. Вільна по самій своєю природою авторська пісня відразу стала важливою і найдемократичнішою частиною і формою такої культури. Як відомо, В«поет у Росії - більше, ніж поетВ». Поет-співак - Тим більше. І якщо усна, публічно читається авторами поезія незабаром так чи інакше була інтегрована офіційною культурою або, принаймні, поставлена під жорсткий контроль, то В«Співуча поезіяВ», не вимагала для своєї публікації ніяких інших засобів, крім голосу поета і гітари, протягом усього цього періоду (середина 60-х - початок 80-х рр..) залишалася вільною, незважаючи на заборони і переслідування влади. Більше того, саме в ці роки вона знайшла зрілість і жанрову визначеність, піднялася до явища високої культури, залишивши далеко позаду породила її доморослу самодіяльну пісню, а голос поета перетворився на голос совісті хворого суспільства, який, врешті-решт, був почутий усіма.
Усвідомлюючи величезну силу впливу авторської пісні, влади перейшли до прямого її переслідуванню. Перед поетами-співаками наглухо закрилися двері концертних організацій, видавництв, радіо-і телестудій, їх виганяли з творчих спілок, виштовхували в еміграцію (А. Галич), всіляко ображали у пресі і т. д. Лише зрідка, В«через недоглядВ», проривалася вона в окремі кінофільми і спектаклі, та й то, головним чином, в якості В«ФоновоїВ» музики. І в той же час вона була невід'ємним елементом щоденного буття. Завдяки В«магнітоіздатуВ» - історично першої і самої доступній формі В«СамвидавуВ» - вона була всюди, її знали, співали, слухали, переписували один в одного. Широко звучала вона і публічно, збираючи часом багатотисячні аудиторії як на традиційних вже В«лісових фестиваляхВ», нагадували, втім, глибоко законспіровані дореволюційні маївки, так і на неофіційній, В«тіньовийВ», В«лівоїВ» естраді - щільно закритими від сторонніх дверима клубів, інститутів і палаців спорту. Поряд із заборонами влади спробували оволодіти нею зсередини, взявши під В«дахВ» комсомолу стихійно виникали всюди В«клуби самодіяльної (спочатку - студентської) пісні В». Але, як і у випадку з джазовими клубами та кафе, це призвело, скоріше, до зворотних результатів. І чим сильніше і витонченішими було адміністративний тиск, тим вільніше, відвертіше ставала авторська пісня, що харчувалася енергетикою усвідомленого протистояння. Подорослішали В«бардиВ» В«Першого призовуВ» продовжували розробляти ліричну лінію. Але це вже не була світла лірика недавніх років. У ній все виразніше звучали ностальгія за минулого, гіркоту втрат і зрад, прагнення зберегти себе, свої ідеали, редеющий дружнє коло, тривога перед майбутнім - настрої, підсумовані в чеканної сходинці Б. Окуджави: «³зьмемося за руки, друзі, щоб не пропасти поодинці В». Ця лірико-романтична лінія була продовжена в творчості С. Нікітіна, А. Дольського, А. Розенбаума, В. Доліної, бард-рокерів (А. Макаревич, Б. Гребенщиков) і багатьох інших, але не вона визначала обличчя авторської пісні періоду її розквіту. І якщо на попередньому етапі провідну роль ...
