в цей же час проживав у Делфті і створив кілька картин з жанровими сценами, в яких солдати та офіцери зображені в компанії з молодими голландками.
«Дівчина, що читає лист біля вікна». Розмір картини 83 x 64,5 см, полотно, олія. Ця картина раннього періоду творчості нідерландського художника зображує молоду жінку уважно і з хвилюванням, що читає важливе для неї послання. У картині прихований слабкий любовно-еротичний підтекст. Фрукти (яблука, груші та персики), можливо, символізують біблійне гріхопадіння. Розкрите вікно можна трактувати як бажання покинути замкнутий простір і знайти свободу з коханою людиною. Досить довгий час цю картину приписували іншим голландським художникам, авторство Вермеєра було достовірно встановлено лише в другій половині дев'ятнадцятого століття.
«Дама і два кавалера». Розмір картини 78 х 68 см, полотно, олія. Це полотно відоме також під назвою «Дівчина з келихом вина в товаристві двох кавалерів». У картині нідерландського живописця явно домінує дівчина. Її погляд спрямований на глядача, немов пропонуючи насолодитися кумедністю ситуації. Дама явно задоволена виробленим на чоловіків ефектом і, можливо, саме вони стали жертвою жіночого кокетства. Кавалер, що схилився до обличчя дами, явно розпалюючи вином, хіттю і жіночої грою. І швидше за все, вже готовий виступити в ролі спокусника, користуючись відсутністю чоловіка, якому, ймовірно, залишається тільки спостерігати за подіями з портрета на стіні. Інший кавалер, зображений художником на картині, перебуває в меланхолійному настрої, чи то від випитого вина, чи то через відсутність другої пані, а може через те, що йому ботфорти тиснуть.
«Служниця з глеком молока». Розмір картини 45,5 x 41 см, полотно, олія. Це полотно голландського художника відоме також під назвами «Молочниця», «Кухарка», «Дівчина з глечиком молока», «Молода жінка, наливає молоко». Картина Вермеєра «Служниця з глеком молока» виділяється серед інших подібних творів нідерландського живопису своєю життєвістю і композиційної простотою. Картини з жанровими сценами простого повсякденного побуту вже раніше створювалися багатьма нідерландськими живописцями, такими як Ян Стен, Пітер де Хоох, Герріт ван Хонтхорст, Герард Терборх, але Вермеєра вдалося написати неповторний витвір. Геніальний колорист, Вермєєр зумів відтворити на полотні делікатними співзвуччями і контрастами матових тонів той «світло Натури», який на мові спіритуалістичної філософії того часу означав одно і суть природи, і духовну просвітленість людського розуму, цю натуру осягає. У цій та інших картинах голландського художника Яна Вермеєра Делфтського очам глядача постає найтонша гра розуму і почуттів, душі і плоті - причому поезія живописця аж ніяк не перероджується в суху дидактику, діючи через видимий світ голландської побутової, подекуди трохи святкової повсякденності. У каталозі аукціону предметів мистецтва 1719 цій картині була дана наступна характеристика: «знаменита картина пензля Вермеєра Делфтського, справжнє твір мистецтва».
«Келих вина». Розмір картини 65 х 77 см, полотно, олія. Починаючи з 60-х років 17 століття лейтмотивом картин Вермера стає любов - в найширшому, в рівній мірі і плотському, і духовному сенсі цього слова. Навіть якщо в картинах живописця (як у більшості випадків) і не присутні кавалери і підступні спокусники. Героїні на полотнах художника читають і пишуть любовні послання, музичать,...
