Теми рефератів
> Реферати > Курсові роботи > Звіти з практики > Курсові проекти > Питання та відповіді > Ессе > Доклади > Учбові матеріали > Контрольні роботи > Методички > Лекції > Твори > Підручники > Статті Контакти
Реферати, твори, дипломи, практика » Курсовые обзорные » Домонгольська ікона. Канон і його трансформація на російському грунті

Реферат Домонгольська ікона. Канон і його трансформація на російському грунті





орового локусу можуть поєднуватися різночасові події ( напр., св. Іоанн Предтеча, що молиться перед стратою, і його вже усічена голова).

Прагнучи до нейтралізації матеріального, плотського початку, художники відмовилися від ілюзорної передачі світла і тіні, натуралістичної моделировки обсягу. Золоті фони, вносячи в ікону Божественне світло, створювали враження ірреальності, передавали не фізичне, а містичне простір. Виникла особлива техніка письма ликів, коли на темний подмалевок (санкірь) послідовно наносили всі світліші і зменшуються за площею шари фарби. Найсвітлішими виявлялися самі опуклі точки: кінчик носа, віскі, надбрівні дуги, вилиці. Об'ємність завдяки такому прийому не зникала повністю (що привело б до примітивізації образів), але ставала помірною, пом'якшеної. Рідше зустрічалася зворотна моделіровка - від світлого до темного, з активною роллю притінення. Одягу уплощают за допомогою пробілів - белільних штрихів і смуг. p align="justify"> Іконописець був орієнтований на передачу не стільки конкретного, фізичного вигляду людей і предметів, скільки на вираз їх духовної основи. Форми піддавалися стилізації, очищають їх від усього зайвого. У той же час художник намагався дати найбільш повне уявлення про зображуваний, відмовляючись від видимості предметів заради їх сутності. Так, малюючи п'ятиглавий храм, він зазвичай показував всі п'ять куполів збудованими в одну лінію, хоча в реальності дві глави виявилися б заслоненний. Зображуючи стіл, іконописець немов нахиляв його верхню дошку у бік молиться, щоб дозволити краще розглянути знаходяться на столі предмети. p align="justify"> У відношенні кольору іконописець також задовольнявся основною ідеєю, квінтесенцією забарвлення предметів реального світу. Він відмовлявся від колірних переходів, рефлексів - відображень одного кольору в іншому. Хоча палітра візантійських і давньоруських живописців досить багата, завжди помітно прагнення до обмеження кількості колірних тонів, до їх локального використання. Основні кольори мали в православній культурі символічне значення, викладене стосовно до коштовних каменів в трактаті св. Діонісія Ареопагіта В«Про небесну ієрархіюВ»: білі камені подібні до світла, червоні - вогню, жовті - золоту, зелені - ніжному квітучому віком. Білий і червоний кольори займали виняткове становище серед інших, оскільки білий означав також чистоту Христа і сяйво його Божественної слави, а червоний був знайомий царського сану, кольором багряниці, в яку зодягли Христа при ганьбитись, і крові Христа і мучеників. Значення цих кольорів містилося в різних тлумаченнях на літургію. p align="justify"> Візантійські іконописці з давніх часів користувалися зразками, перші згадки про яких сягають V ст. За припущенням Л. М. Євсєєвої, найбільш ранньої збереженої книгою зразків є ілюмінована греко-грузинська рукопис XV в. афонського походження. На Русі іконописні оригінали відомі з XVI в. Тлумачні оригінали включали технологічні рецеп...


Назад | сторінка 5 з 16 | Наступна сторінка





Схожі реферати:

  • Реферат на тему: Лінгвістічній аналіз Значення имени Ісуса Христа
  • Реферат на тему: Спокутне значення страждань Господа Ісуса Христа по Четвероевангелию
  • Реферат на тему: Червоний та білий терор
  • Реферат на тему: Білий рух в роки громадянської війни, його ідеї та лідери
  • Реферат на тему: І.В. Сталін і його час. Історичне значення його діяльності