ана Ватто.
Роботи
«Портрет кавалера». Розмір картини 130 x 97 см, полотно, олія. Картина відома також під назвою «Портрет джентльмена». Кавалер (від франц. Cavalier, букв. - Вершник), в середні віки - член лицарського ордена; лицар; дворянський титул в Італії та Іспанії. В епоху Відродження і пізніші часи слово кавалер стало вживатися в смисловому значенні залицяльник. В Англії під сословием джентльменів (джентрі) розуміють всіх землевласників, які не належать до вищої знаті, а також лікарів, адвокатів, священиків і взагалі осіб, які мають вчений ступінь. Вищий клас джентрі (джентльменів) утворюють подаровані монархом у спадкові баронета і кавалери орденів (лицарі). Улюблена англійський вираз «джентльмен» означає приблизно людини з освітою і пристойними манерами, видобувного кошти до життя не працями рук і не дрібною торгівлею.
«Савояр з бабаком». Розмір картини 41 x 33 см, полотно, олія. Картина відома також під назвами «Хлопчик-Савояр з бабаком» і «Шарманщик з бабаком». Ранні невеликі жанрові картини - із зображенням забавною вуличної сценки («Сатира на лікарів», близько 1708, Москва, Державний музей образотворчого мистецтва імені Олександра Сергійовича Пушкіна), бродячого шарманщика з бабаком («Савояр», 1716, Санкт-Петербург, Ермітаж), епізодів з солдатського життя («Рекрути, наздоганяльні полк», близько 1709, Нант, Музей витончених мистецтв; «Бівуак», 1710, Москва, ГМИИ ім. А.С. Пушкіна; «Військовий відпочинок», близько 1716, Санкт-Петербург, Ермітаж) - виявляють гостроту і оригінальність сприйняття світу Ватто, художник, безсумнівно, шукає цінності не в претензійному мистецтві епохи короля Людовика XIV, а звертається до мистецтва 17 століття - селянським жанрам Луї Ленена, графіку Калло, фламандським і голландським майстрам.
«Компанія на лоні природи» або під іншою назвою «Суспільство в парку». Розмір картини 60 x 75 см, полотно, олія. Ватто був творцем своєрідного жанру, традиційно званого «галантними святами». Сутність сцен цих картин розкривається не стільки в їх прямому сюжетному значенні, скільки в найтоншої поетичності, якої вони перейняті. Картини «Компанія на лоні природи», «Свято кохання» (1717-1720, обидві в Дрезденської картинної галереї), як і інші картини Ватто, містять в собі багату гаму емоційних відтінків, яким вторить ліричне звучання пейзажного фону. Антуан Ватто відкрив художню цінність тендітних нюансів почуттів, ледь вловиме змінюють один одного. Мистецтво французького художника вперше відчуло розлад мрії і реальності, і тому воно відзначено печаткою меланхолійної смутку.
«Меццетен». Розмір картини 55 x 43 см, полотно, олія. У період 1712-1720 роках Ватто захоплює написання сцен з театрального життя «Комеді Франсез» і «Комедії Дель Арте». У картинах «Актори французького театру» (близько 1712, Санкт-Петербург, Ермітаж), «Любов в італійському театрі» (1716, Берлін, Картинна галерея), «Галантний Арлекін і Коломбіна» (1716-1718, Лондон, Галерея Уоллес), «Італійські комедіанти» (1717-1720, Вашингтон, Національна галерея мистецтва) Ватто використовував замальовки вподобаних поз, жестів, міміки акторів, які робив у театрі, що став для нього притулком живих почуттів. Полон любовної поезії романтичний і меланхолійний образ героя ярмаркового театру, актора, виконуючого серенаду, в картині «Меццетен».
«Венеціанський свято». Розмір картини 56 ...
