ючи образ як знак, символ. З цією метою Гоген розробляв власну живописну систему, названу ним синтетизм: площинна композиція, декоративне спрощення кольору і малюнка, покликані бути аналогом переживання, з елементами символіки, довільний колорит і довільний колір, що моделюють експресивно-чуттєву картину первозданного світу. Водночас Н. Гумільов у 1910-і рр.., Через кілька років після дебюту П. Гогена в мистецтві (художник помер в 1903 р.), в статтях, маніфестуючих нову акмеістскій естетику, і в своїй поетичній практиці втілює в якості домінуючих цілей своєї системи осягнення земного світу в красі його первозданних подробиць, воскресіння в правах живого, пристрасного людини, світ феноменів, конкретної чуттєвості. Гумільов звертається до вещественнологіческому змістом слів, до живописної точності образу. Для його поезії характерне посилення у вірші оповідної інтонації, орієнтація на зображальність, пластичні мистецтва, естетизація первородства натурального, природного, природного буття. Адамизм, або кларизм, акмеїстів, і зокрема поетична манера М. Гумільова, тяжіє до синтезу конкретного і узагальненого архетипического, до стилізації. Все це об'єднує поета з пошуками Гогена. Зображальність поетичного слова Гумільова пов'язана з його прагненням знаходити словесний і зоровий еквівалент конкретної емоції, переживання. Це, зрозуміло, духовна конкретність, духовна пластика. Це завжди вираження враження в поєднанні з показом небагатьох, але дуже виразних образотворчих деталей. Гумільов показує щось через своє переживання цього щось. Скажімо, портрет створюється не через скрупульозне опис, а кількома великими штрихами, як у Гогена, конкретика поєднується з узагальненням: двома-трьома акцентними мазками підкреслюються лише найбільш виразні моменти і деталі. Той і інший оперують метафорою і символом. Порівняння тубілки з вірша М. Гумільова з го-геновского «Євою» (інша назва роботи «Таїтянка») дозволяє побачити близькість прийомів створення портрета, де на перший план виходить не психологізм, а прагнення стилізувати якийсь архетипічний символ. Мальовничий портрет тубілки у вірші Гумільова малорухомий, подробиці, деталі візуально, статичні: Її фарфорове тіло / Тривожить невиразною білизною, / Як пелюстка бузку білої / Під вмираючої місяцем [Гумільов, 2000, с. 80]. В екзотичних віршах Гумільова вражає чуттєва, відчутна яскравість: запах крові, темний, п'яний, як любов, вбивця з очима гієни, як куріння пахнуть трави. Світ екзотичних балад - це світ зримих, колоритних образів, переданих через насичені і соковиті фарби: зелені підніжжя, ебенова шкіра, червоні губи, багряні плями, різнобарвна намет, червоний пояс, криваве м'ясо. В одній зі своїх заміток Гумільов вигукує: «Поет з гарячим серцем і діяльної любов'ю не захоче образів, на які не можна подивитися і до яких не можна доторкнутися пестячою рукою». Гумільов вводить візуальне опис в найфантастичніші сюжети, і вибирає епітети, завдяки яким предмет можна побачити і відчути: тяжкі лапи, п'яний запах, пестить купа шкур тварин і шовкових тканин, гнучкі складки. Все це ріднить Гумільова з Гогеном, що синтезує метод якого зосереджений на акцентуванні зорових образів, що виражають загострену експресію почуття. Гоген перетворює реальну природу на декоративний візерунок. Його мова гіперболічний. Він посилює інтенсивність тонів, бо його цікавить не колір певної трави, а ті емоції, які вона повинна виражати. Він розуміє колір символічно. Гоген стилізує форму предметів, підкреслюючи по...
