концентрична форма, де синтезуючої стає третім казка, що включає риси обох груп.
У Надалі ми докладніше проаналізуємо перші три п'єси з циклу.
Казка ор. 51 №1
Казка d-moll, що відкриває цикл, одна з найбільш яскравих і масштабних п'єс цього опусу. Вона не тільки задає настрій всьому циклу, але і виступає його своєрідним концентрованим «переказом», передбачаючи всі наступні п'єси. Сам композитор любив цю казку і навіть збирався зробити її оркестрове перекладення, про що писав у листі до свого старшого брата Олександру [10, с. 433].
Казка не має позначеної програми. Тим не менш, в ній чітко простежується зіставлення двох контрастних музичних образів, кожен з яких має певний характер і музичну мову. Контраст між цими образними сферами полягає, насамперед, в протиставленні диатоники і хроматики , що виражається, головним чином, в мелодиці і в гармонії.
Сфера диатоники пов'язана з російською тематикою і фольклором. Композитор звертається до натуральних (d еолійський, а еолійський) і змінним ладам, своїми витоками йдуть в фольклорну традицію. Народний колорит мелодії проявляється у використанні тріхордових оборотів і плагальних закінчень фраз, характерних для народної російської пісенності. В області гармонійної мови в першу чергу звертає на себе увагу натурально-ладова гармонія, що виявляється у використанні послідовностей акордів тоніки і натуральної домінанти, вираженої в ві?? е d5/3, III5/3, d7. Крім того, Метнер всіляко прагне розкрити фольклорну природу цих гармоній. Так, розташуванням V7 натурального d-moll композитор підкреслив утворюється трихорд ega. Типове для російської музики III5/3 композитор використовує в обороті III5/3 - VI5/3 (фактично - D - S), в чому виявляється зв'язок з гармонійної структурою паралельно-змінного лада.
Крім цього, зв'язок з народною музикою проявляється і на рівні тонального плану - в середньому розділі його складають три тональності - a-moll, e-moll і G-dur, тоніки яких об'єднуються в трихорд - головну опору народних пісень.
Друга образна сфера казки представлена ??областю хроматики. Як і діатоніка, вона проникає в мелодію і гармонію.
У мелодії в основному вона виявляється в русі по звуках хроматичної гами або вкраплення хроматичних ступенів в короткі мелодійні обороти.
У хроматичних епізодах казки в порівнянні з диатонической значно ускладнюється гармонійний мову . Метнер широко застосовує септ- і нонаккордов основних і побічних ступенів: II9, D9, VIIнат.9, IV7, IV9, VI7. Крім того, композитор використовує альтерірованние акорди. Головним чином, це проявляється у зниженні II ступеню в акордах доминантовой групи:
· акорди зі зниженою квінтою: D5/3b5, D7b5, D4/3b5, D9b5;
· акорди зі зниженою терцією: VII7b3, VII6/5b3, VII2b3;
· «подвійно» (В. Берков) і «втройне» альтерірованние акорди: D9b3 # 3b5b9;
Рідше зустрічаються і нетрадиційні альтерірованние акорди субдомінантовою групи: S6/4b5, II9b1, II7 # 1.
Крім альтерірованних гармоній Метнер досить широко використовує акорди однойменного мажоро-мінору - VIн5/3, IIIн5/3, неаполітанської гармонією - IIн5/3, а також традиційними акордами з побічними тонами: D7 c секстою, VII4/ 3 з квартою, t5/3 з секстою. Таким чином, ми бачимо, що Микола Карлович, широко й різноманітно застосовуючи ладовую альтерацію, насамперед, розвиває традиції пізнього романтизму. Однак, його альтерірованние співзвуччя зовсім далекі скрябинской або рахманіновської «пряної» барвистості і відрізняються набагато більш суворим колоритом звучання.
Метнер органічно поєднує і тонко «переплітає» між собою діатоніку і Хроматіка. Так, в диатонические епізоди казки проникають альтерірованние гармонії, з'являються хроматичні підголоски. Сферу хроматики композитор збагачує тріхордовимі мелодійними оборотами. Таке поєднання натуральної ладовими і вводнотоновості - характерний прийом у творах російських композиторів XIX століття - в той же час виступає своєрідною рисою стилю композитора, в якому, на думку дослідників і сучасників одночасно поєднувалися «і глибоко російська, і інтернаціональний композитор» (Г. Нейгауз).
Казка ор. 51 №2
Особливістю цієї казки, в порівнянні з іншими п'єсами опусу, є, перш за все, використання дорійського ладу. Композитор навмисно ставить одне дієз при ключі тональності a-moll (фа #), що дозволяє говорити про «а дорийском» як про основний ладовом наклонении цієї п'єси.
<...
