пкові сонати Прокоф'єва (і особливо ор. 80 і ор. 94 bis) увійшли до золотого фонду вітчизняної та світової сонатної літератури.
Доля Першої скрипкової сонати була важкою. Задум її виник ще в 1938 році в Парижі під враженням музики Генделя. Закінчено ж вона була через вісім років - у 1946 році. Таким чином, Перша скрипкова соната завершена після скрипкового варіанта сонати ор. 94, відомого як Друга соната ор. 94 bis. У кінці 1938 року, після створення кантати Олександр Невський raquo ;, Прокоф'єв задумав написати f moll ную скрипковий сонату; за кілька днів їм були накидані початок першої частини, майже вся експозиція другої частини і основні теми третьої частини. Видатний радянський композитор був глибоко захоплений патріотичним піднесенням, який панував в роки, що передували Великій Вітчизняній війні. Немає ніякого сумніву в тому, що героїко-патріотичні ідеї, які отримали настільки яскраве втілення в кантаті Олександр Невський і в музиці до кінофільму Іван Грозний raquo ;, були своєрідно продовжені у Першій скрипкової сонаті. Війна з її незліченними людськими жертвами, всесвітньо-історичний подвиг радянського народу, що врятував європейську цивілізацію, - все це викликає посилений інтерес композитора до героїчного минулого російського народу. Еволюціонує музична мова композитора. Він віддає багато сил пошуків нових виразних засобів, покликаних збагатити і розширити сферу російського національного музичного стилю. Велике місце в творах того часу займає епічне, билинне початок. Ця національна російська традиція, що йде від глинкинского Руслана і музики Бородіна, в ранніх творах Прокоф'єва отримала лише епізодичне відображення (сюїта Ала і Лоллий raquo ;, Третій фортепіанний концерт, Казки старої бабусі ). Відтепер же епічний склад стає провідним у багатьох творах композитора, в тому числі і в Першій скрипкової сонаті.
Сам композитор так коротко охарактеризував образний зміст і драматургію сонати ор. 80: Перша частина Andante assai, суворого характеру, являє собою як би розвинене вступ до Сонатно Allegro, яким є друга частина, напориста, буйна, але з широкою побічної партією. Третя частина - повільна, м'яка і ніжна. Фінал - стрімкий і написаний на складний рахунок raquo ;. Скрипкова соната ор. 80 була вперше виконана 23 жовтня 1946 в Москві Д. Ойстрахом і Л. Оборін. Незабаром вона була удостоєна Державної премії першого ступеня. Згодом соната увійшла в репертуар найбільших музикантів-виконавців світу і понині прикрашає їх концертні програми. Перша частина сонати ор. 80 - одного з найвеличніших створінь Прокоф'єва - була виконана (поряд з іншими його творами) перед похованням композитора.
. Друга соната ор. 94 bis
Друга скрипкова соната, що представляє собою варіант сонати ор. 94 для флейти і фортепіано, була закінчена, як уже згадувалося, до Першої скрипкової сонати ор. 80. Ідея перекласти флейтовими сонату для скрипки була підказана композитору Д.Ф. Ойстрахом. ... Ми з Давидом Ойстрахом, одним з наших кращих скрипалів, - писав Прокоф'єв, - зробили скрипковий варіант сонати. Це виявилося неважкою роботою, оскільки з'ясувалося, що партія флейти зручно складається для скрипкової техніки. Кількість змін в партії флейти було мінімальне, і вони торкнулися головним чином штрихів. Фортепіанна ж партія залишилася незмінною raquo ;. Якщо Перша соната - грандіозне епічне полотно, то Друга характерна своєю задушевної лірикою, безхмарним ясністю, мініатюрністю образів. Мені хотілося, - писав композитор, - щоб соната звучала у світлих і прозорих класичних тонах raquo ;. На творчому шляху Прокоф'єва нерідко бувало, що після створення складних, іноді відзначених знаком експериментаторства опусів він від щирого серця віддавався простий класично ясною музиці. Так було в пору його юності, в роки написання Першого скрипкового концерту; так сталося і в період творчої зрілості: соната ор. 94 з'явилася природною розрядкою після таких поглиблених полотен, як опера Війна і мир raquo ;, Сьома фортепіанна соната, Балада про хлопчика, що залишився невідомим raquo ;. Класичні твори Прокоф'єва - це великий і значний розділ у творчості композитора. Тут, мабуть, позначилася крайня неприязнь його до творів епігонів романтизму, постійне потяг до простоти і стрункості вирази, класичної ясності змісту і форми. Втім, не слід забувати і про неокласичної - загальною для європейської музики XX століття - тенденції, що отримала у Прокоф'єва своєрідне втілення. У напівжартівливому, часом іронічному, а часом і цілком серйозному тоні композитор як би звертається до свого сучасника з розповіддю про доброму старому часу raquo ;. Зверніть увагу, - немов говорить він, - яка величезна життєва розумна сила таїться в цьому, часом видаються нам наївними мистецтві! В апеляції видатного композитора XX століття до мистецтва XVIII століття, у своєрідному поєднанні чо...
