серед європейських культур. p> Т.В. Ільїна вважає, що В«РоссікаВ» другої половини XVIII століття і натомість зрілою і професійної російської школи вже не зразок для наслідування, як у петровський час, а звичайне для всіх європейських шкіл співробітництво В». [50]
Книга Н. І. Глінки В«Бесіди про Російському мистецтві XVIII століття В». присвячена всьому мистецтву XVIII століття.
Автор простежує еволюцію живопису від XI століття, коли панували ікони аж до становлення в російській мистецтві портретних зображень, М. Глінка оповідає про перших іноземних живописцах в Росії, таких як Луї Каравакк і Йоганн Таннауер. p> Значну, змістовну главу автор присвячує творчості російських художників і говорить про їх творчих особливостях. А. П. Антропов створював твори на біблійні сюжети - ікона В«Таємна вечеряВ», також він був чудовим майстром портрета, писав в реалістичній манері. p> Автор робить акцент на те, що художники І. Нікітін і А. Матвєєв В«підготували блискучий зліт портретного мистецтва другої половини сторіччя В»[51] Друга частина книги присвячена великим російським портретистам: Ф. С. Рокотову, Д. Г. Левицькому, В. Л. Боровиковського. p> Аналізуючи творчість вищеназваних портретистів, автор підкреслює, що Рокотова мало залучали парадні портрети, йому більше були до смаку камерні зображення, інтимні, позбавлені показного блиску (портрет А. П. Струйской, В. Є. Новосильцевой). Найбільш цікавими творами Левицького М. Глінка вважає портрети смольнянок. p> Говорячи про портрет Катерини II на прогулянці в Царскрсельском парку Боровиковського автор вказує, що це В«перший приклад інтимного царського портрета В»[52].
Н. Глінка вважає, що людська індивідуальність опинилася в центрі інтересів художників, та тому провідне місце в російській мистецтві XVIII століття зайняв портрет. p> Книга Ж. Базена В«Бароко і рококоВ» розглядає витоки стилів бароко і рококо та основні тенденції розвитку мистецтва західноєвропейських країн. p> Розглядаючи образотворче мистецтво Франції XVIII століття автор звертається в творчості Антуана Ватто, Франсуа Депорта, Ніколи де Ларжильер, Жана-Жака Наттье, Моріса Кантена де. Латура, Жака Аведа, Жана Баптиста Греза, Жана-Баптиста Симеона Шардена та інших. p> Автор розглядає еволюцію портретного живопису Франції - від ефектних, святкових портретів Лемуана, Депорта, де Ларжильера, до простим і довірчим портретам Аведа, сентименталистская творам Фрагонара і Греза і реалістичним тенденціям у творчості Шардена. p> У книзі А.А. Карева В«Класицизм в російській живописуВ» розглядаються особливості прояву в російської живописної практиці ідеалів і естетичних принципів одного з найбільших світових стилів. Аналізуючи художню думку епохи, автор зупиняється на загальних правилах створення живописного полотна по законами гармонії і краси, особливості їх втілення в різних жанрових формах. Опис діяльності майстрів представлена ​​по конкретних жанрам. Важливе місце відводиться питань взаємодії живопису з літературою. p> Окрему главу книги автор присвячує імператорського парадного портрета. p> Парадні портрети російських монархів Анни Іоанівни, Єлизавети Петрівни, Катерини II автор розглядає в контексті з похвальними одами, складав для їх прославлення російськими поетами: Василем Тредиаковским, Олександром Сумароковим, Михайлом Ломоносовим, Михайлом Хераскова, Василем Петровим. p> Звертаючись до іконографії Катерини II, та розглядаючи роботи С. Торелли (Коронування Катерини II 22 вересня 1777 (ГТГ), А. Антропова (Портрет Катерини II, 1762 , ГТГ) Ф. Рокотова (Портрет Катерини II в профіль, 1763, ГТГ), В. Еріксена (Потртер Катерини II перед дзеркалом. 1768, ГЕ) А. Карєв звертає увагу, що в цих творах Катерина II представлена ​​«в обстанов ке вселенського тріумфування В»[53] аВ« блискучий силует зображеної сам стає джерелом світла В»[54]. Всі полотна констатують неземне досконалість царственої монархині, що закладено В«в естетичної програмі парадного імператорського портрета В»[55]. Однак, автор зазначає, що епоха класицизму внесла в парадний імператорський портрет певні корективи, а саме, він стає різноманітніше, як в частині рухливості пози, так і міміки моделі, в сферу парадного портрета входять профільні зображення. p> У портреті Катерини II кисті А. Росліна ( 1776-1777, ГЕ), де присутня бюст Петра I, автор бачить демонстрацію причетності Катерини II до діянь Петра Великого. p> Розглядаючи портрет С. Торелли В«Катерина II в образі Мінерви, покровительки мистецтв В»(1770, ГРМ) А. Карєв вказує, що богиня Мінерва була одним з найбільш заохочувані імператрицею образів. Автор вважає, що образ Мінерви поєднував якості войовниці, яка не поступається доблесті Марса, у вигляді якого часто представлявся Петро I, і в теж час музи покровительки мистецтв, що В«в епоху Просвітництва цінувалося нітрохи не менше, ніж військова доблесть В»[56]. Однак автор зазначає, що раніше царююча монархиня Єлизавета Петрівна на портреті Л.-Ж.-Ф Лагрене В«Імп...
