними була знайдена своєрідна форма довгих, стрічкоподібна, горизонтально і вертикально орієнтованих картин-сувоїв, що допомагають їм показати світ у його вселенської неосяжності. Такі шовкові або паперові, часом багатометрові смуги, наклеєні по закінченні роботи на щільну паперову основу і згорнуті навколо дерев'яного валика в рулон, зберігалися в спеціальних витончених футлярах і виймались тільки для розглядання. Письмо пейзажної картини вважалося священнодійством. p align="justify"> Художник, який користується пензлем, тушшю і водяними мінеральними фарбами, легко проникаючими в папір і шовк, працював швидко, не вносячи поправок, застосовуючи перевірені часом методи - кожне положення руки і пензля майстра відповідало особливостям каліграфічної лінії, то гострої і ламкою, то гнучкою і текучого. Між живописом і каліграфією існувало близьку спорідненість. Поєднання лінії і плями з поверхнею шовку або паперу становило один із секретів виразності і асоціативного багатства китайських пейзажних картин-сувоїв. p align="justify"> Майстерність нюансування в поєднанні з гостротою і силою штриха допомагало передати відчуття трепетности рослин, легкості далей, стан руху і спокою в природі. Горизонтальні сувої-повісті й сувої-подорожі уподібнювалися оповіданням, вони поступово читалися, розгортаючись в руках, і вимагали тривалого вживання в сюжет. Вертикальні сувої вивішувалися для огляду на стіну і допомагали погляду охопити разом зображені на них простори. І ті й інші включали в себе каліграфічні текстові вставки, що доповнюють і поглиблюють думку, виражену художником, що вносять нові декоративні акценти в картину. p align="justify"> Сповнений глибокого символічного значення, китайський пейзаж В«Шань-шуйВ» ніколи не писався безпосередньо з натури і не був точним зображенням будь-якої місцевості. Це був радше поетичний образ, узагальнюючий уявлення художника про природу в її різноманітних станах, характерних прикметах китайського ландшафту. p align="justify"> Мова живопису і мова поезії в Китаї були надзвичайно тісно взаємопов'язані. Світ, побачений очима китайського художника в його неосяжності і гармонійній єдності, будувався з особливих, століттями розробленим законам. Пейзаж, розміщений на довгому горизонтальному або вертикальному свиті, розумівся майстром як би з висоти пташиного польоту і був візуально віддалений від людини. Він розчленовувався по кулісних принципом на кілька планів, піднятих один над одним, від чого далекі предмети виявлялися найвищими, а гори...
