ачити ідеальний приклад художньої абстракції, ігри «чистих форм», які говорять про духовний, що не терплячи до реального. Шлях музики до духовності був зрозумілий як процес витіснення всіх засобів ліричної виразності. У музиці Шенберга стихія почуття ще надає потужний тиск на споруджену перед нею «греблю»: виникає протиріччя між емпіризмом перезбуджених, хаотично розірваних станів і жорстко раціональної системою їх приборкання. Дві конфліктуючі сили знаходяться в стані нестійкої рівноваги. Тоді як у музиці А. Веберна повністю втілився ідеал духовності без почуттів (пор. з абстрактним живописом). Центральний момент реформи Шенберга - ліквідація тональної основи музики і заміна її спеціально сконструйованої технікою додекафонії. Нова техніка повинна була спорудити перешкоду для «романтичної краси почуття»; тепер все душевне і прекрасне сприймалося як тривіальне, нетерпимо благодушний і тому помилкове, егоїстично відгороджує себе від кошмару й абсурду реальному житті. У експресіонізмі ця позиція призвела до витіснення з мистецтва природно людського. Новий метод повністю ліквідував принцип централізації звуковисотного елементів музики, замінивши їх умовної «інтервального» організацією музичної тканини. У новій манері були написані переважно камерні п'єси. Школа Шенберга відходить від великих симфонічних форм, ясно відчуваючи, що атональность перешкоджає конструюванню монументальних полотен. До кінця 20-х років остродіссонансная сфера серійно-атональної музики трактується Бергом і Шенбергом вже як засіб втілення нелюдських сил, загрожують миру (опери «Лулу» Берга і «Мойсей та Аарон» Шенберга). Як сигнал світового неблагополуччя, як «крик в ночі», який заважає звичному насолоди мистецтвом, експресіонізм був актуальний, нерозривно пов'язаний з історичними подіями.
. «Пісня про землю» Густава Маллера симфонія-кантата Густава Малера для двох солістів та оркестру (1909). Симфонія не позначений номером, оскільки складена після Восьмий симфонії і повинна була стати дев'ятою - це номер виявився фатальним для Бетховена і Брукнера. Втім, після завершення «Пісні про землю» Малер все ж вигадує Дев'яту симфонію, що стала його останнім завершеним твором. Симфонія написана на вірші Лі Бо та інших середньовічних китайських поетів у перекладі Ханса Бетге («Китайська флейта», 1907). За формою симфонія близька до вокального циклу. З шести частин твору лише остання має відносну протяжністю. Незвичайна форма симфонії «Пісня про землю» зробила вплив на деяких композиторів XX століття - авторів багатоприватних симфоній, за формою також нагадують вокальні цикли. Серед них - Дмитро Шостакович (Симфонія № 13 на вірші Є. Євтушенко; Симфонія № 14 на вірші Р. М. Рільке, Г. Аполлінера, В. Кюхельбекера, Ф. Г. Лорки), Кшиштоф Пендерецький (Симфонія № 8 на вірші І . В. Гете, А. фон Арніма, Й. Ейхендорфа, Р. М. Рільке, К. Крауса, Г. Гессе).
. «Ромео і Джульєтта» - Прокоф'єв - балет в 3 актах 13 картинах з прологом і епілогом Сергія Прокоф'єва. Лібрето Адріана Піотровського, Сергій Прокоф'єва та Сергія Радлова за однойменною трагедії Вільяма Шекспіра. Прем'єра балету відбулася в 1938 р. в Брно (Чехословаччина). Широку популярність, проте, отримала редакція балету, яка була представлена ??в Кіровському театрі в Ленінграді в 1940 р. «Ромео і Джульєтта» Прокоф'єва - один з найпопулярніших балетів двадцятого сторіччя. У співпраці з режисером Сергієм Радлова і драматургом Адріаном Піотровським, Пр...
