ьш виразне освітлення і кут зору, автори постановочних композицій точно так само укладають в рамки кадру лише те, що має ритмічні, колірні та інші особливості та закономірності. Але, на відміну від фотографії та живописного полотна, кіно- і відеооператор, організовуючи простір кадру, дбають про те, щоб кадр не був самоцінним, а поєднувався з попередніми і наступними планами, бо екранні мистецтва створюють візуальний образ за допомогою безлічі змістовно не завершеної планів. І межі кадру в цьому відношенні радикально відрізняються від рамок картини і фотографії, в яких домінує тенденція до доцентрові композиції.
Набагато більше спільного у кадру з простором театральної сцени, обмеженої рампою і лаштунками, тому що і в тому, і в іншому випадку ми маємо справу з рухом. Але й тут є одна, але вельми істотна різниця. Коли театральний персонаж, попрощавшись, іде за куліси, ми розуміємо, що він повернеться не скоро, - покинувши межі сцени, він як би випадає в інший простір. Зовсім інакше сприймається актор, що виходить з кадру (в межах епізоду). Ми знаємо, що він неодмінно з'явиться знову, в наступному кадрі. Тобто простір екрану, на відміну від картини, фотографії і навіть театральної сцени, відцентрово.
Оскільки ми сприймаємо світ переважно горизонтально, то поява в кадрі персонажа через лівої чи правої вертикальної межі кадру нами сприймається зовсім органічно, тим більше що й в існуючому тисячі років театральному мистецтві герої з'являлися, як правило, з-за лаштунків. Поява ж людини через горизонтальній кордону виглядає незвично, а тому особливо виразно. Композиції з домінантою верх-низ активно використовуються Ф. Фелліні в «Амаркорд», цей же прийом цікаво використаний у відомому японському фільмі «Ляльки» (реж. Такеші Кітано, Японія).
Як вже говорилося, перші кінематографісти залишили за бортом великий досвід кадрування, накопичений до цього часу фотографією, що освоїла найрізноманітніші композиції і форми кадру (горизонтальну, вертикальну, діагональну, квадратну і т.п.) і саму різну крупність плану (великий, середній, загальний, далекий). І лише через якийсь час кінематографісти починають використовувати прийом обмеження дійсності рамками кадру як художній ефект.
Плани різної крупності - це фактично різне масштабне обмеження знімаються об'єктів рамками кадру. Сьогодні в практиці екранних мистецтв використовуються три основних плану: загальний, середній, великий. Масштабний загальний план називається дальнім, а дуже великий план - деталлю.
Слід зауважити, що не тільки великий, але і далекий план виявився певним виразним засобом, властивим кінематографу, на відміну від театру. Особливе враження справляють далекі плани, в яких ми бачимо величезні маси людей. Великий натовп на вулицях або площах психологічно впливає на нас як у реальному житті, так і на екрані, викликаючи хвилювання, цікавість, відчуття тривоги, бажання зрозуміти, що зібрало в однорідну масу така велика кількість людей на одному горизонтальному просторі. Цей ефект, вироблений видом великої маси людей, був усвідомлений вже найпершими творцями фільмів, починаючи від Люм'єрів (вихід робітниць з воріт фабрики, натовп на пероні вокзалу) і закінчуючи творцями масштабними планами у фільмах з багатолюдними масовками. Славу Д. Гріффіти принесли не тільки його знахідки в області монтажу, але й зняті ним масові сцени, в яких брали сотні, а іноді й тисячі чоловік. Подібні кадри відразу давали глядачеві можливість відчути різницю між театром, де масовка, що зображає натовп, від сили налічує пару десятків людей, і кіно з воістину масовими, масштабними сценами.
Натовп в кадрі справляє сильне враження і в документальному кіно і на телевізійному екрані, і досвідчений оператор завжди постарається знайти точку вище, щоб образно передати масштаб події. В ігрових фільмах для цього активно використовується також різноманітна операторська техніка (вертоліт, надвисокі крани) дозволяє високо піднятися над землею, щоб відчути масштаб того, що відбувається. Використовуючи ж сучасні цифрові технології (так званий метод «клонування»), можна до нескінченності розмножувати образи людей, закладені в комп'ютер, «організовуючи» таким чином штучні «масовки» практично з будь-якої кількості персонажів. Саме так створений другий і третій плани глядачів коллізея у фільмі «Гладіатор», величезне військо в «Олександрі», не кажучи вже про «масовках» у «Володарі кілець».
При зйомці далеких планів, що включають в межі кадру великий простір, фігура людини виглядає дрібної, ледь помітною. Це крихітна вертикаль серед домінуючого світу горизонталей. І якщо ми хочемо підкреслити самотність людини або його беззахисність перед силами природи, то оператор зніме з верхньої точки великий простір пейзажу, на якому людина виглядатиме маленькою крапкою. У фільмі «Незакінчена п'єса для механічно...
