живопис, що використала в XIX столітті майже виключно клейові або масляні фарби, приходить в цей час в занепад. Лише наприкінці XIX - початку XX століть робляться спроби відродження монументального живопису і злиття різних видів живопису з творами декоративно-прикладного мистецтва і архітектурою в єдиний ансамбль (головним чином в мистецтві «модерна»); оновлюються і технічні засоби монументально-декоративного живопису, розробляється техніка силікатної живопису. [2; с. 405]
Наприкінці XIX-XX століть у всьому світі розвиток живопису стає особливо складним і суперечливим; одночасно співіснують і борються реалістичні і модерністічеськие течії. Запліднена ідеалами Великої Жовтневої революції, озброєна методом соціалістичного реалізму, інтенсивно розвивається живопис в СРСР і ін. Соціалістичних країнах. Виникають нові школи живопису в країнах Азії та Африки, Австралії, Латинської Америки.
Живопис XX столітті, поряд з чуттєво-достовірним, ілюзорним, об'ємно-просторовим способом зображення широко використовує нові (а також і висхідні до давнину) умовні принципи трактування зримого світу. Вже в живописі постімпресіонізму (П. Сезанн, У. анн Гог, П. Гоген, А. Тулуз-Лотрек) і частково в живопису «модерну» зароджуються риси, що визначили особливості деяких течій XX століття.
У першому течії, що виникла в XX столітті, - в фовізм - характер образу, помітність яскравих колірних контр?? стов чітко диктуються насамперед суб'єктивною волею художника, інтенсивно переживає дійсність. По-новому осмислюється світ в мистецтві великих російських живописців кінця XIX - початку XX століть - у соціально-насичених, образно-загострених картинах В.А. Сєрова, напружено-драматичних творах М.А. Врубеля.
У XX столітті дійсність усвідомлюється і втілюється в різних аспектах в живописі найбільших художників капіталістичних країн: П. Пікассо, А. Матісса, Ф. Леже, А. Марке у Франції; Д. Рівери, Х. К. Ороско, Д. Сікейроса в Мексиці; Р.Гуттузо в Італії; Дж. Беллоуза, Р. Кента в США. У багатьох їх картинах, настінних розписах знайшло підвищено-емоційне вираження правдиве осмислення трагічних протиріч дійсності, перехідне в викриття потворності капіталістичного ладу; живопис передових художників пропагує прогресивні політичні ідеї сучасності, з особливою широтою, епічністю й експресією відтворюючи історичні та сучасні події; в ній втілилися також життєрадісно-оптимістичне сприйняття світу, захоплення його матеріальністю.
Широке поширення в живопису, головним чином капіталістичних країн, з початку XX століття отримали різні модерністічеськие течії (модернізм), відображають загальну кризу культури буржуазного суспільства, в тій чи іншій мірі поривають живий зв'язок з реальністю; однак і в модерністичної живопису деколи знаходять непряме віддзеркалення «хворі» проблеми сучасності, нестримний дух протесту (наприклад, в живописі експресіонізму з її драматичною несамовитістю, кризовими настроями).
У живописі багатьох модерністічеських течій (кубізм, футуризм, сюрреалізм) окремі більш-менш легко впізнанні елементи зримого світу фрагментуються або геометризований, постають у несподіваних, іноді алогічних поєднаннях, що породжують безліч асоціацій, зливаються деколи з чисто абстрактними формами. Подальша еволюція багатьох з цих течій вже в 1910-х роках привела до повної відмови від зображальності, до появи абстрактного живопису (абстрактне мистецтво), що ознаменувало розпад живопису як засобу відображення і пізнання дійсності; абстрактний живопис аж до 1960-х років була широко поширена в мистецтві головним чином капіталістичних країн. З середини 1960-х років у країнах Західної Європи та Америки живопис деколи стає одним з елементів «поп-арту». [2; с. 524]
З 1970 року з'являється такий термін як «постмодерн» і «постмодернізм».
Він є, насамперед, культурою постіндустріального, інформаційного суспільства. Разом з тим він виходить за рамки культури і в тій чи іншій мірі проявляється у всіх сферах суспільного життя, включаючи економіку та політику. У силу цього суспільство виявляється не тільки постіндустріальним та інформаційним, а й постмодерним. Найбільш яскраво постмодернізм проявив себе в мистецтві. Постмодернізм у живопису виник дещо пізніше, ніж в архітектурі. Поворот до нього почався тільки в 70-і рр., Однак, розпочавшись пізніше, він досить швидко прийшов до свого завершення. Про це свідчив цілий ряд виставок, що відбулися в європейських країнах на самому початку 80-х рр. У Лондоні мала місце виставка «Новий дух у живописі» (1980), в Берліні - «Дух часу» (1981), в Парижі - «Бароко - 81» (1981), в Римі - «Авангард і трансавангард» (1982), в Сен-Етьєні - «Міф. Драма. Трагедія »(1982).
Названі та інші виставки красномовно говорили про те, що модернізм і авангард вичерпали себе, що вони майже...
