ановище гіпертрофованої індівідуальності, что НЕ має, зовнішньої опори, надособисте регулююча Принципів, вело до Визнання возможности розмаїтого бачення и відображення дійсності, тоб до появи особістої манери творця.
Маньєрізмом (від італ. - вігадлівість, манірність) назвали мистецтвознавці Епоха пізнього Відродження. З італійськіх маньєрістів можна назваті П. Тібальді, Б. Челліні, Б. Амманаті, Дж. Вазарі; ж іспанськіх - Ялина Греко; ж нідерландськіх - Брейгеля Старшого, Ієроніма Босха. Для всіх ціх художніків характерна екзальтація и піднесеність, довершеність и тонка майстерність, їхня художня мова загострено-суб'єктивна, умовна и манірна. Ця епоха займає почти все XVI ст.
У італійському містецтві после 1520 р. намітіліся три Тенденції. Перша, что намагалася Зберегти в недоторканості гармонійній ідеал високого Відродження, дедалі больше схілялася до формального класицизму, Який НЕ володів попереднім змістом. Друга, навпаки, характерізується Глибока ТВОРЧА Обробка Нової дійсності, Завдяк чому народжується мистецтво, что зберігає и погліблює гуманістічну сутність Класичного ідеалу, Який набуває більшої драматічності, напруги, трагічної суперечлівості. Це лінія Мікеланджело, Тіціана, Караваджо, за Якими и проглядається качан бароко. І, Нарешті, третя - анти класичний бунт маньєрістів.
Доба Відродження НЕ вічерпується відродженням античних традіцій, Найвищого досягнені мистецтва особини. З нею прийшов загальний Суспільний переворот, а у сфере художньої ДІЯЛЬНОСТІ - Справжня революція. Художники рішуче розірвалі зв'язки з реміснічімі цехами, де здобувана професію, и Период ознаменувався залишкових відокремленням мистецтва від ремесла, ставши качаном професійної спеціалізації в містецтві, хоч самим художникам Відродження аж Ніяк НЕ дорікнеш у професійній обмеженості. Своєрідність, самобутність художника відображала велич ОСОБИСТОСТІ шкірного з них, водночас як спільність їхнього загально високого звучання, єдність Традиції, спадкоємності и новаторства стали основою Класичного розвітку живопису як увазі искусства доби Відродження.
Актівізація художньої практики, а отже, и ее Супроводжувач-Теорії покликала до життя принципова нове Явище в містецтві - З'явилися професійної художньо-теоретичної освіти: в 1585 р. жівопісці брати Каррачі організувалі Першу Академію мистецтв у Болоньї. Це булу Вже у ПОВНЕ розумінні слова вища школа, пише відомій мистецтвознавець-Дослідник Б. Віппер. Тут спеціалісти (Філософи, медики, поети) читали Лекції з естетики, анатомії, літератури. Тут лікар Ланцоні на мертвих тілах пояснював фізіологічну Будовий людини, а один з братів-організаторів школи Агостіно читав Лекції з перспективи и Теорії тіней, ВІВ графічний клас. Двоє других братів керували МАЙСТЕРНЯ создания фігур. Академія мала колекцію зліпків, гравюр и медалей, годину від годині організовувала конкурси на Кращі роботи з Видача премій переможцям.
Художника, таким чином, стали готувати НЕ через нав...