лювання, оцінки. Ніякі самі авторитетні думки і висловлювання не повинні Обожнювалися, ставати істиною в останній інстанції, перетворюватися на художньо-образні нормативи і стереотипи. Зведення догматичного підходу в "категоріальний імператив" художньої творчості з неминучістю абсолютизує класове протиборство, що в конкретно-історичному контексті в кінцевому підсумку виливається у виправдання насильства і перебільшує його смислову роль не тільки в теорії, але і в художній практиці. Догматизація творчого процесу виявляє себе і тоді, коли ті чи інші прийоми і установки набувають характеру єдино можливої вЂ‹вЂ‹художньої істини.
Сучасної вітчизняної естетиці необхідно зжити і епігонство, настільки властиве їй протягом багатьох десятиліть. Звільнитися від прийому нескінченного цитування класиків з питань художньо-образної специфіки, від некритичного сприйняття чужих, навіть самих заманливо переконливих точок зору, суджень і висновків і прагнути до висловлення своїх власних, особистісних поглядів і переконань, - необхідно будь-якому і кожному сучасному досліднику, якщо він хоче бути справжнім ученим, а не функціонером з наукового відомству, що не чиновником на службі у когось або чогось. У створенні художніх творів епігонство проявляє себе в механічному дотриманні принципів і методів якої художньої школи, напрями, без урахування змінилася історичної обстановки. Тим часом, епігонство не має нічого спільного з справді творчим освоєнням класичного художньої спадщини і традицій.
Таким чином, світова естетична думка сформулювала різні відтінки поняття "художній образ". У науковій літературі можна зустріти такі характеристики даного явища, як "таємниця мистецтва "," клітинка мистецтва "," одиниця мистецтва ", "Образ-освіта" і т.д. Однак якими б епітетами не нагороджували цю категорію, необхідно пам'ятати про те, що художній образ - це суть мистецтва, змістовна форма, яка властива всім його видів і жанрів.
Художній образ - єдність об'єктивного і суб'єктивного. В образ входить матеріал дійсності, перероблений творчою фантазією художника, його ставлення до зображеного, а так само все багатство особистості і творця.
У процесі створення твору мистецтва художник як особистість виступає як суб'єкт художньої творчості. Якщо ж говорити про художньо-образному сприйнятті, то створений творцем художній образ виступає в якості об'єкта, а глядач, слухач, читач є суб'єктом даного відношення.
Художник мислить образами, природа яких конкретно-чуттєва. Це ріднить образи мистецтва з формами самого життя, хоча не можна розуміти цю спорідненість буквально. Таких форм, як художнє слово, музичний звук або архітектурний ансамбль, в самому житті немає і бути не може.
Важливим структуростворюючим компонентом художнього образу є світогляд суб'єкта творчості і його роль у художе жавної практиці. Світогляд - система поглядів на об'єктивний світ і місце людини в ньому, на ставлення людини до навколишнього його дійсності і самому собі, а так само зумовлені цими поглядами основні життєві позиції людей, їх переконання, ідеали, принципи пізнання і діяльності, ціннісні орієнтації. При цьому, частіше всього вважають, що світогляд різних верств суспільства формується в результаті поширення ідеології, в процесі перетворення знань представників того чи іншого соціального шару в переконання. Світогляд слід розглядати як результат взаємодії ідеології, релігії, наук і соціальної психології.
Дуже суттєвою і важливою рисою сучасного художньо-образного свідомості має стати диалогизм, тобто націленість на безперервний діалог, що носить характер конструктивної полеміки, творчої дискусії з представниками будь-яких художніх шкіл, традицій, методів. Конструктивність діалогу має полягати в безперервному духовному взаємозбагаченні дискутуючих сторін, носити творчий, справді діалогічний характер. Саме існування мистецтва обумовлено вічним діалогом художника і реципієнта (глядача, слухача, читача). Договір, їх зв'язує, нерасторжім. Знову народжений художній образ є нова редакція, нова форма діалогу. Художник сповна віддає свій борг реципієнту, коли віддає йому щось нове. Сьогодні, як ніколи раніше, у художника є можливість говорити нове і по-новому.
Всі перераховані напрями у розвитку художньо-образного мислення повинні привести до утвердження принципу плюралізму в мистецтві, тобто утвердженню принципу співіснування і взаємодоповнення множинних і самих різноманітних, в тому числі суперечливих точок зору і позицій, поглядів і переконань, напрямків і шкіл, рухів і навчань.
Список використаної літератури
1. Аристотель. Поетика. Соч. У 4-х тт. Т.4 - М., 1984. p> 2. Буало Н. Поетичне мистецтво. - М., 1957. p> 3. Гегель Г. Естетика. Т.1. - М., 1968. p> 4. Гулига А.В. Принципи естетики. - М., 1987. p> 5. Зісь А.Я. У пошуках художнього сенсу. - М., 1991. p...
