ункціями; зоровому виділенні різноманітних технічних деталей - кріплення, рукояток, ручок і т.д. У графічних видах творчості конструктивізм характеризувався застосуванням фотографії та фотомонтажу замість мальованої ілюстрації, граничної геометризацией графічної структури сторінки, підпорядкуванням композиції прямокутним ритмам модульної сітки, широким застосуванням елементів складальної графіки - Шрифтів, акциденцій, лінійок. p> У кіно конструктивізм проявився насамперед у принципі монтажу і переважанні документальних кадрів над ігровими. У фотографії - у геометризації композиції, навмисною зйомці в ракурсах при сильному просторовому скороченні об'єктів. Стилістична спільність конструктивізму народжувалася завдяки універсальності та різнобічності його майстрів, а також в силу повторення деяких стійких архетипових схем: простого перетину елементів під прямим кутом (хрестоподібна схема), при багаторазовому повторенні створювали враження просторової або графічної решітки; зигзагоподібної лінії і діагональної схеми; відвертого використання декількох найбільш часто зустрічаються прийомів симетрії: дзеркальної, поворотною, переносу. Стабільною була і колірна гамма конструктивізму: чорний, червоний, білий, сірий з додаванням невеликої кількості основних кольорів - Синього і жовтого. (8)
Конструктивізм можна вважати ранньої російською версією функціоналізму. З тією лише різницею, що в ньому більш значима чисто художня складова. Експерименти з конструкціями ніколи не припинялися, постійно йшов пошук їх виражальних можливостей, в тому числі і на відвернутому рівні.
Через роки відмінності між конструктивізмом і супрематизмом не здаються настільки принциповими. У поліграфічному конструктивізмі можна зустріти елементи і прийоми, характерні для супрематичних композицій у площині (квадрати, плашки, кола, великі слова і букви на вільному білому полі, що нагадує про супрематичний живопису). Обидві системи продуктивно-конструктивні. У роботі художників-оформлювачів, використовувався багатий арсенал моделювання просторових структур, виразні поєднання фактур, матеріалів і квітів, характерні як для конструктивізму, так і для супрематизму. (6)
3. Конструктивізм в одязі
Конструктивісти запропонували безпредметний орнамент для набивних тканин. Впровадження в побут тканин з новими малюнками було одним з напрямків організації соціалістичного побуту. У 1924 р. Л. Попова і В. Степанова на Першій ситценабивна фабриці розробляли зразки тканин, які були запущені у виробництво і надійшли у продаж. Влітку 1924р. конструктивістські тканини носила вся Москва: малюнки конструктивістів були, по суті, першої радянської модою. Попова і Степанова проектували малюнки з радянською символікою, але найбільш цікавими були тканини з малюнками з простих геометричних форм. Конструктивісти запозичили з В«безпредметноюВ» живопису ретельний аналіз пропорційних і просторових співвідношень, ритмічні побудови, динамічні, оптичні та просторові ефекти, зрушення і зміщення форм, поєднання площинних і об'ємних елементів, що дозволило запропонувати новаторські рішення. Від супрематичних тканин проекти конструктивістів відрізняло наявність чітко організованої структури. Незвичайною рисою цих тканин була просторовість - наявність декількох просторових планів. При проектуванні малюнків для тканин конструктивісти використовували методи програмованого формоутворення, використовуючи в якості мотивів найпростіші геометричні форми. (7)
Такий підхід до проектування, запропонований конструктивістами ще на початку 1920-х рр.., дозволяє широко використовувати комп'ютер при створенні орнаментальних композицій. Графічні редактори засновані на принципі комбінаторики. У цьому контексті спадщина конструктивістів для сучасного дизайну одягу важко переоцінити. Не менше значення для майбутнього мало їх ставлення до ескізу. (Додаток А)
При традиційному методі роботи ідея костюма зазвичай народжувалася у модельєра безпосередньо при роботі з тканиною, пластичні особливості матеріалу підказували нові форми. У конструктивістів все було інакше: ескіз був втіленням самого процесу творчого пошуку, а не зарисовкою готової моделі. Графічний метод формоутворення припускає, що пошук нових форм перетворюється у проектування на площині графічних форм, що позначають реальні обсяги. Саме конструктивісти відкрили новий погляд на ескіз костюма - як концентроване вираження пластичної ідеї, знак нової форми. Цьому відповідала і графічна подача: спрощення, звільнення від несуттєвих деталей в ім'я більшої виразності, загострення істотних рис форми. Згодом такий спосіб роботи широко поширився і серед кутюр'є, коли ескіз-ідея нової форми передує створення речі в матеріалі: так працювали К. Діор та І. Сен-Лоран, П. Карден і Л. Феро. (Додаток Б)
Пошуковий ескіз став необхідним інструментом у роботі стилістів. Орієнтація на зв'язок проектування з виробництвом була важ...
