ий був дуже добре розвинений при дворі Людовика XIV. p> Якщо в італійській опері поступово восторжествувала тенденція до концентрації музичної експресії в сольних аріях і ослаблення ролі хорових, інструментальних і балетних номерів, то у французькій опора робилася на словесне вираження драматичної дії. Всупереч своїй назві лірична трагедія XVII не дала власне музичного вираження образів. Тим зрозуміліше фурор, вироблений постановкою В«Іполита і Аріс В», в якій, за словами Андре Кампра,В« музики вистачить на десять опер В».
Принаймні, поєднання классицистськой стрункою впорядкованості цілого, пишних барочних ефектів, героїчних і галантних лібрето Кіно і нових музичних рішень дуже вражало сучасників Люллі, і його опера утворила довгу і потужну традицію. p> Однак між прем'єрами останньої ліричної трагедії й істинного шедевра Люллі-Кіно В«АрмідаВ» і В«Іполита і АрісВ» Рамо минуло майже півстоліття. Після смерті Люллі йому не знайшлося гідного наступника, і жанр ліричної трагедії спіткала незавидна доля. Сувора дисципліна, заведена композитором в Опері, незабаром сильно розхиталася, і, як наслідок, значно знизився загальний рівень виконання. Незважаючи на те, що багато композиторів пробували сили в цьому жанрі, так як саме за нього виплачувався найвищий гонорар, лише деякі постановки мали міцний успіх. Відчуваючи свою неспроможність у ліричної трагедії, кращі творчі сили звернулися до опери-балету, новому жанру з полегшеної драматургією і перевагою галантно-любовної складової над усім іншим. p> З цього можна зробити висновок, що при загальному занепаді ліричної трагедії Рамо не побоявся дебютувати в цьому жанрі восени 1733 і пішов В«проти течіїВ», здобувши проте чудову перемогу.
Ліричні трагедії Рамо: В«ДарданВ»
Сама В«версальськаВ» з опер Жана Філіпа Рамо - лірична трагедія В«ДарданВ», більше схожа на чарівну казку, ніж на музичну драму. Тут син Зевса і майбутній засновник Трої Дардан постає лише безтурботним молодою людиною, закоханим в дочку свого ворога.
Опера починається увертюрою A-dur, яка обрамляє пролог, повторюючись в першому антракті, і перекликається з низкою його номерів активною динамікою.
Алегоричний пролог не має, власне, зв'язки з основною дією, що типово для опер у французькому стилі. Декорації прологу зображують В«палац Амура на Цітеру В», де нам є Ревнощі, злобний балетний персонаж. За велінням Венери Грації сковують чудовисько, але, почавши веселий танок, поступово сповільнюють його і засинають. Занурюється в сон і Амур. Тут композитор відкриває нам разючу картину сну, послідовно проводячи домінантсепт-акорди від мі, ля і ре. Поміркувавши, занудьгувати Венера знову закликає Ревнощі і її прісних, а після утихомирює їх безчинства. У цілому Венера отримує чотири сольні номери в пролозі, в яких виконавиці дається можливість блиснути віртуозністю в італійському стилі. Серед них варто відзначити першу арієтта A-dur, в якій італійська солодкість поєднується з французькою грацією. Так само особливої вЂ‹вЂ‹уваги заслуговує перший тамбурин з його різкими перестановками акцентів і несподіваними дисонансами у високому регістрі.
Перший акт переносить нас у Фрігию під скорботне оркестровий вступ до монологу Іфізи, дочки царя Тевкра. Вона дорікає себе за злочинну, але нездоланну любов до ворога своєї батьківщини. Незабаром є сусідній володар Антенор, який обіцяє Тевкр допомогти помститися Дардану і хто просить руку його дочки. І це - цілком у дусі версальської опери - виправдовує раптова поява блискучого В«Героїчного дивертисментуВ». Тут вражає балетний номер В«Air vifВ» (Стрімка танець). У його гордовитих злети відчувається особливу своєрідність, бо це, можливо, перше втілення в оперній партитурі польської мазурки з її В«РицарственностьВ» войовничістю. Подальшу вокальну парафразу В«Вперед, молодий воїн В», повну дикої гарячність, Рамо дивним чином доручає співати жінці.
Така зав'язка була цілком звична для відвідувачів Опери. Однак, для того, щоб від цього традиційного конфлікту почуття і обов'язку прийти до настільки ж типовою для опери щасливою весільної розв'язці, лібретисту Брюер довелося вдатися до вельми штучним фабульним хитрощів.
У другому акті в якоїсь пустелі могутній жрець Ісменор дає Дардану чарівний жезл, що дозволяє юнакові тимчасово приймати його вигляд. Рамо віддав, як мінімум, дві третини акта на окреслення фігури чарівника і його інфернальної свити, використовуючи лист декоративним В«великим мазкомВ». Вокальну партію Ісменора відрізняє В«могутньо-страхітливаВ» широта гаммаобразной і трезвучних ходів.
Незабаром священнослужителя відвідує Антенор, який скаржиться, що наречена підозріло холодна до нього, але приймає його вже Дардан в чужому образі. Потім Іфіза приходить сповідатися Ісменору у своїй злочинній любові і благає позбавити її від цього почуття. Голос її коливається, і мелодія йде вгору несміливо, ледве помітно. Від цього визнання юнак при...
