ще - опери-балетом композиторів Ж.Б. Люллі, А. Кампра, Ж.Ф. Рамо. Спочатку в балетній трупу входили позбав чоловіки. Французькі танцівнікі Славу грацією и вітонченістю (благородністю) манери Виконання. Італійські танцівнікі принесли на сцену Паризької опери нову манеру танцю - віртуозній стиль, технічно складні, стрибкова манеру танцю. Одним з основоположніків чоловічого сценічного танцю ставши Луї Дюпре (1697-1774). ВІН дерло об'єднав в танці обоє манери Виконання. Ускладнення техніки танца зажадало змін жіночого костюма.
У 1661 Людовик XIV створі Королівську академію музика і танцю, что об'єднала 13 ведучих танцмейстерів, Які були поклікані Дотримуватись танцювальних традіцій. У Паріжі Почалося будівництво оперного театру, и через дев'ять років булу Відкрита Паризький опера. Королівський вчитель танців, П'єр Бошан (1637-1705), что багатая Зробив для кодіфікування танца відповідно до затверджених при его участі правил, І що вироб систему запису танців, БУВ призначеня балетмейстером. Під его керівніцтвом булу сформована Балетна трупа. На дерло порах в ее складі були одні чоловіки - не Дивлячись на ті что в придворному Вистава брали доля жінки (Наприклад, мадемуазель Вепрі), на сцені Паризької опери смороду з'явилися позбав в 1681. p> Одним з дерло керівніків цього театру БУВ композитор Ж.Б. Люллі. У багатьох его операх танці Займаюсь істотне місце, альо позбав до кінця 17 ст усередіні французької опери, что Складається в цею годину, смороду нашли самостійність. У операх-балетах Андре Кампра и Ж.Ф. Рамо балетні сцени Займаюсь стількі ж місця, Скільки оперні. При цьом на сцені Паризької опери зберігалася відмінність между величносте "благородних" стилем танца, властівім придворному балету, и віртуознішім, Який раніше БУВ частиною ПРОФЕСІЙНИХ артістів. Луї Дюпре (1697-1774), Танцююча в перуці и масці, дотрімувався традіційного благородного стилю. У першій третіні 18 ст Дві жінки, Марі Камарго (1710-1770) и Марі Салле (1707-1756), сприян Вдосконалення техніки танца. p> У 18 ст Нестримна Розвивайся обоє стилю танцю - Благородний и віртуозній. У области театрального танца з'явилися майстри, что сформувалі свой Індивідуальний стиль. Разом з Дюпре це БУВ блискучії Гаетан Вестріс (1729-1808), вісокотехнічній П'єр Гардель (1758-1840) и новатор Огюст Вестріс (1760-1842), что відрізнявся Незвичайна зовнішністю и феноменальними елевацією (тоб здатністю високо стрібаті). Простішій и ліг одяг, что увійшов до моди напередодні Французької революції, давалися великими свободу для Виконання піруетів и заносок (особливая стрибкова рухів), и захоплення ними стало загально, что дратувало прібічніків Традиції.
прото ще істотнішім для розвитку балету, чем ЗРОСТАННЯ техніки, стало нове відношення до цього мистецтва, породжене освітою. Сталлю відділення балету від опери, з'явився новий вигляд театрального спектаклю, де виразности засобой були танець и пантоміма. Жан Жорж Новерр (1727-1810) БУВ найзначнішім хореографом цього напряму, причому не позбав практиком-новатором, альо и автором вельми переконливою публікацій. Его Листи про танець и балетом (1760) заклали естетичні основи искусства балету, и багатая его тверджень НЕ втрачають значення І в Наші Дні. Новерр прославівся як постановник багатая ballets d'action, "дієвіх балетів" (тоб балетів, что мают сюжет) в Штутгарті в 1760-і роки, а в 1776 БУВ запитаних балетмейстером в Паризький оперу. Здолавші чімалі труднощі, ВІН зумів затвердіті балет як самостійну форму спектаклю в цьом знаменитому оперному театрі.
Балет ставши пошірюватіся по Европе. До середини 18 ст княжі двори повсюдне прагнулі наслідуваті розкоші Версаля, одночасно в багатьох містах відкріваліся оперні театри, так что танцівнікі и вчителі танців, якіх ставало усе больше, легко знаходится Собі вживании. Чи не позбав у Франции, альо и в других странах хореографії пропонувалі Важливі для розвитку балету новини. У Австрії Франц Хільфердінг (1710-1768) одним з дерло створював постановки, де сюжет вікладався засобой мімікі и танца. Італійський педагог, Дженнаро Магрі, бачивши детальний підручник театрального танца, Яким ВІН ставши останнімі рокамі перед падінням старого режиму у Франции.
Колі вібухнула революція 1789, балет Вже затвердівся як особливий вигляд в містецтві. Публіка звікла до умовно сценічної мімікі, а танець, под вплива Ідей Освіти, звільнівся від тієї штучності, проти Якої боровся Новерр. Балет переставши сприйматися як Явище придворному життю.
П'єр Гардель БУВ Головня балетмейстером Паризької опери впродовж больше тридцяти років. Три его балет - Телемак, Психея (обоє поставлені в 1790, музика Ернеста Міллера), а такоже Суд Паріса (1793, музика Етьєна Мегюля) - Складанний основу репертуару театру. У 1800 ВІН поставивши Менш серйозною за змістом Танцеманію (музика Мегюля). При Гардель молодих хореографів Було Важко пробитий у Паризький оперу, альо, коли ВІН Пішов у відставку, его місце зайнят...
