еріко Ольмедо, що зібрав від співаків? селян по селах Кастилії більше 300 народних наспівів для збірника «Фольклор Кастилії».
самобутність регіональної культури, інтонаційної різниці музичних наспівів (і навіть різниці в мовах) окремих провінцій Іспанії сприяли географічні (поділ областей гірськими ланцюгами), кліматичні (суворий північ і жаркий південь) і економіко-політичні умови (в Залежно від комунікації регіонів з Європою). Але, при скоєному розходженні наспівів і мови в різних областях країни є спільні особливості національного стилю і переваги в експресії. Це органічна єдність танцю, пісні і супроводу, про яке самі іспанці говорять як про «виставі пісні за допомогою ніг» і загальна любов до гітари. Гітара в Іспанії двох видів і розрізняється за способом видобування звуку і походженням? мавританська (грали способом «пунтеадо» - виразне взяття кожної ноти щипком) і класична латинська (спосіб «расгеадо»? взяття акордами і гра тремоло). Також не можна уявити собі іспанську музику без кастаньєт, про яких російська музикознавець М.Вайсборд так говорить, описуючи враження від концерту іспанської танцівниці Лусеро Тени: «? В її руках кастаньєти як би переступають межі своїх можливостей. Вони не тільки передають найтонші динамічні відтінки або з легкістю «плетуть» мереживо пасажів, але й здатні донести до слухача саму сутність музики ».
Крім гітари і кастаньєт в народній музиці використовувалися ще різні інші струнно-щипкові (бандура, лютня), дерев'яні духові (різновиди флейти) та ударні інструменти (тамбурин та ін.), а музичний ансамбль також варіювався в залежно від місцевості.
Серед величезного розмаїття іспанських пісень і танців виділяється північна хота - «королева танців» (Арагон), яка поширилася по всій країні (існують різновиди хоти залежно від місцевості Валенсіанском, кастильская, тортосская хоти), і південне фанданго в Андалусії, варійоване андалусійці (в Гранаді це гранадіна, в Ронде? ронденья, в Малазі? малагенья). Фанданґо також мігрувало по всій країні і дійшло до самої півночі (наприклад ,? Астурійського фанданго з південної андалусійского хореографією, але північній астурійськой музикою). З другої половини XIX століття фанданго було широко поширене, і іноземні композитори використовували в основному андалусійского мелодії щоб висловити іспанську характерність у своїх творах.
До найважливішим за впливом на інші культури та поширенню танцям також відносяться пятідольний північний ритмічно складний «сортсіко» (Басконія), покладений в основу гімну басків «Дерево Герніки», і не виходив за межі своєї області, каталонська «сардана» (північно? схід Іспанії, мова і музика якої близькі французькому Провансу), «болеро» (імовірно придуманий С.Сересой з Кадісса наприкінці 18го століття), поширений по країні і на Балеарських островах (в Кастилії, наприклад, виповнюється болеро-сегіділья).
У музиці улюбленого всіма і популярного «фламенко» (Андалусія), витоки якого в мавританської культурі, а також у циганських впливах, використовуються характерні ладові обороти (збільшені лади), віртуозна мелізматика, хроматизми, поліритмія, особлива манера горлового співу.
«Хабанера», завезена з Куби, що була у той час іспанською колонією відрізняється від усіх південних танців більш складною ритмікою, яка б показала складний кубинсько-іспанський синтез: у розмірі 2/4 пунктирний ритм поєднується з тріолями.
Гнучкість і складність ритму? характерна особливість іспанського фольклору, але «... на півночі? це складні змінні ритми, де чергуються поєднання 2 + 3 і 3 + 2, на півдні ритми більш прості (з рахунком на три), але відрізняються різноманітністю в акцентуванню, синкопированность ... »
У XIX столітті так само існував зникаючий жанр «тонаділья»,? це іспанська музична комедія, яку відрізняють динамізм і стрімкість розвитку дії, зв'язок з народними музичними жанрами, пісенність мелодій, простота і доступність музичної мови. Співак, гітарист і композитор Мануель де Гарсія (1775-1832) вважається останнім з тонадільерос raquo ;. Він написав близько сімдесяти тонаділья, був чудовим співаком і зробив свою кар'єру в Парижі, змушений покинути рідну Іспанію. Але у Франції він не забував традицій мистецтва своєї батьківщини і сприяв знайомству Європи з жанром тонаділья, що приходять в занепад, а також славився виконанням іспанських пісень. Він виростив чудових співачок, своїх дочок? Марію Малибран і Поліну Віардо, а також прославленого співака й автора трактату про співочому мистецтві - свого сина Мануеля Гарсіа.
У першій половині XIX століття успішно розвивалося професійне інструментально? виконавське мистецтво. Іспанські гітаристи користувалися світовою популярністю. Серед них особливо виділялися рідкістю свого обдарування гітаристи Фердінандо Сор (віртуоз і композитор, що...
