їм багатством і значенням національних галерей. У нього був виключно тонкий художній смак. Купуючи картини, Третьяков надавав матеріальну та моральну підтримку художникам. У 1892 р., коли Павло Михайлович Третьяков передав свою галерею в дар Москві, вона налічувала близько 2 тис. картин.
передвижники працювали в різних жанрах. Провідне місце в сюжетах картин зайняла сучасна тематика, показ різних сторін народного життя, побутові сцени. Особливо слід відзначити полотна В.Г. Перова: "Чаювання в Митищах", "Сільський хресний хід на Великдень "," Проводи небіжчика "," Приїзд гувернантки в купецький дім "," Трійка ".
Видатним портретистом був І.М. Крамськой, який створив цілу галерею образів сучасників: портрети Л. Н. Толстого, Д.В. Григоровича,
М.Є. Салтикова-Щедріна, А.С. Суворіна, І.І. Шишкіна, "Невідома". p> Нові фарби в творчості передвижників придбало зображення рідної природи. Ф.А. Васильєв, І.І. Шишкін, І.І. Левітан сприяли становленню національного пейзажу. У їх картинах можна знайти тонкий, сумний ліризм, що передає гармонію російської природи і величаву урочистість її просторів, і роздуми над питаннями буття. Етапним твором російської пейзажного живопису стала картина А.К. Саврасова "Граки прилетіли" (1871). Яскравий слід у розвитку російської пейзажу залишив А.І. Куїнджі. Його картина "Місячна ніч на Дніпрі" викликала справжній фурор своїм незбагненним, немов справжнім місячним світлом. Чудовим майстром був В.Д. Полєнов ("Московський дворик", "Зарослий ставок"). p> До сюжетів з російської історії зверталися художники М.М. Ге ("Петро I допитує царевича Олексія") і І.Є. Рєпін ("Іван Грозний і син його Іван"). У їх полотнах історична подія переломлюється через психологічну драму особистості. Незрівнянним майстром епічних полотен на давньоруські сюжети був В.М. Васнецов ("Витязь на роздоріжжі", "Богатирі"). p> Видатним історичним живописцем другої половини XIX століття був В.І. Суриков, що показав історію як хід народного життя, у всій повноті її переживань, конфліктів, високого напруження почуттів: "Ранок стрілецької страти", "Меншиков в Березове "," Підкорення Сибіру Єрмаком "," Перехід Суворова через Альпи "," Степан Разін ". Про "Бояриня Морозова" Стасов відгукнувся так: "Російська історія, російська XVII століття так і живуть, так і дихають у нього в картині ". Суриков не мав рівних собі в зображенні народного маси як єдиного цілого, як героя історії, що не безликої юрби, а поєднання неповторних індивідуальностей.
Видатним російським художником, досягли у своїй творчості найвищих вершин, був І.Є. Рєпін, вражав сучасників глибиною і різнобічністю таланту. Його "Бурлаки на Волзі "(1870-1873) є, мабуть, центральним твором російського демократичного мистецтва 1870-х рр.., що висловив прагнення до створенню монументальної картини народного життя, осягнення національного характеру, висловом почуття, співпереживання і протесту. Вивчення простого люду, його побуту і способу мислення призвело художника до створення картини-епопеї "Хресний хід в Курській губернії ", головний герой якої - різнолика натовп народу, як би поточна з глибини полотна. Дивовижне багатство відтінків і колірних плям наведено тут до єдності загальним сріблястим тоном, що передає насичений пилом повітря. Рєпін одним з перших став писати картини про революціонерів-народників: "Арешт пропагандиста", "Відмова від сповіді", а картину "Не чекали "Стасов назвав" шедевром історичної вічності ". Рєпін показав себе неперевершеним майстром і в області портретного жанру: портрети Н.І. Пирогова, А.Ф. Писемського, Л.Н. Толстого, І.С. Тургенєва. До кращих з них відноситься і портрет М.П. Мусоргського, написаний у чотири дні в лікарні, за десять днів до смерті композитора (березень 1881). Гроші, виручені за продаж цього портрета в галерею Третьякова, Рєпін віддав на спорудження надгробного пам'ятника Мусоргському.
Особливе місце в російською мистецтві другої половини XIX в. займають роботи художника-мариніста І.К. Айвазовського ("Дев'ятий вал", "Чорне море" та ін) і художника-баталіста В.В. Верещагіна. Ці художники не входили до складу Товариства пересувних виставок, але були близькі їм за своїм духом. Верещагін першим у світовій живопису зробив героєм батальних сцен простого солдата. Цикли його картин присвячені військовим діям в Середній Азії, російсько-турецькій війні, Вітчизняній війні 1812 р. У своїх творах він засудив жорстокість і нелюдяність воєн. Самое знамените полотно Верещагіна - "Апофеоз війни" (1872), що зображує піраміду з людських черепів, стало як би символом варварства і безумства війни.
Це пояснювала і напис на рамі картини, яку зробив художник: "Присвячується всім великим завойовникам: минулим, сьогоденням і майбутнім ". Виставки його робіт в Європі та Америці користувалися великим успіхом. У 1898 р. у Петербурзі, в Михайлівському палаці був відкритий Російський музей Олександра III. До нього надійшли твори російських худо...
