fy"> Павича називають першим письменником III тисячоліття, але сам він тяжіє не до майбутнього, а до минулого - тяжіє до рапсодій, Еддам raquo ;, до Гомера, до текстів, які створювалися до появи книги, а значить , він зможе продовжити своє існування і в постгутенберговском світі.
Полупрітча, полусказка, сон, злегка просочився в реальність, - ось його літературна стихія. Зведений у принцип експеримент іноді грає з гравцем-письменником за своїми правилами, і тоді форма переважає над змістом. Химерність стилю, безупинний експорт місцевих міфів і історичних чудасій, ускладнений баланс мови і сенсу роблять прозу Павича схожим на будинок, переукрашенний ліпниною і колонами. Його лист настільки витончено, настільки перевантажене, що у віньєтках втрачається сенс, за деревами не розгледиш ліси, в філософема тоне сюжет [5]. Письменник стверджує, що в основі будь-якого літературної творчості - вільний політ мови й думки; проте чимало його книги не легкокрилі метелики, а насилу відриваються від землі джмелі. Бо книжка є книга. Рядок є рядок. А слово є слово.
Безглузде з погляду законів класичної літератури оповідання Павич перемежовує псевдоглубокімі фразами, конструювати які він великий майстер: У молодих є час бути мудрими, а в мене на це часу більше немає raquo ;, Його очі були блакитними від товщі часу, через яку дивилися raquo ;, Божевільний живе, поки хочеться, а розумний - поки потрібно raquo ;. Таких ідіом та образів у Павича безліч, ними він заміщає логічні порожнечі оповіді, яке інакше, напевно, розсипалося б в незв'язність. Павич деколи нарочито підкреслює, що в придуманому їм світі мало що значать звичні пропорції і співвідношення. Атилія поливає квіти під вікном музикою з рояля: чим краще музика, тим швидше ростуть квіти - Ось так, наприклад, письменник порушує звичне, вигадує нелінійну логіку. У своєму світі він встановлює інші залежності - подібно залежності між пахощами квітів і гучністю музики. Павич легко бореться з тими, кому не до вподоби його література майбутнього raquo ;: Кожен має право не любити Інтернет або комп'ютер, таких людей багато, проте запитаєте своїх дітей та онуків, що вони думають про нові засоби обміну інформацією raquo ;. Перо, яке тисячоліттями було необхідним, нарешті замінено комп'ютерним стилом. Павич у світлі перемоги нової інформаційної технології виступає в ролі пророка: руйнуючи багатовікове літературна спадщина, він не боїться майбутнього. Павич каже: Я розумію, чому багато людей ненавидять майбутнє: вони бояться, вони налякані тим, що повинно (або тим, що може) трапитися. Вибрати своє завтра ми не вправі - доведеться змиритися з тим, що нас чекає raquo ;. І як вирішальний аргумент: майбутнє - у дітях, а не в їх батьках. Цей зв'язок часів роз'яснюється в романі Пейзаж, намальований чаєм raquo ;: ... Ні різкої межі між минулим, яке росте, поглинаючи сьогодення, і майбутнім, яке, судячи з усього, аж ніяк не є невичерпним і безперервним, але з якогось-то миті починає зменшуватися і виявлятися імпульсами .
3. Драматичні тексти Мілорада Павича як реалізація його естетичної концепції
. 1 Коротка історія драматичного мистецтва
Драматична поезія отримала свою назву від грецького слова драма raquo ;, що означає дію, так як сутність драматичної поезії полягає в зображенні подій, як би совершающихся перед очима глядачів.
Драматичні твори пишуться для театру. П'єса тільки в тому випадку може призвести належне враження, коли вона поставлена ??на сцені. Декорації, костюми, грим, декламація акторів та їхніх міміка - все це заповнює те, чого немає в готівки в драматичному творі, тобто опису та оповідання від імені самого автора.
Драматична поезія зародилася в Греції з обрядових пісень на честь бога Діоніса. На честь Діоніса були засновані свята, відбувалися богослужіння, приносилися жертви, супроводжувані співом гімнів, або релігійних од, які називалися дифірамбами і були двоякого роду: похмурі і радісні. У перших згадувалися страждання улюбленого бога, по-друге - його торжество.
Під час жертвопринесення керівник хору розповідав про пригоди Діоніса, а хор в піснях висловлював або співчуття стражденному божеству, чи радість з приводу його торжества над ворогами. З плином часу розповідь про пригоди Діоніса стали вести дві особи, внаслідок чого з'явився драматичний діалог (розмова). Потім помалу розповідь стала замінюватися наочним зображенням походеньок Діоніса - з'явилося драматична дія.
Наочне зображення долі Діоніса так подобалося грекам, що вони із задоволенням стали дивитися подібне ж зображення подій з життя інших богів, напівбогів і взагалі великих людей, а згодом і звичайних смертних. Поети, поступово розширюючи зміст драматичних творів, стали піклуватися про задоволення вже не релігійного...
