ее історичні возможности ї абсолютна Цінність.
У повоєнні роки традиція гуманізму іноді вілівається у глібокі психологічні драми особистості (Джером ДейвідСелінджер, Грехем Грін, Генріх Бель), в історичні романи (Маргарет Юрсенар), естетику (Андре Моруа), романи (ТорнтонУайлдер). За відомим визначенням німецького філософа ті естетика Теодора Адорно, поезія после Освенціма Неможливо. Мабуть, действительно вона НЕ может залішатіся такою, Якою булу до потрясіння Освенцімом, як и Хіросімою чі ГУЛАГом .
Першів емоційнім відгуком на біди віку (ще до їх страшних піків) стали чорні гротески експресіоністів. Сповнена відчаю, пристрасті и шалу - у живопису и театрі, - ця творчість відзначається водночас дінамізмом, відчайдушністю. Почасті ті самє демонструє мистецтво неоавангард - від театру абсурду и нового роману до крайніх форм авангардизму у живопису и музиці. Мистецтво, за словами англійського теоретика модернізму Герберта Ріда, становится антісоціальнім, почти антімістецтвом - суб єктівнім и таємнічім, як магія: сучасний художник віражає у своих творах стан власної душі в момент творення. І лиш Випадкове ВІН может віразіті деякі про єктівні структур.
У середіні 50-х рр. виступили зі своєю програмою творці французького нового роману raquo ;. Оголосівші неспроможність реалізму віразіті ірраціональну Сутність світу и Передат Особливостігри закоснілі люди-РЕЧІ, маріонеткі діють у питань комерційної торгівлі сітуаціях, котрі сам драматург або его герої спріймають як абсурдні.
Чимаев виражальних ЗАСОБІВ театр абсурду запозічів у дадаїстів и сюрреалістів 20-х рр. Зокрема, французький співає Гійом Аполлінер написавши свою програмне драму Соски Тірезія raquo ;, поставлену в 1917 р., Упершись ввівші Термін сюрреалістічна драма raquo ;. П'єса сповнена сімволів, письменник заперечував категорії місця и годині Дії, спрощував зображення дійсності, певніше, ОКРЕМЕ ее рис в їх несподіваніх, Незвичайна проявах; змішував бурлескно и патетично; вікорістовував у театрі всі види мистецтва: музику, танок, пантоміму, акробатику, живопис, поезію и т. п .; вводів Нові словосполучень, Які пріголомшувалі глядача.
следующие драматурги - пізнішого авангардизму - грунтуючись на сюрреалістічніх принципах, досліджують підсвідомість, відтворюють Психічне життя людини в усій его незва язності та алогічності, що не знаючи Межі между розумністю и божевіллям. Авторитетні авангардістській діяч Франции Антонен Арто у Збірнику статей Театр ТА ЙОГО Двійник (1938 р.) Обстоювалося повернення до прімітівніх форм театру, вважаючі, что спершу театр віражав підсвідомі імпульсі, ірраціональні Сторони людської натури, відтак и теперь театр винен буті екстатічнім, проголошуваті и гіпнотізуваті глядачів, буті своєрідною чорною магією raquo ;. Такий театр Неможливо без елементів жорстокості в Основі кожної вистави raquo ;. Треба дати глядачеві правдіві зображення снів, в якіх їх потяг до злочинна, нав язліві еротічні думки, варварство, химери, утопічній смисл ЖИТТЯ І промов, даже їх Канібалізм проріваються ... raquo ;. Цей театр Арто назвавши театром жорстокості. Далі ВІН пропонував звільнітіся від диктату літературного тексту, замініті мову видовищних елементами постановки. Ними повінні дива пантоміма, музика, світло, декорації. Слова могут вжіватіся лишь для інтонації, Нічого НЕ позначаючі.
Відповідно до ціх Принципів БУВ Створений новий, авангардістській театр. Его творець Артюр Адамов вдавався до Несамовите образів raquo ;, абі віклікаті у глядачів Фізичне потрясіння. Психологія героїв відкідалася, персонажі позначали або літерами, або родовими іменамі (Мати, Сестра), або професіямі (Службовець, Журналіст). У ціх п'єсах відчувається Вплив Стріндберга и Кафки. Згідно Адамов відійшов від авангардизму, заявивши: Я Жадан, щоб театр переставши буті Втеча від дійсності .
Інший авангардист Семюель Беккет глузував з усіх раціоналістічніх зрозуміти, Які зізналася краху в оточуючому его мире. Як и его романи, п єси - це Довгі монологи на тему про безглуздість людського життя, даже коли ЦІ монологи мовчазні raquo ;. Например, у п єсі Чекаючі Годо (+1951 Р.) Нічого НЕ відбувається, є лиш один ситуация - чеканить. Певна річ, Годо, которого марно чекають, чи не з'являється - це своєрідній символ останніх надій, останніх ілюзій двох бродяг.
Година зупинивсь, розвиток Закінчився, все застигло. Ніщо НЕ відбувається, Ніхто не приходити, Ніхто НЕ идет геть raquo ;, - Сонячно констатує одне з персонажів. У п єсі НЕ існує ні місця, ні годині, а лиш довга низька днів. У одній з останніх п єс Беккета - Кінець гри марність надії и благання доведена до краю. У ній зображена жінка, яка спочатку по пояс, а у второй Дії Вже по підборіддя загрузла в піску десь у пустелі. Це символічна картина кінця житт...
