го піаніно» (реж. М.Михалков) герой картини, неприкаяний сільський інтелігент, ёрніческі наспівуючи і як би плануючи, розкривши поли свого плаща, збігає зигзагами по пагорбу вниз, до річки, розчиняючись в ранковому, туманному пейзажі , і цей далекий план незвичайно точно передає настрій чеховських п'єс з їх трагікомічним сприйняттям дійсності.
Що стосується загальних планів, в яких можна бачити всього кілька персонажів, то такі кадри нерідко мають навіть більшу інформаційну ємність, ніж далекі плани з їх узагальненим рішенням композиції, і сприйняття загального плану нашим зором займає досить великий час , що завжди враховується авторами фільму або передачі.
Найпростіша, а тому швидко «прочитується» візуальна одиниця - крупний план і деталь. Як правило, такі кадри сприймається швидко і однозначно. Але використання їх як всякого сильнодіючого засобу, повинно бути економним і осмисленим.
Екранне зображення - вже саме по собі ілюзорно, тому що, подібно дзеркального відображення, воно являє собою образотворчий" зліпок" з життя, або, висловлюючись мовою семіотики, сигніфікат, що позначає об'єкт або явище, відображене?? ниє на кіноплівці або іншому носії.
Але для того, щоб створити на екрані не тільки образотворчу ілюзію, але й ілюзію єдиного простору і часу, потрібне особливе вміння і мистецтво, про що більш докладно буде сказано пізніше. Тут же, кажучи про мистецтво створення екранного простору, хотілося б знову звернути увагу на роль загального образотворчого та звукового контексту, завдяки якому глядач психологічно сприймає поєднання наступних один за одним планів різної крупності як єдину, що розгортається на його очах картину.
Отримавши образотворчу «установку» у вигляді загального плану, глядач легко орієнтується в постійно змінюваному екранному просторі. І якщо монтаж зроблений майстерно, то ми практично не помічаємо монтажних переходів. Подібно до того як ми розглядаємо велике живописне полотно, сприймаючи його спочатку цілком, а потім виділяючи в ньому ті чи інші деталі, точно так само (але з волі режисера або монтажера) ми акцентуємо свою увагу на фрагментах єдиного екранного видовища.
Запропонований авторами просторовий контекст відразу визначає вектор подальшого сприйняття ним подальших великих планів. Наприклад, у фільмі «Чоловік і жінка» (реж. К.Лелуш) після сцени, в якій герой вирішує наздогнати на машині поїзд, яким виїхала героїня, слідують кілька чергуються зображень героїв фільму: він - через лобове скло автомобіля, вона - біля вікна вагона. Але, отримавши попередньо інформацію про розвиток сюжету, глядач, сприймаючи цей незвичайний паралельний монтаж, зроблений виключно на середніх і великих планах, відразу розуміє, що, персонажі фільму, навіть перебуваючи в різному просторі, як би продовжують бачити перед собою один одного.
Дуже крупний план і деталь часто виступають як свого роду идеографический знак, відразу викликає (знову ж таки в залежності від контексту) певні асоціації: тремтяча рука - хвилювання або страх; рука, стиснута в кулак - ненависть чи бажання стримати себе; рука, погладжувати руку іншої людини, - ласку, любов або бажання заспокоїти когось. Бачачи на екрані крапель, ми відразу розуміємо - прийшла весна; жовтий лист означає осінь; потріскана земля - ??посуху і т.д. Такого роду кадри-знаки нерідко використовуються в неігровому кіно, коли йдеться про події минулого. У цьому випадку в кадри справжньої хроніки можуть хвилі делікатно «врізатися» доснятие в наші дні деталі-символи (кадри-знаки): крупно зняте рукостискання; паруюча в попільничці цигарка; рука, друкарська лист; погасла свічка, силует на шторах; згорає (або, навпаки, восстанавливающаяся з попелу) фотографія або лист і т.п.
Висновок в рамки кадру лише частини об'єкта не тільки переводить його в метонимическую площину, перетворюючи у свого роду знак, але і здатне виявити нові якості об'єкта або його показуваної частини, які ми зазвичай не бачимо або не помічаємо, розглядаючи цей об'єкт здалеку. Збільшене на весь екран зображення одного ока створює зовсім інше враження, ніж розглядання очей на обличчі, знятому звичайним крупним планом. Будь-який об'єкт (скажімо, комаха), знятий дуже крупно (макропланом), виробляють на нас зовсім інше враження, ніж при погляді на нього неозброєним оком.
Замкнуте в рамки кадру надвеликих план фактично організовує нове і майже миттєво сприймається (якщо об'єкт нам типологічно знаком) простір. Укрупнення (тобто показ в рамках кадру лише малої частини знімається середовища) відразу ж здатне акцентувати увагу глядача на сюжетно важливої ??деталі, направити його увагу по потрібному авторам шляху або пробудити його уяву.
Досвідчений режисер, починаючи епізод фільму з деталі, по-перше як би «відбиває» наступний еп...
