і складності романтичних образів
романтична мелодика, вільно розгортається, більш невизначена, з інтонаціями незавершеності
Композитори-романтики відчували розлад з дійсністю, прагнули «сховатися» від ворожого їм світу у вигадці або прекрасною мрії. У музиці починають фіксуватися тонкі душевні коливання, пристрасні пори, мінливість настроїв - відображення реальних хвилювань і життєвих доль музикантів, що склалися деколи трагічно [15].
Близькою композиторам стала інструментальна мініатюра, створюються її нові фортепіанні жанри: експромт, етюд, ноктюрн, прелюдія, цикли програмних п'єс, листок з альбому, музичні моменти, балада, безліч танцювальних жанрів, що раніше не фігурували у професійній музиці. Формуються нові музичні жанри, які спираються на найтісніший зв'язок музики і літератури. У сферу музичної творчості проникають літературні прийоми викладу, сюжетність.
Наслідком синтезування музики і поезії з'явилася така специфічна риса музичного романтизму як програмність. Вона знайшла відображення в літературних програмах музичних творів - короткий зміст, а також у створенні самими композиторами літературних сценаріїв творів. Тим самим нерідко музичні творіння романтиків мали двоїсту сутність - власне музичну та вербальну, два плану функціонування твору. Подібні літературні програми були нерідко необхідні і для пояснень настільки незвичайних романтичних музичних образів.
Інтонаційної основою музики романтиків стають глибоко ліричні пісенні інтонації, що зумовлюють специфіку вокальної лірики, і проникаючі і в симфонічну, і в фортепіанну музику. У зв'язку з цим формуються так званий пісенний симфонізм Шуберта; новий фортепіанний жанр у творчості Ф.Мендельсона-Бартольді - пісня без слів. [26].
Пісенність, вокального романтичної музики була пов'язана і з глибоким інтересом романтиків до історичної легендарно-казкової тематики і до фольклору, але в ідеалізовано-патріархальному ламанні. Це можна розцінювати і як спробу знайти життєвий ідеал у минулому, не знайшовши його в сьогоденні. Фольклор в романтичній музиці нерідко знаходив і поетизував вигляд. [25].
Романтичне музичне мистецтво - явище масштабне, складне й суперечливе. Воно об'єднало в собі і реакційні, і прогресивні, які зближуються із реалізмом напрямки, безліч різних за своїми естетичними, стилістичним, жанровим і інтонаційним установкам національних шкіл та індивідуальних стилів.
. 3 Протиріччя у розвитку німецької музики в другій половині XIX століття
- ті роки XIX століття - час інтенсивного підйому німецької музичної культури. Спостерігається пожвавлення в театрально-концертного життя. На оперних сценах, в боротьбі з іноземним засиллям, затверджуються твори німецьких авторів; далі розробляються принципи романтичної опери, висунуті К.Вебером. Концертна практика набуває все більш демократичний характер; ряд міст славиться оркестровими або хоровими колективами, на чолі яких стоять видні сучасні композитори і диригенти. Інтенсивно проявляє себе музична самодіяльність: співочі об'єднання охоплюють десятки тисяч хористів. Загальний підйом художньої культури позначається у пожвавленні музично-теоретичної та критичної думки. В організованому в 1834 році Р.Шуманом «Новому музичному журналі» піднімаються актуальні проблеми втілення народно-національного початку і героїко-епічної тематики, відображення дійсності в музиці [3].
До середини століття відбулися значні зміни в розстановці творчих сил. Ф.Мендельсон помер в 1847 році. Душевна хвороба невблаганно підточувала Р.Шумана - після 1849 він відійшов від музично-суспільного життя (помер в 1856 році). Р.Вагнер бідував в еміграції і повернувся до Німеччини тільки в 60-і роки, хоча неухильно зростав вплив його естетичних ідей і творчості. На десятиліття після поразки революції 1848-1849 років падає героїчна пора діяльності Ф.Ліста Веймарі: вона завершується організацією в 1859 році - у зв'язку з двадцятип'ятиріччям шумановского «Нового музичного журналу» - об'єднання німецьких музикантів («Всегерманский музичний союз»). Нарешті, з початку 50-х років висувається зірка першої величини - Йоганнес Брамс, ідейно-художній авторитет якого зміцнився в 60-70-і роки. [12].
Складність суспільно-політичної обстановки породила напруженість боротьби творчих напрямків у німецькій музиці, ідейний розбрід серед її діячів. У 50-х роках ця боротьба зосередилася навколо двох музичних шкіл.
Першу очолив Ф.Лист, до неї примикав Р.Вагнер; за місцем проживання Ф.Ліста вона називалася «веймарской» (або «новонемецкой»). Ф.Лист, викриваючи обивательську «пригладженість» і «помірність» в мистецтві, висував принципи программности і ідейності, філософської глибини і змістовності музичної тво...
