видів прикрас: браслетів, нагрудних пластин, поясних бляшок і т.д. Завдяки цьому надзвичайно виразному технічному прийому якутський майстер розкрився як прекрасний рісоваликік-гравер. Він виступає не просто як кемюс-чют, але і як художник-орнаменталіст. Для цього виду техніки у майстра були кілька видів спеціальних різців (кірдіех) на дерев'яних живцях. Спочатку за допомогою гострого шила або кінчика ножа наносили лінії контуру бажаного візерунка або орнаменту. Іноді, якщо малюнок був складним, використовували заздалегідь приготовлені трафарети, потім ритмічним погойдуванням інструменту з боку в бік або легким постукуванням молотка вироблялася гравірування. Для досягнення контрасту візерунка фон нерідко робили шорстким або наносили дрібні штрихи. Таким чином, затемнений фон підкреслював рух і форми основного малюнка.
Робота з різцем (кірдіех) має ряд технічних прийомів, від яких залежить характер наносимого малюнка. Технікою хаам-тари - повільним рухом інструменту - можна отримати чіткий, досить глибокий і ритмічний орнамент. При швидкому, легкому русі інструменту (сююрдю/о) виходить тонкий, виразний гребінчастий візерунок. Ця техніка в основному використовується для орнаментації дрібних виробів: пластинок пояса, підвісок нагрудної прикраси і т.д. Дані прийоми вимагають вмілого володіння інструментом і певного досвіду. Готові вироби полірували до блиску деревною золою.
Золочення не набуло широкого поширення, хоча застосовували його в оформленні багатьох ювелірних виробів, але як вихідний матеріал золото не мало широкого вживання. Техніку емалювання в якутської ювелірної практиці потрібно вважати порівняно пізнім нововведенням, вона поширилася під впливом міського ремесла.
Способом золочення (кисш солотуу) прикрашалися кільця, сережки, хрести. Через дорожнечу матеріалу використання його було обмежено. За А.А. Саввіну, золото змішували в пропорції один до олнолгу зі ртуттю в невеликому тиглі. Коли при нагріванні ртуть випаровувалася, золото брали кінчиком ножа і наносили на попередньо гравіровану поверхню виробу. Після цього прикрашають предмет клали в горн, на тепле вугілля. Тримали там до початку реакції дуже недовго, інакше суміш згорить" . У В.В. Лівадіна опис дещо інше:« Для очищення золото клали в тигель, змішували з Антимоній (сюрьмой), на 1 золотник золота 5 золотників антимонії. При нагріванні антимоній вигоряв , золото ж залишалося. При золоченні очищене вищенаведеним способом золото змішували з ртуттю, поки не отримували тісто, скрипучі між пальцями. Це тісто накладали на річ, призначену для позолоти, посипали ще порошком нашатирю. При нагріванні нашатир і ртуть з'єднувалися і вигорали, розплавлене ж золого залишалося приставшим до речей »54.
Спосіб черні - хара солотуу - якутські срібники тримали в особливому секреті і розкривали його тільки за велику винагороду. Традиційний процес чернения описаний ВЛ.Серо-Шевська, В.В. Лівадіним, а також Л.Л. Саввіним. Черню прикрашали тільки срібні вироби з хорошого металу, так як на низькопробному сріблі чернь не виходить.
Чернь, по В.В. Лівадіну, складається наступним чином: беруть 4 золотника червоної міді, 1,5 золотника чистого срібла, 8 золотників свинцю, 14 золотників сірки та 3 золотника нашати ря. «Розплавиться одне з тугоплавких додають до нього інші в порядку понижающейся ступеня плавкості. Одержуваний сплав буде чернь. Вживається вона в порошку, посипають їм срібну річ в поглиблення різьблення, тримають над жаром, коли згорить, процес вважається закінченим. Охолодити, чистять шліфувальними напилками, дрібно істолчешюй залізної окалиною і золою »".
А у В.Л. Серошевского чорніння описується дещо інакше: «... перепалюють на слабкому вогні свинець, помішуючи його постійно паличкою, коли метал перетвориться в кашку, його перекладають у невелике заглиблення, зроблене в цеглі, додають срібних тирси, кладуть запалені шматочки горючої сірки і щільно закупорюють поглиблення глиняній кришкою ... Для полегшення плавлення вживають буру, інші - нашатир »56. А в іншому процес співпадає з описом такого В.В. Лівадіним.
Якутські ювеліри виїмчастою емаллю (кюё'х солотуу) зазвичай прикрашали невеликі вироби: сережки, жіночі хрести. Якутська емаль була пеміогоцветной, в основному вживали синій і зелений кольори. Зберігаються в музейних колекціях вироби з емаллю відрізняються тонкою роботою, по них можна судити про високу майстерність ювелірів, які опанували цією технікою.
В.Л. Серошевскій називав якугского коваля бродячим, «охоче перебираються з однієї місцевості в іншу, з юрти до юрти, то за викликом багатьох роботодавців, то особовому розсуду»/7. Вся організація ремесла, у тому числі інструментарій майстра * була максимально пристосована до умов полукочевого побуту. Традиційний інструментарій якутських майстрів-ювелірів, що в...
