ив кілька змінилася AВВA. Незважаючи на проголошені Стігом Андерсеном заповіді, музика квартету стала все менш походити на канони «middle of the road», дедалі частіше музиканти стали звертатися до ускладненого виразному мови, як музичному, так і поетичному. Нові пісні мали більш розвинену структуру, були триваліше і ліричні попередніх.
У квітні 1979 року виходить дуже яскравий, неймовірно вдалий шостий альбом «Voulez-vous», наповнений радістю, танцювальними і запальними піснями. Синглами до нього виходять «Summer Night City», «Chiquitita», «Does Your Mother Know», «Voulez-vous», «Gimme! Gimme! Gimme! »,« I Have A Dream ». У 1980 році вийшов у світ сьомий альбом «Super trouper», а в листопаді 1981 року - останній восьмий альбом групи «The visitors». Ці альбоми стали вершиною творчості квартету. Більшість пісень - балади, розповідають про відчуження та розрив відносин. Особистий криза була спроецирован на творчість, і в піснях АВВА з'явилася нечуючих раніше скорботу і меланхолія, фарби трохи зблякли, звук став стриманіше, в повну силу зазвучали прощальні ноти.
Таким чином, незважаючи на те, що офіційно на сьогоднішній день у шведської групи АВВА вийшов 21 альбом, найбільший інтерес у шанувальників викликають не збірники, а ці вісім легендарних альбомів. Саме в них весь той творчий потенціал великого квартету АВВА.
. Необхідна складова діяльності менеджера - це створення якісного, конкурентоспроможного музичного продукту.
Конкурентоспроможність на музичному ринку забезпечує взаємодію двох складових - творчості і бізнесу - це наявність таланту виконавця, оригінального музичного матеріалу і мистецтво вигідно продати музичний продукт.
Стіг Андерсон чудово розбирався в кон'юнктурі музичного ринку, в настроях шанувальників. Квартет створював музику для відпочинку, для дискотек. Стиль цієї музики, на думку деяких критиків, можна було визначити як «євро-диско». При цьому АВВА в музичному плані виглядала значно цікавіше інших представників «євро-диско».
За наполяганням менеджера АВВА слідували двом найважливішим заповідям музичної комерції: по-перше, вони співали виключно англійською мовою; а по-друге, розраховували свої композиції на слухачів музики middle of the road (букв. - «середина шляху») - невигадливий поп-рок, що задовольняє музичні пристрасті «середнячків».
У музиці АВВА панувала гарна і дуже виразна мелодія, яка проводилася з упором на подвійний жіночий вокал і двухголосие. Фріда і Агнета співали в найвищому регістрі, щоб створити максимальну напругу і надати голосам більше мощі. Пісні звучали більш сильно, коли свої вокальні партії Агнета виконувала на октаву вище, ніж партії Фріди.
конкурентоспроможності володів звук Майкла - його власна нордична версія концепції Спектора, розробника технології «стіна звуку», явно виділялася на музичному ринку. Аранжування пісень були насиченими, збалансованими і відрізнялися дуже щільним звучанням. Публіка із задоволенням вслухалися в свіжі, оригінальні мелодії, насичені танцювальними ритмами, скандинавськими інтонаціями і національним колоритом. Однак під смаки американської публіки виконувана групою музика кілька не підходила. Американці орієнтовані переважно на свою поп-музику, і іноземному виконавцю дуже важко прорватися на американський ринок. Тим не менше, і в США багато хіти були популярні й улюблені.
Таким чином, АВВА довели конкурентоспроможність шведських виконавців, показали, чого можна домогтися завдяки таланту, цілеспрямованості й неймовірному працьовитості.
Шведська група АВВА досі залишається еталоном бездоганного музичного смаку.
ГЛАВА II. Виконавська творчість ансамблю Boney М
2.1 Історія ансамблю Boney М
Boney M - західнонімецька диско-група, є одним з найбільш успішних проектів за всю історію популярної музикі.М була заснована в 1975 році продюсером Френком Фаріаном. Їх популярність досягла світових масштабів, за десятирічну творчу діяльність диски легендарної четвірки не раз ставали платиновими і золотими, розходячись мільйонними тиражами по всьому світу. Група Boney М внесена до книги Рекордів Гіннеса як одна з найбільш продаваних у Великобританії.
За словами самого Френка Фаріан, першу пісню Baby Do You Wanna Bump? для свого проекту він записав самостійно. В інтерв'ю телеканалу MDR Фаріан сказав, що може співати і фальцетом, і глибоким басом. Всі голосові партії, як чоловічу, так і жіночі, він послідовно фіксував на багатоканальний магнітофон, а потім комбінував записаний матеріал за допомогою пульта мікшера.
Це був ризик - у стилі диско тоді в Німеччині мало хто співав, і він не наважився випу...
