і тіні. Караваджо першим протиставив наслідувальному напрямку в живописі (маньеризму) реалістичні сюжети народного побуту. p> Він писав натюрморти, великі полотна на складні теми, сцени з повсякденного життя (В«ФруктовщікВ», В«Вкушений ящіркою хлопчик В»тощо). Звертаючись до релігійної тематики, він наділяв святих людськими пристрастями, оспівував прекрасне і трагічне (В«Бачення СавлаВ», В«Мученицька смерть св. Петра В»,В« Мадонна зі змією В»тощо), викликавши засудження церковників. Караваджо відкривав нову сторінку в історії мистецтва. Народний, світський характер живопису, блискуче майстерність художника прославили його ім'я не тільки в Італії, але і за її межами.
По суті, Караваджо став ініціатором великого перевороту в живописі, вплинув навіть на іноземних художників. Його мистецтво справила величезний вплив не стільки на італійців, скільки на провідних західноєвропейських майстрів ХVII століття - голландців, фламандців, французів, іспанців: Рубенса, Йорданса, Жоржа де Латура, Сурбарана, Веласкеса, Рембрандта. Караваджизм породив два популярних жанру: натюрморт і сцени з народного життя, що стали особливо популярними в Європі. Європа прийняла новаторський дух італійця, а в Італії Церква рішуче відкинула натуралізм Караваджо. І, мабуть, не випадково, тому що італійське Відродження вже завершилося. Італія сказала практично все, що могла сказати. Настала черга північноєвропейського Відродження. p> 5. Доменіко Теокопулі (1541-1614) (Таке справжнє ім'я Ель Греко) легендарний майстер, доля якого таємнича і повна чудес. Його живопис займає зовсім особливе місце в історії європейського мистецтва. Ель Греко - один з видатних живописців пізнього Відродження, автор полотен на релігійні і міфологічні сюжети і жанрових полотен.
Творча міць і своєрідність художнього методу Ель Греко найбільш повно проявилися під час роботи над величезним вівтарним чином В«Похорон графа ОргасаВ», написаним на прохання його друга-священика Андреса Нуньєса для церкви Святого Фоми. У цьому полотні художником втілена легенда про чудо, нібито сталося в XIV столітті під час поховання кастільського вельможі графа Оргаса. Згідно з переказами, граф Оргас пожертвував церкви великі скарби і бажав бути похованим саме в церкві Святого Томи. Після його смерті в 1312 році під час похорону відбулося диво: що спустилися з небес святий Стефан і блаженний Августин власними руками зрадили похованню тіло благочестивого графа.
Завдяки вівтарним картинам В«ТрійцяВ», В«Воскресіння ХристаВ» та ін художник придбав широку популярність. p> У 1579 р. для толедского собору Ель Греко виконує В«ЕСПОЛІВ» (В«Зняття одягів з ХристаВ»). Композиція мала небачений успіх.
Ель Греко був видатним портретистом. У Толедо він створив цілу портретну галерею своїх знаменитих сучасників: кардинала Тав'ері, вченого А. де Коваррубіаса, поета І. де Себальоса. Один з найзнаменитіших - Портрет інквізитора Ніньо де Гевари. Свою красуню-дружину, аристократку Ієроніму де Куевас, художник зобразив на полотні В«Портрет дами в хутрахВ». На багатьох картинах зображений їхній єдиний син Хорхе Мануель. p> Головним мотивом творчості Ель Греко завжди залишалися релігійні картини, виконані для церков, монастирів, госпіталів Толедо, Мадрида та інших міст. Художника займають мотиви мучеництва святих (В«Мучеництво св. МаврикіяВ»), тема В«святого сімействаВ» (В«Святе сімействоВ»), сюжети з життя Ісуса Христа (В«Несення хрестаВ», В«Моління про чашуВ»). Особливе місце в мистецтві Ель Греко займають образи святих; художник нерідко зображує їх беседующими один з одним (В«Св. Іоанн і св. ФранцискВ», В«Апостоли Петро і ПавлоВ»). У творчості Ель Греко знайшли відображення місцеві перекази, пов'язані з християнською вірою і християнською церквою (В«Поховання графа Оргаса "). p> Пізні роботи Ель Греко (В«ЛаокоонВ», В«Зняття п'ятого друкуВ»), в яких уява художника приймає химерні, ірреальні форми, що не були зрозумілі сучасниками. Останньою значною роботою Ель Греко став пейзаж В«Вид ТоледоВ». br/>
Висновок
Ренесанс (Відродження) (Renaissance), епоха інтелектуального і художнього розквіту, який почався в Італії в XIV столітті, досягнувши піку в XVI столітті і надавши значний вплив на європейську культуру. p> Термін «³дродженняВ», який означав повернення до цінностей античного світу (хоча інтерес до римської класики виник ще в XII столітті), з'явився в XV столітті і отримав теоретичне обгрунтування в XVI столітті в працях Вазарі, присвячених творчості знаменитих художників, скульпторів і зодчих. У цей час склалося уявлення про що панує в природі гармонії і про людину як вінець її творіння.
Живописці Ренесансу створили цільну, що має внутрішнім єдністю концепцію світу, наповнили традиційні релігійні сюжети земним змістом (Никола Пізано, кінець XIV століття, Донателло, початок XV століття). Реалістичне зображення людини стало головною метою художників Раннього Відродження, про що свідчать творіння ...
