глядачем. Зрозуміло, Фальконе чудово розумів і дуже майстерно використовував цю обставину. Найбільш захоплюючий В«сценарійВ» сприйняття його В«АмураВ» - від профілю з піднятою рукою до профілю за сагайдаком. І все ж: що хоче сказати Амур своїм застережливим жестом? Закликає глядача до співучасті в новій інтризі? Або натякає, що й серце самого глядача вразливе для любовних стріл? А може бути, тут є натяк персонального властивості? Адже скульптура присвячена мадам де Помпадур. Втім, її відносини з королем були секретом для суспільства. У будь-якому випадку сенс гри цілком прозорий, але в цій витонченій простоті і полягає основна перевага скульптури, яка підкорила серця публіки. p align="justify"> Поруч з В«загрожує АмуромВ» пігалевскій В«Хлопчик з кліткоюВ», нітрохи не програючи у власне пластичних якостях, здається Штудії конкретної живої моделі. Напевно, це і мав на увазі Дідро, кажучи про ідеал Фальконе. Було б, звичайно, крайнім спрощенням вибудовувати тут опозицію В«натуралізм-ідеалізмВ»; мова може йти лише про більшу чи меншою мірою узагальнення того, що почерпнуто в натурі. p align="justify"> Також за своїм прекрасні групові роботи Клодіона. У них багато динаміки яка зраджує скульптурі разюче живий вигляд, не дивлячись на міфологічность персонажа. Ми вигляді це в його творах таких як В«Амур і ПсихеяВ», В«Мавка і сатирВ». p align="justify"> В«Клод-Франсуа Мішель, молодший сучасник Фальконе, більш відомий під ім'ям Клодіона, продовжував рок ^ йльную лінію в скульптурі і тоді, коли живили стиль джерела, здається, вже повністю вичерпалися. Спадок Клодіона представляється порівняно цільним, а й діапазон його творчості більш вузький: своєю популярністю майстер зобов'язаний головним чином камерної скульптурі, особливо декоративним статуеткам, нескінченно варьирующим В«вакхічнеВ» тематику. Правда, йому ж належить і така чудова, сповнена справжньої шляхетності річ, як мармурова статуя Монтеск'є (1783; Париж, Французький інститут). Однак життя згасаючого стилю підтримувала саме його дрібна пластика, дотепно замислено і блискуче виконані мініатюри, будь то вакханалії, любовні ігри сатирів і німф, прокази маленьких амурів і тому подібні речі. В»4
3. Скульптурний портрет
.1 Художній характер
скульптура живопис франція
Розвиток реалізму, яке було настільки значним в портретному живописі середини століття, можна спостерігати і в скульптурі. Скульптора все більш приділяють увагу схожості твори натури і людини. Портрети того часу говорять самі за себе в них можна побачити і правильні анатомічні пропорції, сміливі художні рішення, які не впливають ні скільки на красу і витонченість форм. Особливо добре спостерігається легкість і витонченість, по суті в самому великоваговому вигляді мистецтв, в жіночому портреті. p align="justify"> Скульптурний портрет в цей період отримує значний розвиток, однак у першій половині століття можна назвати не багато зна...
