ми, проводжаючи господаря в останню путь, біжить собака. Її пронизливе виття, руйнує холодну безмовність. Не тільки тварини але здається, що і сама природа переживає з людьми їх горе. Безрадісні сумні фарби зимового пейзажу підкреслюють сиротливо селянської родини. Глибоко людський зміст картини і поетичність художнього мови, надають твору велику вражаючу силу. Сюжет полотна змушує згадати початкові рядки поеми Некрасова «Мороз, Червоний ніс»: «... Хлопці з небіжчиком обидва. Сиділи, не сміючи ридати ... ». У Перова цей сюжет переростає в глибоке соціальне узагальнення, тяжкого життя селянства після звільнення від кріпосного права. Художник написав саме життя і виголосив свій рішучий вирок її явищам.
У 1866р. Перов розкрив соціальну та душевну драму дітей в картині «Трійка. Учні - майстрові везуть воду »(Див додаток В)
У картині показана доля селянських дітей, викинутих голодом з села і спіткало важку кабалу в капіталістичному місті. Троє підлітків, Запрягшісь в сани. Вибиваючись з останніх сил, везуть величезну зледенілу бочку з водою. Це не безтурботна дитяча забава, а важка щоденна праця бідних учнів - майстрових. На вулиці холодно і вітряно, а на дітях стара, рвана одяг, яка навряд чи може зігріти їх в таку погоду. Вони виснажені непосильною роботою. Їх голодні особи висловлюють смуток і ТАСК по дому. Випадковий перехожий допомагає хлопцям витягнути з вибоїни візок. Попереду біжить дворова собачка, єдиний друг дітлахів. Картина майже монохромна. Небо вкрите зимової імлою, вулиця похмура і сувора. Монастирська стіна створює відчуття самотності цих нещасних дітей. Художник, розповідаючи про долю дітей, рано ковтнули горя, робить їх образи сентиментальними. Чудово всього в картині написані очі дітей. У них відбився цілий світ гірких переживань. У цьому творі художнику вдалося розкрити одну з найстрашніших сторін соціального життя своєї епохи - важку експлуатацію дитячої праці.
З 1874 Г. В. Г. Перова «їла зла сухоти». У 1882 р художник помер від туберкульозу в Кузьмінках під Москвою. Його поховали на Даниловському кладовищі, при великому скупченні народу, близьких і друзів.
3.3 Забуті імена
У цьому параграфі буде розглянуто роботи художників, які не перебували у лавах передвижників. Проте їх творчість дає можливість подивитися на російське мистецтво під іншим?? гломе.
Одним з яскравих представників жанрово-сатиричної графіки 1850-1870-х рр. був художник Петро Михайлович Шмельков (1819-1890). Однак у силу непростих життєвих обставин він так і не зміг розкрити свій талант повною мірою. Про біографію майстра збереглися лише розрізнені відомості. Народився він в Оренбурзі 12 червня 1819 в сім'ї кріпаків. Вже будучи молодою людиною він залишає сім'ю і відправляється до Москви, де працює в підмайстер у іконописця. У період з 1842 по 1847р. він навчався в Училище живопису і скульптури, яке пізніше стало іменуватися Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. У 1843 Шмельков отримав волю від свого господаря, графа В.Н.Зуева. Блискуче закінчив він навчання в училищі живопису і ліпленні й навіть у 1845г. отримав звання «Не класного» художника за картину «Читання Євангелія у сільській церкві». У 1846р. Академія мистецтв, за твір «Розповідь солдата, який повернувся на батьківщину у відпустку», присудила Шмелькова срібну медаль. Незважаючи на перші успіхи у творчій діяльності, подальша доля таланту склалася неблагополучно. Шмельков став жертвою інтриг, згодом яких позбавляється стипендії та права бути експонентом на виставках, організованих училищем. Петро Михайлович змушений був зайнятися викладанням малювання в Кадетському корпусі, але і тут проявилася неабияка особистість художника - він створив гуртки любителів мистецтв. Шмелькова заохочував інтерес учнів до створення побутових картинок. Прагнення забезпечити сім'ю змушувало художника давати дуже багато приватних уроків. У свою чергу це майже виключало час для самостійної творчості. Протягом 1850-х р Петро Михайлович складається як майстер соціально-критичного жанру. У прагненні до критики соціальної дійсності він безсумнівно спирається на творчість П. А. Федотова. Наприклад, акварель Шмелькова «У заставників» (1850-ті р) вільно розвиває сюжет, який пролунав у знаменитій картині Федотова «Вдовушка». У 1859р. Голицинских випускає книгу нарисів з Автолітографія Шмелькова, під назвою «Сміх і сльози». У 1861 р мистецьке життя Москви була ознаменована значною подією, освітою Московського товариства любителів мистецтв. Шмельков спільно з Пєровим, Пукиреву, увійшов в нове суспільство і став членом його комітету. У 1860-1870 рр. художник часто публікує свої малюнки в журналах «Розвага» і «Глядач». Малюнки майстри демонструють соціальну несправедливість, висміюють пороки і розумову обмеженість «маленьких князьків». Одним з головних героїв робіт...
