ому мистецтву. Влаштовуючи щороку виставки в різних містах Росії, художники-реалісти створювали картини близькі та зрозумілі народу, прагнучи говорити правду про російське життя. Ще раніше в 1863 році, коли був опублікований роман Н. Г. Чернишевського «Що робити?», Де описана якась ідеальна артіль, Крамськой здійснив цей ідеал на практиці, очоливши «бунт чотирнадцяти». Чотирнадцять випускників Академії відмовилися писати звітні картини на запропоновану тему зі скандинавської міфології, прагнучи вільно вибирати сюжети для свого мистецтва, і демонстративно подали прохання про вихід з Академії. Ними була створена своєрідна комуна - Артіль художників, які жили в одному будинку, разом працювали, обговорювали картини, читали книги. Про ту подію Крамськой скаже: «Єдиний хороший день у моєму житті, чесно і добре прожитий».
Вийшовши зі стін alma mater, група художників Крамського влаштувала бунт проти системи Академії мистецтв поступила в дусі героїв Н.Г. Чернишевського - роман «Що робити?» Був надрукований в тому ж 1863 році. Зняли загальну квартиру на Василівському острові, звезли в неї убогу загальну начиння (найціннішим предметом був рояль Крамських з тріснутий кришкою) і утворили Петербурзьку артіль художників. Мета спочатку була одна: вистояти в суворих умовах творчості, позбавленого якої б то не було офіційної підтримки.
Сталі поміщати в газетах оголошення про виконання найрізноманітніших замовлень: списів, розписів, портретів, ікон. Давали уроки малюванняя. За статутом Артілі двадцять п'ять відсотків грошей, отриманих за всяку роботу, відраховувалося в загальну касу.
Кількість замовлень рік від року зростала. Стара квартира виявилася тісною. Зняли нову, в центрі міста, поблизу Ісаакіївського собору, простору і зручну. Але одне досягнення матеріального благополуччя не могло задовольнити Крамського. Йому бачилися інші перспективи.
У Артілі тривало ідейне виховання мистецької молоді. По четвергах сюди на своєрідні малювальні вечора збиралися художники - артільники і гості, приходили студенти, вчені, літератори - колір «шістдесятників». Продовжуючи традицію вечірок Крамського, артільні «четверги» стали школою нового мистецтва. Тут обговорювалися і в гарячих суперечках одержували оцінку всі найважливіші події мистецького - і не тільки художньої - життя Росії. Тут проходило особливий курс навчання і виховання те покоління художньої молоді, якому належало в 1870- 1880-і роки визначити генеральну лінію розвитку вітчизняної культури.
Бачилася Крамскому і перспектива майбутньої широкої виставкової діяльності. У 1865 році він робить кроки по влаштуванню виставки в Нижньому Новгороді. Експозиція організовується за участю Артілі, але «під знаком» лояльного (на відміну від артільщиків, до тієї пори колишніх під негласним наглядом поліції) Петербурзького зборів художників. Півтори сотні творів, частиною належали Академії, представляли російську школу живопису, починаючи з XVIII століття. У житті провінційного купецького міста виставка була подією надзвичайним, охоче відвідувалась публікою. Сам Крамской не рахував її вдалою, але разом з тим не міг не переконатися у перспективності нового починання [5].
Середина і друга половина 1860-х років - пора морального розквіту Крамського, особливої ??соціальної активності, реалізації запасів душевних сил. Він невтомно працює як організатор, викладає в художній школі Товариства заохочення художників, пише, хоча ще не вирішується публікувати, перші критичні статті. Схвильовані і живі, вони вводять читача не тільки в коло гостро хвилюючих учасника проблем художнього життя Росії, але і безпосередньо відображають гарячі суперечки відвідувачів артільних «четвергів». Найбільш рання з статей, що побачили світ вже після смерті Крамського, під назвою «Погляд на історичну живопис», відноситься до перших років навчання Крамського в Академії. Вона написана, мабуть, в 1858 році, коли привезена з Італії в Петербург картина А.А. Іванова «Явлення Христа народу» викликала самірізнорідні толки. Трагічна смерть незрозумілого, що не оціненого по достоїнству великого художника глибоко потрясла серця молоді.
Стаття Крамського, написана трохи пишномовно, ще нагадує сторінки юнацького щоденника, вражає несподіваною зрілістю суджень. Учень Академії аналізує найскладніші явища сучасного живопису з такою глибиною і вірністю, які виявилися не під силу професорам, вперто намагалися нове явище підігнати під мірки відживаючого академічного класицизму. Уболіваючи про смерть Олександра Іванова, «святого, великого і останнього нащадка Рафаеля», двадцятирічний учень Академії стверджує, що ця смерть знаменує кінець старої «історичної релігійного живопису в тому сенсі, як її розумів і которою жив Рафаель», називає нинішній стан історичного живопису нікчемним і передрікає швидкий розквіт нового мистецтва. ...
